Стати партнером
Мобільний застосунок
Допомога
UA
Профіль
Вішлісти
Всі акції
Відкрити картку
Жінкам
Чоловікам
Субсидій
Кешбек
Взуття
Потрібнички
Дітям
Дім
Наше
Білизна
Аксесуари
Спорт
Краса
Premium
triangle
Знайдено 232 товари

Art books

x artart creation скетчбукскетчбук art creation
Вид
кешбек від 47 ₴
-5%

Magic has enchanted humankind for millennia, evoking terror, laughter, shock, and amazement. Once persecuted as heretics and sorcerers, magicians have always been conduits to a parallel universe of limitless possibility-whether invoking spirits, reading minds, or inverting the laws of nature by sleight of hand. Long before science fiction, virtual realities, video games, and the Internet, the craft of magic was the most powerful fantasy world man had ever known. As the pioneers of special effects throughout history, magicians have never ceased to mystify us by making the impossible possible.This book celebrates more than 500 years of the stunning visual culture of the world's greatest magicians. Featuring more than 750 rarely seen vintage posters, photographs, handbills, and engravings as well as paintings by Hieronymus Bosch and Bruegel among others, Magic traces the history of magic as a performing art from the 1400s to the 1950s. Combining sensational images with incisive text, the book explores the evolution of the magicians' craft, from medieval street performers to the brilliant stage magicians who gave rise to cinematic special effects; from the 19th century's golden age of magic to groundbreaking daredevils like Houdini and the early 20th century's vaudevillians.
кешбек від 16 ₴
-5%

Закінчився Nigh Awesome apocalyptic visions the 16th century Book of Miracles на першому місці за кілька хвилин і є одним з найбільш величезних відбитків в області Renaissance art. Найближчий ілюстративний manuscript, створений в Ауґсбурзі за 1550, складається з 169 сторінок великих форматів ілюстрацій в кухні і watercolor, відхиляючи природу і глибокої ерії phenomena. Mesmerizing images deal with both biblical and folkloric tales, depicting stories from the Old Testament and Book of Revelation as well as events that took place in the immediate present of the manuscript's author. З стрільби зірки до ударів локусів, територіальних монстрів до дрібних floods, сторінка по сторінці hypnotizes with visions alternatively dreadful, spectacular, and even apocalyptic. Це величезна величина, що представляє Book of Miracles в новому, компактному форматі, роблячи цей необов'язковий документ accessible до кожного. Це комісія з перекладом тексту тексту та тексту, що веде введення в культурний і історичний контекст цієї unique Renaissance work. Кінець був близький Вражаючі апокаліптичні бачення XVI століття Книга чудес вперше з'явилася кілька років тому і є одним із найбільш вражаючих відкриттів у галузі мистецтва Відродження. Майже повний ілюстрований рукопис, створений в Аугсбурзі близько 1550 року, складається з 169 сторінок великоформатних ілюстрацій, виконаних гуашшю і аквареллю, на яких зображені дивовижні і часто моторошні явища. Старого Заповіту та Книги Одкровення, а також події, які відбулися у безпосередньому справжньому авторі рукопису. Від падаючих зірок до роїв сарани, від жахливих монстрів до смертоносних повеней - сторінка за сторінкою гіпнотизує видіннями, по черзі страшними, вражаючими і навіть апокаліптичними. Він супроводжується перекладом текстів рукопису та есе, в якому дається введення у культурний та історичний контекст цього унікального твору епохи Відродження.
кешбек від 10 ₴
-5%

Повний бік Амедео: Алюмінієвий тип beauty In endless odes to female form, Amedeo Modigliani (1884–1920) traced elongated bodies, mandle eyes, і його own name in art history. Його незграбні жіночі предмети є instantly recognizable як вони є startling, sensual, і swan-necked.Modigliani's unique figuration corresponded до його свого індивідуального мислення з beauty, але drew upon a rich variation of visual influences, including contemporary Cubis 13th century painting від його природного Італії. Although most відносяться до своїх nude females, він застосовував подібні стилістичними технологіями до творів малих художніх contemporaries, як Pablo Picasso, Jean Cocteau, і Chaim Soutine. Paris' early modernist hotbed. З серії:Єдика book в taschen's basic art series features: a detailed chronological summary of life and oeuvre of artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions Разом з одах жіночої форми Амедео Модільяні (1884-1920) вписав в історію мистецтва подовжені тіла, мигдалеподібні очі та своє ім'я. Його важкі жіночі постаті так само миттєво впізнавані, як і вражаючі, чуттєві і з лебединими шиями. Італії. Хоча він найбільш відомий своїми оголеними жінками, він застосовував схожі стилістичні прийоми до портретів чоловіків-сучасників, таких як Пабло Пікассо, Жан Кокто і Хаїм Сутін. Про серію: Кожна книга серії «Основи мистецтва» від TASCHEN включає: докладний хронологічний виклад життя і творчості художника, що охоплює його культурне та історичне значення.
кешбек від 20 ₴
-5%

Transformative Visions Ілюстрована history of Twelve Step program Drawing on art, literature, and scientific research, scholar and therapist Kikan Massara delves in the Twelve Steps – widely used and respected program of recovery. Розвиток в 20-й річниці до адреси алкоголізму, 2012 року 2010 року був завершений в ході ефективного інструменту в здійсненні реставрації для всіх типів помічників і схильностей. Тепер для дуже першого часу, Twelve Step recovery є з'єднаний до visual narrative. Це inspirative edition features over 150 timeless and compelling works of art — з antiquity to the day day — до metaphorically describe a soulful path toward healing and transformation using the principles of recovery that continue to help millions. Відображаючи in-depth studies, спираючись на експертів в низку конвергованих сфер, kniha examines the historie before the Twelve Steps, від програмних орієнтирів в Depression-era America, щоб побудувати науку для відновлення, що встановлює концепції identified by psychologist C. G. Jung. The volume also offers relevant insight in the meaning of addiction в today's society. З striking imagery, літературні quotations, і психологічних повідомлень, Twelve Step program is reintroduced до wider audience як timely, accessible, і constructive. При часі регулярних змін і можливостей, це visual edition honors the transformative moc of these universal principles and thoughtfully explores ways aligning with them. Трансформаційні баченняІлюстрована історія програми «Дванадцять кроківОпираючись на мистецтво, літературу та наукові дослідження, вчений та психотерапевт Кікан Массара розповідає про Дванадцять кроків - широко поширену та шановану програму одужання. Розроблена на початку XX століття для боротьби з алкоголізмом, програма «Дванадцять кроків» згодом виявилася ефективним інструментом для одужання від усіх видів залежностей та компульсивної поведінки. Тепер уперше програма «Дванадцять кроків» пов'язана з візуальним оповіданням. У цьому надихаючому виданні представлено понад 150 вічних і переконливих творів мистецтва - від давнини до наших днів - для метафоричного опису душевного шляху до зцілення та трансформації за допомогою цих принципів одужання, які продовжують допомагати мільйонам людей. програми в Америці часів депресії до створення фундаменту для одужання, що включає концепції, визначені психологом. Р. Юнг. Книга пропонує актуальний погляд на значення залежності в сучасному суспільстві. За допомогою яскравих образів, літературних цитат та психологічних посилань програма «Дванадцять кроків» знову постає перед широкою аудиторією як своєчасна, доступна та конструктивна. В епоху радикальних змін та можливостей це наочне видання віддає належне перетворюючій силі цих універсальних принципів та вдумливо розглядає способи відповідності їм.
кешбек від 16 ₴
-5%

