Книга Japanese Woodblock Prints (9783836585545) Taschen (364656358)

Japanese Woodblock Wonders From Edouard Manet's portrait of naturalist writer Emile Zola setting among Japanese art finds to Van Gogh's meticulous copies of Hiroshige prints he devotedly collected, 19th-century pioneers of European modernism made no secret У всіх своїх вигадках, freedom, і effervescence, woodblock print is single-handedly credited with the wave of japonaiserie that first enthralled France and, later, all of Europe-but often remains misunderstood as an “exotic” artifact. Фактом є те, що Japanese woodblock print є феноменом, з якого не існує Western equivalent. Кілька з найбільш нестримних думок у сучасному мистецтві—включаючи, як Karl Marx put it, що “всі, що є solid melts in air”—були впроваджені в США в 1700 році і expressed як невідомо в дизайнах своїх майстрів як Hokusai, Utamaro. Це величезні ліфти ветеринарної техніки на величезному, але мало-поверховій формі мистецтва, що становлять most exceptional Japanese woodblock prints in their historical context. Повертаючись з 17th-century development of decadent ukiyo-e, або “pictures of the floating world,” до decline and later resurgence of prints in theearly 20th century, images collected in this edition make up in unrecorded t of the shifting mores and cultural development of Japan. З mystical mountains на свіжі ходи, samurai swordsmen до sex workers в магазинах windows, їх низка є розкрита як робота в мистецтві в її правому правліні, вивчаючи stories і людей під час робіт. We discover the four pillars of the woodblock print-beauties, actors, landscapes, and bird-and-flower compositions-alongside depictions of sumo wrestlers, kabuki actors, або enticing courtesans-rock stars , що populated the “floating world” and whose We delve into the horrifying and the obscure in prints where demons, ghosts, and otherworldly creatures torment the living—stunning images that continue to influence Japanese manga, film, and video games to this day. Ми бачимо, що в них неймовірний хребет, від найближчих днів до еротики, глибокий до ментологічного, ці роботи будуть спрямовані на технічні майстрині і ненав'язливі очей своїх creators і how, з tremendous ingenuity and tonguein- fought to circumvent government censorship. Derived від оригіналу XXL monograph, це editation compiles finest extant impressions from museums і private collections cross the globe in lightweight, accessible format, offering extensive descriptions to guide us through this frantic period in Japanese art history. Піонери європейського модернізму XIX століття не приховували своєї любові до японського мистецтва, починаючи з портрета письменника-натураліста Еміля Золя, що сидить серед своїх японських знахідок, і закінчуючи ретельними копіями гравюр Хіросіге, які Ван Гог віддано колекціонував. Ксилографія, у всій її чуттєвості, свободі і шипучості, є однією із заслуг японського модернізму, який захопив спочатку Францію, а потім і всю Європу, але часто залишається незрозумілим як «екзотичний» артефакт, який допоміг надихнути західну творчість. Справа в тому, що японська ксилографія - це фено. Деякі з найбільш руйнівних ідей у сучасному мистецтві - у тому числі, за словами Карла Маркса, що «все тверде тане в повітрі» - були винайдені в Японії в 1700-х роках і як ніколи раніше знайшли свій вираз у роботах таких майстрів, як Хокусай, Утамаро і Хіросіге на початку XIX століття. представляючи найвидатніші японські ксилографії в їхньому історичному контексті. Починаючи з розвитку в XVII столітті декадентського укіе-е, або «картини світу, що пливе», і закінчуючи занепадом і наступним відродженням гравюри на початку XX століття, зображення, зібрані в цьому виданні, являють собою неперевершений літопис не тільки унікального жанру в історії мистецтва, а й мінливих характерів. перевалів, від самураїв-мечників до секс-робітниць у вітринах магазинів - кожен твір розглядається як самостійний витвір мистецтва, розкриваючи історії та людей, які стоять за мотивами. Ми дізнаємося про чотири основи ксилографії - красуні, акторів, пейзажі та композиції з птахів і кольорів - поряд із зображеннями борців сумо, акторів кабуки або спокусливих куртизанок - рок-зірок, які населяли «плаваючий світ» та чиї фанатські бази підживлювали шалене виробництво. Ми поринемо в жахливе і неясне в гравюрах, де демони, привиди і потойбіччі істоти терзають живих - приголомшливі образи, які і досі впливають на японську мову.