Як його особисті circumstances переміщається в постійному flux, Ai Weiwei remains a cultural magnet. Відомий за його політичну активність і соціальну медичну діяльність майже як для її соціальної агресивності, сучасної відповіді до readymade, і пізнання китайської традиційної фабрики, Ai's fame extends throughout і beynd the art world. Drawn from TASCHEN's limited Collector's Edition, ці monograph explores кожну з Ai's career phases up until його release from Chinese custody. Це features extensive visual material at trace Ai's development from his early New York days right through to his recent practice. Сфокуси моментів включають його міжнародний перебіг через рік 2000, його порцеляни Sunflower Seeds на Turbine Hall of Tate Modern, його відповідь до Sichuan earthquake of 2008, і його police detention в 2011. З огляду на сцени студії зображення, виробництво шпильок, а також численні стани, отримані від exclusive interviews з Ai, ми придбали доступ до художніх процесів, influences, і importance. Книги включають тексти від Uli Sigg, Ai's longtime friend and forr Swiss ambassador to China and Roger M. Buergel, котрий curated the 2007 documenta and hosted the artist's Fairytale piece. About the series TASCHEN turns 40 цей рік! Без того, як ми працювали як культурні археологи в 1980 році, TASCHEN був synonymous s accessible publishing, helping bookworms за світом curate їх своєю library art, anthropology, і aphrodisia at unbeatable. У 2020, we celebrate 40 years of incredible books by staying true до нашої компанії credo. 40 серійних зображень нових редакцій деяких зір в нашому програмі?нині більш компактний, приємно в цінах, і він здійснив з тими самими посланнями до сприятливої продукції. Незважаючи на постійні зміни у його особистому житті, Ай Вейвей залишається культурним магнітом. Відомий своїм політичним активізмом та активністю в соціальних мережах майже так само, як і своїми соціальними інтервенціями, сучасним підходом до реді-мейду та знанням традиційних китайських ремесел, Ай Вейвей користується славою не тільки у світі мистецтва, а й за його межами. Ця монографія, заснована на обмеженому колекційному виданні TASCHEN, досліджує кожен етап кар'єри Ай Вейвея аж до звільнення з-під варти в Китаї. Вона містить великий візуальний матеріал, що дозволяє простежити розвиток Ай від його ранніх днів у Нью-Йорку до його недавньої практики. Ключовими моментами є його міжнародний прорив на початку 2000-х років, його порцелянова інсталяція «Насіння соняшнику» в Турбінному залі Tate Modern, його реакція на землетрус у Сичуані у 2008 році та його затримання поліцією у 2011 році. Завдяки закулісним фотографіям зі студії, знімкам виробничого процесу та численним висловлюванням, взятим з ексклюзивних інтерв'ю з Ай, ми отримуємо привілейований доступ до творчого процесу, впливів та значущості художника. Книга включає тексти Улі Сігга, давнього друга Ай та колишнього посла Швейцарії в Китаї, а також Роджера М. Бюргеля, куратора documenta 2007 та організатора виставки «Казка» художника. Про серію Цього року TASCHEN виповнюється 40 років! З моменту початку нашої роботи як культурні археологи в 1980 році TASCHEN став синонімом доступного видавництва, що допомагає книголюбам по всьому світу створювати власні бібліотеки з мистецтва, антропології та афродизіаків за неперевершеними цінами. 2020 року ми відзначаємо 40 років неймовірних книг, залишаючись вірними кредо нашої компанії. Серія «40» представляє нові видання деяких із зірок нашої програми — тепер вони компактніші, доступніші за ціною і, як і раніше, створені з тією ж прихильністю до бездоганної якості виробництва.
кешбек від 10 ₴
-5%

Thinking eye: A unique language of symbols, literature, and light With meticulous theories and many thousands of paintings, drawings, and watercolors, Paul Klee (1879-1940) is considered one of the most cerebral and prolific leaders of 20th century European art. Though typically small in scale, his works are remarkable for their sophisticated thought and meticulous nuances of line, color, and tonality.Klee’s stylistic formation was shaped by early affiliation with the German expressionist group Der Blaue Reiter and, in particular, by a 1914 trip to Tunisia which transformed his use of color. After the war, he taught at the esteemed Bauhaus school, where his lectures, like his emerging practice, emphasized the symbolic potential of shade, line, and geometry. Klee was also inspired by Cubism, poetry, music, literature, language, and the simplistic power of children’s art. Famed for his simple stick figures, he often combined the appearance of untutored naivety with rigorous composition and intellectual significance.This book provides a selection of key Klee works to introduce his style and influence. From sun-drenched landscapes to enigmatic wordplay, discover a world at once simplistic, symbolic, and dazzlingly colorful. About the Series:Each book in TASCHEN’s Basic Art series features: a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions
кешбек від 40 ₴
-5%

Since Taschen виконаний великим американським pin-up, міжнародний інтерес в цій особливій американській художній формі зростає exponentially. Вироби з художніх художників, як Alberto Vargas, George Petty, і Gil Elvgren, що збирається за $ 2,000 в 1996 році, як для $ 200,000 і більше. Pin-up—drawings, paintings, and pastels of an idealized female face and figure intended for public display-was produced між 1920 і 1970 for calendars, magazine covers, and centerfolds. Більшість оригіналів фарби були оприлюднені публіками і календарними компаніями після друкарства, роблячи surviving art що дуже багато зростає. Базований на formidably sized Art of Pin-up, це accessible edition gathers близько 100 артистів завдовжки в-поверху showcases of the top 10 names in the game. Чотири фрагменти з відтворенням оригіналу календаря або магазину за допомогою художнього художника. Відтворення якості кольорів, pastels, і обробні наклейки з тим, що—велика sourced від оригіналу art—invites the viewer to trace the brushstrokes, while the exquisite period calendars, vintage prints, and original model photos document the artists' creative process. Більшість цих ефемерів були зображені на сайті в історичній Brown & Bigelow Company, домашній світ велику архіву vintage pin-up календарів. У відношенні до статей на 10 помітних артистів, книга включає bios і мистецтво 85 painters, максимальний склад compendium pin-up артистів ever compiled. Все це adds up to hard-to-beat book on this popular subject. Відколи TASCHEN випустило «The Great American Pin-up», міжнародний інтерес до цієї американської форми мистецтва виріс експоненційно. Картини провідних художників, таких як Альберто Варгас, Джордж Петті та Гіл Елвгрен, які продавалися за 2 000 доларів у 1996 році, сьогодні коштують 200 000 доларів і більше. Пін-ап — малюнки, картини та пастели ідеалізованої жіночої обличчя та фігури, призначені для публічного показу — створювався в період з 1920 по 1970 рік для календарів, обкладинок журналів та центральних розворотів. Більшість оригінальних картин було викинуто видавцями і календарними компаніями після друку, що робить роботи, що збереглися, ще більш цінними. Кожен розділ відкривається репродукцією оригінального календаря чи обкладинки журналу цього художника. Якість відтворення картин, пастель та підготовчих нарисів, які в основному отримані з оригінальних робіт, дозволяє глядачеві простежити мазки пензля, а вишукані періодичні календарі, вінтажні принти та оригінальні фотографії моделей документують творчий процес художників. Більшість цих ефемерних матеріалів була сфотографована на місці в історичній компанії Brown & Bigelow, де зберігається найбільший у світі архів вінтажних пін-ап календарів. На додаток до розділів про 10 представлених художників книга включає біографії та роботи 85 живописців — найповніший звід пін-ап художників, коли-небудь складений. Все це складається в неперевершену книгу про таку популярну тему.
кешбек від 16 ₴
-5%

Let The Be Be light Medieval biblie manuscripts in impeccable reproduction In beginning was the word, and in the Middle Ages were kings, princess, and high-ranking religious members whose wealth and influence produced illustrated bible of extraordinary craftsmanship. Це editing brings totherther 50 of finest medieval bibli manuscripts from the Austrian National Library. З додатками від епох епох Мідл Ages, колекції explores visualizations of bibli in divers theological and historical contexts. У стрімкій репродукції якості, ці розподільні зображення можуть бути поставлені як багато як художні історичні пам'ятки, як вони є важливими religious artifacts. Texts by Andreas Fingernagel, Stephan Fussel, Christian Gastgeber, і team of 15 scientific authors describe all manuscript in detail, exploring both the evolution of the Biblie and the medieval understanding of history. glossary of important terms is also included so that those not versed in biblie history can enjoy the texts as well. Нехай буде світло Середньовічні біблійні манускрипти в бездоганному відтворенні На початку було слово, а в Середні віки були королі, принци і високопоставлені релігійні діячі, чиє багатство і вплив дозволяли створювати ілюстровані біблії надзвичайної майстерності. бібліотеки. У колекції представлені приклади з усіх епох Середньовіччя, а візуалізація Біблії розглядається у різних теологічних та історичних контекстах. Ці приголомшливі зображення, виконані в бездоганній якості, можуть бути оцінені не тільки як історичні скарби мистецтва, але і як важливі релігійні артефакти. середньовічне розуміння історії. До книги також включено глосарій важливих термінів, щоб і ті, хто не розуміється на біблійній історії, могли насолодитися текстами.
кешбек від 20 ₴
-5%

Досить приємно: Reviving East of the Sun і West of the Moon. Kay Nielsen's most ambitious illustration project Step в світ star-crossed lovers, magical winds, mischievous giants, і trolls, через деякі з most exquisite illustrations in publishing history. У цьому розкішному reprint, TASCHEN revives the most ambitious publication project of beloved Danish artist Kay Nielsen, one of the most famous children's book illustrators of all time. Перший публікувався в 1914 році, пташиного польоту Sun та West Moon є здобутий колекція 50 статей, що збирається legendary norwegian folklorists Peter Christen Asbjornsen і Jorgen Engebretsen Moe на своїх ринках на південь. Nielsen's illustration edition of Asbjornsen and Moe's tales is considered awel of early 20th-century children's literature, highly sought-after by art and book collectors worldwide. У 2008 р. орієнтовані копіювання book sold at auction у 2008 рр.. Це досконало crafted reprint restores the stunning detail and artistry of Nielsen's images to their original splendor. Відображаючи 46 ілюстрацій, включно з багатьма розповсюдженими details від Nielsen's rare original watercolors, book printed in five colors with lovingly designed slipcase. Трье співвідношення творів, що ілюструється з дочірніми зорями і передусім unseen artworks з Nielsen, розкриває history of Norwegian folktales, Nielsen's життя і праці, і як це masterpiece came to be. Казкова досконалість: відродження «Схід Сонця і Захід Місяця» — найамбіційнішого ілюстраційного проекту Кая Нільсена. Пориньте у світ фатальних закоханих, чарівних вітрів, хитромудрих велетнів та тролів через одні з найвишуканіших ілюстрацій в історії книгозбірні. У цьому чудовому перевиданні TASCHEN повертає до життя головний шедевр улюбленого датського художника Кая Нільсена — одного з найвидатніших ілюстраторів дитячої книги всіх часів. Асбьорнсеном та Йоргеном Еннегретсеном Мое під час їх подорожей Норвегією в середині XIX століття. Ілюстроване видання Нільсена стало справжньою перлиною дитячої літератури початку XX століття і досі залишається бажаним об'єктом для колекціонерів мистецтва та рідкісних книг. Один оригінальний підписаний екземпляр був проданий на аукціоні в 2008 році за рекордну суму — це була найвища ціна, колись заплачена за ілюстровану дитячу книгу. Це майстерно виконане перевидання відновлює блиск і витонченість оригінальних акварелей Нільсена. У книзі представлено 46 ілюстрацій, включаючи збільшені фрагменти рідкісних оригіналів, друк виконаний у п'яти кольорах, а видання доповнено елегантним футляром. Три супроводжуючі есе, ілюстровані десятками рідкісних робіт Нільсена, які раніше не публікувалися, розповідають про історію норвезьких казок, життя і творчість художника, а також про те, як виник цей шедевр.
кешбек від 26 ₴
-5%

Animated Reading Experience Vintage children's book illustrations by early Disney artists in Los Angeles протягом 1940-х і 1950-х років, Disney артистів популярна ілюстрація для дітей мапа на великій манері і в pages of Golden Books, as series Ці столиці розрізняють натуральну мову Disney films і brought historic and contemporary tales to life through compelling and inventive works of art. Зображення матеріалу в цій книзі з 7 різних артистів відображає величезну кількість стилістичних прикладів, що розрізняють animation and illustration at Disney studio. Book begins with introduction to artistic milieu that characterized the Disney studio, and each of 10 stories is illustrated with complete original art and text. Biographies of artists помітні були включені в appendix. Цей hardcover антологія vintage ilustration буде captivate adults і children alike. Протягом Disney stories є позначені в knihe: Snow White and Seven Dwarfs, Pinocchio, Dumbo, Bambi, Peter and Wolf, Once Upon a Wintertime, The Adventures of Mr. Toad, Cinderella, Alice in Wonderland, Peter Pan Анімоване читання Познайомтеся з вінтажними ілюстраціями до дитячих книг ранніх художників Disney У 1940-х і 1950-х роках у Лос-Анджелесі художники Disney популяризували ілюстрації для дітей як на недорогі дитячі книги. Ці історії втілювали візуальну мову фільмів Disney та пожвавлювали історичні та сучасні казки за допомогою захоплюючих та винахідливих творів мистецтва. Підбірка матеріалів у цій книзі, створених 7 різними художниками, відображає різноманітність стилістичних підходів, які визначили анімацію та ілюстрацію в студії Діснея. Біографії представлених художників включені у додаток. Ця збірка вінтажних ілюстрацій у твердій палітурці сподобається як дорослим, так і дітям.
кешбек від 117 ₴
-5%

When Marvel publisher Martin Goodman asked Stan Lee to deliver another new team book for his line of comics, he had no idea he’d be getting something like The X-Men. In fact, nobody could have imagined the extraordinary phenomenon the X-Men would eventually grow into?not Goodman, not Lee, not even the forward-thinking futurist Jack Kirby. What they started out as was a charming, ragtag team of misfits, devised by Lee and Kirby to be mutants youngsters born with “X-tra” powers thrust upon them not by accidentally crossing paths with cosmic rays or a nuclear blast, but by the fate of birth?led by a no-nonsense professor who trained them to become heroes that could protect the world from menaces, mutant and otherwise.The first years of storytelling laid the foundation for much of what has put the X-Men at the crossroads of comics and popular culture: Hounded by a public that fears and misunderstands them, mutantkind find themselves at the heart of their own civil rights struggle; Cyclops, Marvel Girl, Angel, Beast, and Iceman found safety amongst themselves despite the challenges that set them apart from others in society; and Professor Xavier lined up against his ideological foe, Magneto, who had assembled a Brotherhood of Evil Mutants to take the fight for their self-preservation directly to humankind.Along the way, Lee and Kirby?who were on fire taking comics into the Marvel Age introduced a menagerie of villains and supporting characters that would become mainstays of Marvel and its lore: the super-powered siblings Quicksilver and Scarlet Witch; the formidable Blob; the unstoppable Juggernaut; the jungle dweller from the Savage Land, Ka-Zar; the demigod from the stars, the Stranger; and Bolivar Trask and his army of mutant-hunting Sentinels. And as Lee and Kirby gave way to new talents so they could move on to new corners of the Marvel Universe, Atlas era art veteran Werner Roth teamed with writing newcomer and future X-Men legend Roy Thomas to begin their long run on the title.Close in size to the original artworks, this XXL-sized edition features the first 21 stories of our favorite oddball super heroes from 1963–1966. The most pristine pedigreed comics have been cracked open and photographed for reproduction in close collaboration with Marvel and the Certified Guaranty Company. Each page has been photographed as printed more than half a century ago, then digitally remastered using modern retouching techniques to correct problems with the era’s inexpensive, imperfect printing?as if hot off of a world-class 1960s printing press. A custom paper stock was exclusively developed for this series to simulate the feel of the original comics.In addition to these seminal tales are an original foreword by modern X-Men mastermind Chris Claremont, reliving the heyday of Lee and Kirby’s foundational years, and an in-depth essay by X-Men writer Fabian Nicieza alongside original art, photographs, and memorabilia from the early years of X.Also available in a Collector’s Edition of 1,000 numbered copies© 2023 MARVEL
кешбек від 40 ₴
-5%

If you were to stand in one spot at an iconic location for 30 hours and simply observe, never closing your eyes, you still wouldn’t be able to take in all the detail and emotion found in a Stephen Wilkes panoramic photograph. Not only does Wilkes shoot over 1,500 exposures from a fixed angle, he also distills this visual information afterward in his studio, painstakingly composing selected frames into a single image.Day to Night presents 60 epic panoramas created between 2009 and 2022, shot everywhere from Africa’s Serengeti to the Blue Lagoon in Iceland, from the Grand Canyon to Coney Island, from Trafalgar Square to Times Square. Each composition is a labor of love as well as patience. Wilkes waited more than two years to gain permission to photograph Pope Francis celebrating Easter mass in the Vatican, ultimately producing a vivid tableau in which the pontiff appears 10 times.The book also features extraordinary details—works of art in their own right that highlight the stories contained within each image. A bride makes her way through Central Park; in Tanzania, zebras gather around a near-invisible watering hole during a drought; in Rio de Janeiro, surfers come and go while a man holds a sign reading “No more than two questions per customer.” “It is exactly these small stories, these details, that draw people into the photographs,” says Wilkes. Once discovered, these mini narratives lend each composition a personal, candid feel.This collection takes us on a seamless trip from dawn to dark across the world’s most iconic locations, unveiling the unique ebb and flow of man-made and natural landmarks like never before.
кешбек від 10 ₴
-5%

Після flirtations з Realism, Impresionism, і Symbolism, Kiev-born Kazimir Malewich (1878-1935) з'явилася його місія в розголошенні літератури, representational figures and landscapes in pure emotionally-charged abstraction. У 1915 році, який створений, який є widely lauded як перша і ultimate abstract artwork: Black Square, чорний rectangle на білий background, мав бути ?zero point of painting,? a seminal moment for modern and abstract practice. У цій knihe, ми продовжуємо Malevich's key innovations and ideas and place of the greenbreaking achievements within the context of both Russian and global avant-garde. Через rich illustrations of its work, we explore the artist?s theory of Suprematism, базується на severe geometric abstraction and ?the supremacy of pure feeling in creative art?; his leading role in the development of Constructivism; як добре, як його інтереси в філософії, літературі, російському folk art, і в чотири dimension. Після захоплень реалізмом, імпресіонізмом та символізмом уродженець Києва Казимир Малевич (1878–1935) знайшов своє покликання у розчиненні буквальних, образотворчих постатей та пейзажів у чисту, емоційно насичену абстракцію. У 1915 році він створив те, що широко визнається першим і вищим абстрактним витвором мистецтва: «Чорний квадрат», чорний прямокутник на білому тлі, проголошений «нульовою точкою живопису» — переломним моментом для сучасного та абстрактного мистецтва. російського, і світового авангарду. Через багаті ілюстрації його робіт ми досліджуємо теорію супрематизму, засновану на суворій геометричній абстракції та «перевазі чистого почуття у художній творчості»; його провідну роль розвитку конструктивізму; а також його інтереси в галузі філософії, літератури, російського народного мистецтва та четвертого виміру.
кешбек від 16 ₴
-5%

The's No Place Like HomeStep в world's most beautiful private abodesAcross невеликих котеджів і lavish villas, beach houses і лісу, заборонити world's finest crop of new homes. Це різання-голова digest features таких talents як Shigeru Ban і Marcio Kogan довкола-на-назви як Aires Mateus, Xu Fu-Min, Vo Trong Nghia, Desai Chia, і Shunri Nishizawa. Тут, є люди в Australia і New Zealand, від China і Vietnam, в США і Мексики, і на всі exppected places як Ecuador and Costa Rica. У результаті є розбитий похід з сучасного дому і послання того, що люди наближаються до земної кулі, може бути більше в одному, ніж expencted. The House of Three Streams is a sprawling spectacle with high ceilings, verandas, and pavilions, perched atop a ridge overlooking two ravines. Medley steel, glass, wood, and stone, house weaves along the contour of the landscape, almost as an extension of the forest. Encina House в Aranguren & Gallegos, елегантний, сплеск будови, що володіють gazebo, подібно до мети його навколишнього віку. Розміщений в скелі лісу на півдні Мадрида, нижній рівень є оббитий в скелі і з'єднаний до верху за природною камінною wall. Shinichi Ogawa's Seaside House is inmaculate 2-story мінімальний marvel in Kanagawa що overlooks the Pacific. Це живе територія spills на cantilevered terrace і infinity pool, майже dissolving в океані як один безлюдний entity. У Vietnam, Shunri Nishizawa's House в Chau Doc exudes tropical sophistication with exposed timber beams, woven bamboo, plants, concrete panels, and inner balconies and terraces. Це корруговані іронні панелі act as moveable walls and shutters, ushering in views of surrounding rice fields.These homes—along with more than 50 others—are each remarkably distinct in design. Вони все, хоч, лінією між всередині і поза, кожен один символічне з його зображень. Його TASCHEN books include the Architecture Now! series and monographs на Tadao Ando, Santiago Calatrava, Renzo Piano, Jean Nouvel, Shigeru Ban, Richard Meier, Zaha Hadid, і деякий Norman Foster. Без того, як ми працювали як культурні археологи в 1980 році, TASCHEN був synonymous s accessible publishing, helping bookworms за світом curate їх своєю library art, anthropology, і aphrodisia at unbeatable. У 2020, we celebrate 40 years of incredible books by staying true до нашої компанії credo. 40 серійних зображень нових редакцій деяких зір в нашому програмі?нині більш компактний, приємно в цінах, і він здійснив з тими самими посланнями до сприятливої продукції. Нема місця краще вдома Загляньте в найкрасивіші приватні будинки світу. Невеликі котеджі та розкішні вілли, пляжні будиночки та лісові притулки – відкрийте для себе найкращий у світі врожай нових будинків. У цьому передовому глобальному дайджесті представлені такі таланти, як Сігер Бан і Марсіо Коган, а також такі перспективні імена, як Айрес Матеус, Сюй Фу-Мін, Во Тронг Нгіа, Десаї Чіа і Шунрі Нішизава. Тут є будинки з Австралії та Нової Зеландії, з Китаю та В'єтнаму, зі США та Мексики, а також із менш очікуваних місць, таких як Еквадор та Коста-Ріка. В результаті вийшов масштабний огляд сучасного будинку і одкровення про те, що будинки по всьому світу можуть мати більше спільного, ніж очікувалося. Будинок трьох струмків – це величезне видовище з високими стелями, верандами та павільйонами, розташоване на вершині хребта з видом на два яри. Поєднуючи в собі сталь, скло, дерево та камінь, будинок в'ється за контуром ландшафту, будучи майже продовженням лісу. Будинок Encina House від Aranguren & Gallegos, елегантна, похила будівля, що нагадує альтанку, аналогічно вписується в навколишній пейзаж. Розташований у сосновому лісі на північ від Мадрида, нижній рівень вмонтований у скелю та з'єднаний із верхньою стіною з натурального каменю. Дім Seaside House Шиничі Огави - бездоганне двоповерхове мінімалістське диво в Канагаві з видом на Тихий океан. Його житлова зона виходить на консольну терасу та нескінченний басейн, майже розчиняючись в океані як єдине ціле. У В'єтнамі будинок Шунрі Нішизави в Чау Док випромінює тропічну вишуканість завдяки відкритим дерев'яним балкам, плетеному бамбуку, рослинам, бетонним панелям, внутрішнім балконам та терасам. Панелі з гофрованого заліза служать рухомими стінами і віконницями, що відкривають вид на навколишні рисові поля. Ці будинки, а також більше 50 інших, відрізняються один від одного за дизайном. Тим не менш, кожен з них проходить кордон між внутрішнім та зовнішнім світом, симбіо
кешбек від 50 ₴
-5%

Bird-monster devouring sinners, натхненних bodies в tantric contortions, кілька ears brandishing a shapened blade: з 20 paintings і nine drawings до його імені, Німеччини visionary Hieronymus Bosch (c. 1450-1516) secured his place as a pillar of art history. Для цього дня, короткий інтер'єр зроблено з hell і його демонів ведеться в косметичні і освітні школи, артистів, дизайнерів, і музичних робіт. complete oeuvre. Texts from art historian and Bosch expert Stefan Fischer пояснює багато складових елементів, що populate їхня частина, з hybridních creatures of man and beast to Bosch's pictorial use of proverbs and idioms. Будучи один до одного в'їдливі шпильки його oeuvre в один розкішний overview, ця kniha reveals just what it була про Bosch і його фарбування, що робилося з неодмінно influential. Features: Impeccable full-page reproductions celebrating artist's staggering compositional scope.Збільшені detaily unveiling the most intricate and bizarre scenes as much as unusspected technical minutiae, з глибокої бризки-сверблячки до шлунка капусти. Judgement.A особливе значення focusing on Bosch's most славнозвісна робота, mesmerizing і terrifying triptych The Garden of Earthly Delights. Птах-чудовисько, що пожирає грішників, оголені тіла в тантричних муках, пара вух, що розмахують відточеним мечем: всього за 20 картин і дев'ять малюнків нідерландський візіонер Ієронім Босх (бл. 1450-1516) зайняв місце в історії мистецтва. І до цього дня художник, що зображує пекло та його демонів, продовжує спантеличувати і захоплювати вчених, художників, дизайнерів і музикантів. Заснована на бестселері XXL, для якого TASCHEN замовив нові та ексклюзивні фотографії деталей та нещодавно відреставрованих робіт, ця масштабна монографія представляє повну творчість Босха. У текстах історика мистецтва та експерта з Босха Стефана Фішера розглядаються численні привабливі елементи, якими наповнена кожна сцена, - від гібридних істот людини та звіра до мальовничого використання Босхом прислів'їв та ідіом. Пов'язуючи невловимі нитки його творчості в один вичерпний огляд, ця книга розкриває, що саме в Босху та його живописі справило такий величезний вплив. Особливості: Бездоганні повносторінкові репродукції, що демонструють приголомшливий композиційний розмах художника. відомої роботі Босха - заворожливому і лякаючому триптиху "Сад земних насолод".
кешбек від 16 ₴
-5%

Discover the unique aesthetic Tadao Ando, тільки architect ever to have won the discipline's four most prestigious prizes: the Pritzker, Carlsberg, Praemium Imperiale, і Kyoto Prize. Ця колекція збирає хребет з Ando's entire career, у тому числі таке розмноження нових проектів як в Шанхаї Poly Grand Theater і Roberto Garza Sada Center в Monterrey, Mexico. Їхній проект є зафіксований через фотографії і архітектурні drawings, що розкривають Ando's unprecedented use of concrete, wood, water, light, space, and natural forms. Відображаючи дизайни з нагороди-затишення приватних людей, церков, музеїв, а також комплекси комплексів до культурних місць через Japanese, South Korea, France, Italy, Germany, Mexico, і USA, це компактне відтворення їдуть close and personal with Modernist master. За серіюTASCHEN turns 40 цей рік! Без того, як ми працювали як культурні археологи в 1980 році, TASCHEN був synonymous s accessible publishing, helping bookworms за світом curate їх своєю library art, anthropology, і aphrodisia at unbeatable. У 2020, we celebrate 40 years of incredible books by staying true до нашої компанії credo. 40 серійних зображень нових редакцій деяких зір в нашому програмі?нині більш компактний, приємно в цінах, і він здійснив з тими самими посланнями до сприятливої продукції. Відкрийте для себе унікальну естетику Тадао Андо, єдиного архітектора, удостоєного чотирьох найпрестижніших премій у цій галузі: Пріцкера, Карлсберга, Praemium Imperiale і Кіотської премії. Ця колекція охоплює всю кар'єру Андо, включаючи такі приголомшливі нові проекти, як і у Монтеррей, Мексика. Кожен проект описується за допомогою фотографій та архітектурних креслень, які досліджують безпрецедентне використання Андо бетону, дерева, води, світла, простору та природних форм. Цього року TASCHEN виповнюється 40 років! З того часу, як у 1980 році ми розпочали свою роботу як культурні археологи, TASCHEN став синонімом доступного видання, допомагаючи книжковим черв'якам по всьому світу створювати свою власну бібліотеку мистецтва, антропології та афродизії за неперевершеною ціною. 2020 року ми відзначаємо 40 років неймовірних книг, залишаючись вірними своєму кредо. Серія 40 представляє нові видання деяких зірок нашої програми? Тепер вони стали компактнішими, дешевшими і, як і раніше, виконані з тим же прагненням до бездоганного виробництва.
кешбек від 20 ₴
-5%

Ручний візерунок visual experience: На exploration of symbols and their measings throughout history The Book of Symbols з'єднує оригінал і incisive essays про particular symbols with representative images of all parts of the world and all eras of history. High readable texts and over 800 beautiful full-color images come together in unique way to convey hidden dimensions of meaning. Each of the c. 350 essays examines a given symbol’s psychic background, and як це evokes psychic processes and dynamics. Етимологічні дані, грати в опозиції, парадокс і мети, способи, в яких diverse cultures мають налагоджені символічні зображення-всі ці factory є такими, щоб помітити. ways that mirror the psyche's unexpected convergences. Там немає визначальних умов, які мають тенденцію до collapse a symbol; a still vital symbol remains partially unknown, compels нашої аттенції і unfolds в новому маніпуляції і manifestations over time. Більшість тих, хто категоризує, Book Symbols illuminates how to move from the visual experience of symbolic image in art, religion, life, or dreams, directly experiencing its personal and psychological resonance.The Book of Symbols sets New standards for the appeal to wide range of readers: артистів, designers, dreamers і dream interpreters, psychotherapists, self-helpers, gamers, комічний book readers, religious and spiritual searchers, writers, students, і anyone curious o powerimages ar. Довідник з візуального досвіду: Дослідження символів та їх значень протягом усієї історії людства Книга «Символи» поєднує в собі оригінальні та гострі есе про конкретні символи з репрезентативними зображеннями з усіх частин світу та всіх епох історії. Тексти, що легко читаються, і більше 800 прекрасних повнокольорових зображень унікальним чином об'єднуються, щоб передати приховані виміри сенсу. У кожному з 350 нарисів розглядається психічне підґрунтя того чи іншого символу і те, як він викликає психічні процеси та динаміку. Етимологічні коріння, гра протилежностей, парадокс і тінь, способи, якими різні культури використовували символічний образ, - всі ці фактори беруться до уваги. Тут немає патових визначень, які зазвичай руйнують символ; як і раніше, життєво важливий символ залишається частково невідомим, приковує нашу увагу і згодом розкривається в нових значеннях та проявах. Замість того щоб просто класифікувати, «Книга символів» пояснює, як перейти від візуального сприйняття символічного образу в мистецтві, релігії, житті або снах до безпосереднього переживання його особистого та психологічного резонансу. тлумачам снів, психотерапевтам, фахівцям з самодопомоги, геймерам, читачам коміксів, релігійним та духовним шукачам, письменникам, студентам та всім, кому цікаво дізнатися про силу архетипічних образів.
кешбек від 10 ₴
-5%

Renaissance man in extremis Michelangelo, в pursuit of beautiful and sublime Italian-born Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (1475–1564) був tormented, prodigiously talented, і God-fearing Renaissance man. Його широкі дії в фарбуванні, скульптури, архітектурі, поетрі, і інженерні з'єднані тіла, spirit, і God в visionary masterpieces, що змінювали мистецтво історії. Famed biographer Giorgio Vasari розглядав його pinnacle of Renaissance achievement. His peers називали його лише "Il Divino" ("the divine one"). Ця kniha забезпечує важливе введення в Michelangelo з усіма ауре-inspiring masterpieces і ні з квасолями і муками. З вірними ілюстраціями і accessible texts, ми розкриваємо артистів величезного постачання і виконаний стиль територіального (momentous grandeur), які сприяють людському і biblical drama exist in compelling scale and fervor. Через Power Hubs Renaissance Italy, ми маємо в його великих комісіях і феноменальній capacity для композиційних schemes, де є відомі Medici library в Florence, або extraordinariy 500-square-meter ceiling (1508–1512) в theVel. З тягнучого Davidа до спіткування чепурино і фортеці Пієти і vived драмини в стилі Chapel's останнього резидентства, це є сильним, надійним розуміння того, що вірно, вірний арт-історії і деякий з найбільших художніх творів у світі. Features: detailed chronological summary of life and oeuvre of artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions Людина Ренесансу на межі Мікеланджело у пошуках краси та піднесеного (1475–1564), народжений Італії, був геніальним, одержимим і глибоко релігійним людиною епохи Відродження. Його видатні досягнення у живописі, скульптурі, архітектурі, поезії та інженерії поєднували тіло, дух і Бога у візіонерських шедеврах, які назавжди змінили хід історії мистецтва. Біограф Джорджо Вазарі називав його вершиною досягнень Ренесансу. А сучасники прозвали його просто «Il Divino» — «божественний». Завдяки насиченим ілюстраціям та зрозумілим текстам розкривається його неповторне почуття форми та знаменитий стиль terribilita — «велична міць», що дозволяв біблійним та людським драмам звучати з особливою експресією та масштабом. Ми простежуємо його шлях через головні центри епохи Відродження — від знаменитої бібліотеки Медічі у Флоренції до 500-метрової стелі Сикстинської капели у Ватикані (1508–1512). найбільших художників в історії та творця найвідоміших творів мистецтва.
кешбек від 234 ₴
-5%

З кар'єри витримують коло континентів і понад шість років, робота відновленого архітектора Norman Foster не має шорти extraordinary. Його творчі новаторства і holisticke пристосування мають свою одну з найбільших в світі influential і well-known architects. З Apple Park campus в Cupertino, Каліфорнія, до Reichstag в Берліні, розташований курорт англійського музею в Лондоні до Міллау Viaduct у Франції, з його практикою з Foster + Partners, він був створений відомі landmarks, які проходять для їхньої сучасної модерності і для built environment.” Це являє собою перший час Foster's complete body of work has published in one edition on such a grand scale. Giving rare insight в the inner workings з його творчої практики. Це details його особистих прикладів до своєї роботи, його inspirations, link між арт і архітектури, і значущості і кореляції між його passions, так як be aan aviator, і його work. ЦК XXL monograph об'єднує життєвий термін дії і оригіналу в двох розмірах. Перші твори його архітектурного мистецтва і є зроблені з численними необробленими зображеннями і наклейками, написаними на Foster від своїх архівів. Пірати з близько 1000 зображень, в другій book contains eight essays he wrote explaining його sources of inspiration. Приблизно з 1999 Pritzker Prize, він буде в американському інституті архітектури Gold Medal для архітектури, Royal Gold Medal для архітектури, і Gold Medal франківської академії архітектури. Це magnificent visual journey не тільки через значні будинки нашого часу, але також в космосі genius. Norman Foster накреслив кожну сторінку цієї книги і повноцінної тимчасової години з автором і графічним дизайнером, щоб зробити один з найбільш remarkable архітектурних knihs ever published. Також є можливим як Art Edition 300 копій з 1-метром-wide signed print of drawing by Norman Foster, pictureing upcoming multifunctional community and business center InnHub in La Punt, Switzerland. Два розміри цієї версії є сполучені в custom-designed slipcase, що folds into book stand. Кар'єра Нормана Фостера, що охоплює континенти та понад шість десятиліть, є справді видатною. Його творчі інновації та цілісний підхід зробили його одним із найвпливовіших і найвідоміших архітекторів світу. Від кампуса Apple Park в Купертіно, Каліфорнія, до Рейхстагу в Берліні, від критого двору Британського музею в Лондоні до віадука Мійо у Франції - в рамках своєї практики Foster + Partners він створив знамениті архітектурні об'єкти, які виділяються своєю винахідливою сучасністю і тим, що він називає "усталеним". спадщина Фостера опублікована в одному виданні такого масштабу. Воно надає рідкісний погляд внутрішні механізми його творчої практики. Книга докладно розкриває його особистий підхід до роботи, його натхнення, зв'язок між мистецтвом та архітектурою, а також значущість та взаємозв'язок його захоплень, таких як пристрасть до авіації, з його архітектурою.XXL-монографія охоплює все життя досягнень та оригінальності у двох томах. Перший представляє архітектурну творчість та наповнений численними неопублікованими зображеннями та ескізами, відібраними Фостером з його архівів. Другий, з майже 1000 ілюстрацій, включає вісім есе, написаних самим Фостером, в яких він пояснює свої джерела натхнення. Це чудова візуальна подорож не лише через найважливіші будівлі нашого часу, а й у свідомість генія. Норман Фостер замалював кожну сторінку цієї книги і провів незліченний годинник з автором і графічним дизайнером, щоб зробити її однією з найвидатніших архітектурних книг, коли-небудь виданих. Ла Пунт, Швейцарія. Два томи цього видання зібрано у спеціально розробленому футлярі, який трансформується у підставку для книги.
кешбек від 10 ₴
-5%

With his instantly recognizable decorative style, Czech artist and Art Nouveau master Alphonse Mucha (1860–1939) defined the look of the fin-de-siècle. In evocative shades of peach, gold, ochre, and olive, his seductive compositions of patterns, flowers, and beautiful women became paradigms of the Belle Époque years. Mucha’s work permeated illustration, posters, postcards, and the advertising designs of his day. His striking posters of star actress Sarah Bernhardt were particularly famous. Alongside this delicate decorative work, Mucha also harbored strongly felt political ideas. With his monumental cycle The Slav Epic, he expressed his staunch support for Pan-Slavism, promoting the political independence of the Czech and Slavic nations from the Austro-Hungarian Empire. Compiled in association with the Mucha Foundation, this book presents key works and introduces the full reach of Mucha’s œuvre from patterned decoration to his book illustrations, posters, photographs and monumental paintings.
кешбек від 16 ₴
-5%

Для часткового автомобіля collector або awestruck новийкомедер, цей обсяг є consummate sports car anthology. Bringing дозавжди 50 of most exquisite, desirable, і adrenaline-charging sports cars всіх часів, його призначає вторгнення endeavors в автоматичний дизайн і Engineering в pursuit optimum dynamic performance for both road and track. Цим expertly curated roundup of glorious, high-speed 2-seaters включає в себе всі спортивні racers як добре, як їх street-legal homologated brethren. Індеї, деякі most desirable cars across all auto-collecting genres є від glorious golden era of sports car racing, which existed up until the late 1960s. У той час, німецькі прибічники будуть керувати своїми автомобілями до competition event, так як знаменитий 24 Hours of Le Mans, зірки їх hard—perhaps winning their class or even the racing—before coolly driving them home again. Showcasing 50 of the most sought-after sports cars ever created, від 1912 Stutz Model A Bear Cat and the 1938 Alfa Romeo 8C 2900B MM Spider to the 1955 Mercedes-Benz 300 SLR “Uhlenhaut Coupe”-the4 Ferrari 250 GTO Series II, цей spectacular volume is automobilia treasure trove. Їх схожий модель є зроблені з лавишними передачами, досконало з м'якими зображеннями, пов'язаними з світовими моделями вантажівок, довколишніх архівних gems, від оригіналу factory photos до знаменитих motorsports event posters. Її введення є такожпов'язаним з expert descriptive texts and specs, покладаючись в authors' transatlantic expertise and insider knowledge. About the series TASCHEN is 40! Без того, як ми працювали як культурні археологи в 1980 році, TASCHEN був synonymous s accessible publishing, helping bookworms за світом curate їх своєю library art, anthropology, і aphrodisia at unbeatable. Today we celebrate 40 years incredible books by staying true to our company credo. The 40 series presents new editions of some of the stars of our program—now more compact, friendly in price, and still realized with the same commitment to impeccable production. Для досвідченого колекціонера чи новачка цей том – неперевершена антологія спортивних автомобілів. У ньому зібрано 50 найвишуканіших, найбажаніших і адреналінових спорткарів усіх часів, і він оповідає про захоплюючі починання в галузі автомобільного дизайну та інженерії, спрямованих на досягнення оптимальних динамічних характеристик як на дорозі, так і на треку. До цієї ретельно підібраної добірки чудових швидкісних двомісних автомобілів увійшли як спортивні гонщики, так і їхні вуличні побратими. Дійсно, одні з найбажаніших автомобілів у всіх жанрах автоколекціонування належать до славної золотої ери гонок спортивних автомобілів, яка проіснувала до кінця 1960-х років. У ті часи джентльмени-приватники приїжджали на своїх машинах на змагання, такі як знамениті «24 години Ле-Мана», влаштовували на них жорсткі гонки, можливо, вигравали свій клас або навіть гонку, а потім спокійно поверталися додому. 1912 і Alfa Romeo 8C 2900B MM Spider 1938 до Mercedes-Benz 300 SLR «Uhlenhaut Coupe» 1955 - найдорожчого автомобіля у світі - і Ferrari 250 GTO Series II 1962/64 року - скарбниця автобілії. Кожна знаменита модель представлена на розкішних розворотах, доповнених приголомшливими знімками, зробленими провідними світовими автомобільними фотографами, а також рідкісними архівними цінностями від оригінальних заводських фотографій до плакатів знаменитих автоспортивних змагань. Кожна стаття також супроводжується експертними описами та технічними характеристиками, в яких автори використовують свій трансатлантичний досвід та інсайдерські знання. Про серію TASCHEN виповнилося 40 років! З того часу, як у 1980 році ми розпочали свою роботу як культурні археологи, компанія TASCHEN стала синонімом доступних видань, допомагаючи книжковим черв'якам по всьому світу створювати свої власні бібліотеки з мистецтва, антропології та афродизіаків за неперевершеними цінами. Сьогодні ми відзначаємо 40 років неймовірних книг, залишаючись вірними своєму кредо. У серії «40» представлені нові видання деяких зірок нашої програми - компактніші, за більш доступною ціною, але виконані з тим самим прагненням до бездоганного виробництва.
кешбек від 16 ₴
-5%

З моменту Star Wars burst oncreen in 1977, аудиторії мають been в еqual parts fascinated і appalled до напів-man/half-machine hybrid Darth Vader. У 1999 році, творець Джорджа Lucas перебуває на думці, як Anakin Skywalker переходить до школи як Jedi під Obi-Wan Kenobi, ведучи love with Queen of Naboo, Padme Amidala, перед бігом до тьмяної сторони його природи і стає більше. Після того, як розвивати наслідки цифрової технології, Джорджа Lucas вирішила, як можна створити нові creatures і нові світи на grander scale than ever before. Він створив перший цифровий блок-бустер, а також особливу реставрацію, коли вона була завантажена для широкого цифрового цифрового фотоапарата, sets, characters, і проектування – все, звідки ви використовуєте за допомогою індустрії. Він був дуже популярною в сучасному способі ведення фільмів. Зроблені з повною cooperation of George Lucas and Lucasfilm, ця перша довжина охоплює те, що робив трилогію — еп. I фантома Menace; У книзі є хитромудрому ілюстрації з scripts pages, production documents, concept art, storyboards, on-set photography, stills, and posters. З того моменту, як «Зоряні війни» увірвалися на екрани у 1977 році, глядачі однаково були зачаровані та вражені гібридом наполовину людини, наполовину машини – Дартом Вейдером. У 1999 році творець Джордж Лукас почав розповідати історію про те, як Енакін Скайуокер виріс, щоб пройти навчання джедаю у Обі-Вана Кенобі, полюбив королеву Набу Падме Амідалу, перш ніж піддатися темній стороні своєї натури і стати більше машиною, що створив нових людей, ніж людиною. нові світи у більш грандіозному масштабі, ніж будь-коли раніше. Він створив перший цифровий блокбастер і зустрів запеклий опір, коли наполягав на повсюдному використанні цифрових камер, декорацій, персонажів та проекції - всього того, що тепер застосовується по всій індустрії. По суті, він популяризував сучасний спосіб створення фільмів. Створена за повного сприяння Джорджа Лукаса і Lucasfilm, ця друга частина присвячена створенню трилогії приквелів - "Епізод I: Прихована загроза", "Епізод II: Атака клонів" і "Епізод III: Помста сітхів" соратниками. Книга рясно ілюстрована сторінками сценаріїв, виробничими документами, концепт-артом, розкадровками, фотографіями зі знімального майданчика, кадрами та постерами.
кешбек від 33 ₴
-5%

Favorites in Latin America Journey to unique hotels and hideaways Latin America є кришталем давніх civilizations як у Incas, Maya і Aztecs, і востаннє ставиться до європейських explorers і immigrants. Це виходить на довгу історію, містить повний contrasts і contradictions, але також має дуже особливу multicultural атмосферу. Це book presents breathtakingly beautiful landscapes and extraordinary hotels. Шорсткі тексти та практичні відомості, що містяться в superb photos. Місця для відпочинку показують, що існують Anavilhanas Jungle Lodge в Brazília Amazon і Uxua на пляжі Trancoso, для яких майстра дизайнера була перетворена історичні будинки в villas в етнічному стилі. Big Bang в Uruguay є wonderful place for glamping між океаном і лісом. Елегантний відпочинок цієї країни є домом до Фасано Punta del Este architect Isay Weinfeld і Posada Ayana, де в американському місті Art Star James Turrell був налаштований один з його знаменитий Skyspaces в місті. Цей день також йде до exploration El Chalten на замітку Monte Fitz Roy в лапці Patagonia, до Tierra Atacama на світовій доріжці в Chile, до середньої ланцюжка класичної Antumalal, і до Easter Island, що займається проміжок часу. У Peru visitors йти в footsteps в Incas через Valle Sagrado, селище ruined city of Machu Picchu, і отримати пізнання особливих Achuar people в Ecuador while staying на Kapawi Ecolodge. The itinerary also takes in Columbia – з фотографіями Hotel San Pedro de Majagua on Isla Grande. На Nantipa в Costa Rica, три хлопці мають свій прогулянку на природному пляжі hotel true, і в Nicaragua американський хлопець і шестеро з'являється свій paradise on private island, Isleta El Espino. Ця література не може бути здійснена без Мексики, курсу – включаючи, наприклад, Alberto Kalach's spectacular Hotel Terrestre в Puerto Escondido, електрична Месон Hidalgo з'єднує в гостях у San Miguel de Allende, і luxurious, laid-back Hotel Вибране в Латинській АмериціПодорож унікальними готелями та затишними куточкамиЛатинська Америка є колискою стародавніх цивілізацій, таких як інки, майя та ацтеки, а пізніше стала метою європейських дослідників та іммігрантів. Вона оглядається на довгу історію, часто повну контрастів та протиріч, але також має особливу мультикультурну атмосферу. Ця книга представляє захоплюючі дух пейзажі та незвичайні готелі. Короткі тексти та практична інформація доповнюють чудові фотографії. Серед представлених тут місць для проживання – Anavilhanas Jungle Lodge у бразильській Амазонії та Uxua на пляжі Транкозо, для якого голландський дизайнер перетворив історичні будівлі на вілли в етнічному стилі. Big Bang в Уругваї - чудове місце для глемпінгу між океаном і лісом. У елегантних курортних місцях цієї країни знаходяться Fasano Punta del Este, побудований архітектором Ісаєм Вайнфельдом, і Posada Ayana, де американська зірка ленд-арту Джеймс Таррелл встановив на території одного зі своїх знаменитих Skyspaces. по Tierra Atacama в найпосушливішій пустелі світу в Чилі, за класичним Antumalal середини століття і островом Великодня, який з незапам'ятних часів охороняють величезні кам'яні скульптури моаї. У Перу відвідувачі прямують стопами інків через Валле Саградо, місце руїн міста Мачу-Пікчу, і знайомляться з корінним народом ачуар в Еквадорі, зупиняючись у Kapawi Ecolodge. Маршрут також включає Колумбію з мальовничим готелем San Pedro de Majagua на острові Ісла-Гранде. У Nantipa в Коста-Ріці троє друзів здійснили свою мрію про ідеальний пляжний готель, а в Нікарагуа американські брат і сестра знайшли свій рай на приватному острові Іслета-Ель-Еспіно. Звичайно, ця книга не була б повною без Мексики, включаючи, наприклад, вражаючий готель Hotel Terrestre Альберто Калача в Пуерто-Ескондідо, еклектичний Meson Hidalgo, що поєднує в собі готель типу «ліжко і сніданок» з бутіками в Сан-Мігель-де-Альєнде, і розкішний, неприну.
кешбек від 16 ₴
-5%

Один з найбільших людей, які були спрямовані на те, що люди, Leonardo da Vinci (1452-1519), залишилися на 50-річних ренаніссенс genius. Хороша компанія до Leonardo Graphic Work edition, ця kniha є компактним каталогом raisonne з усіх артистів masterful paintings. Letters, contracts, diary entries, and writings for explore the man behind such groundbreaking artworks. Від Virgin of the Rocks до Virgin and Child with St. Anne to ever-beguiling Mona Lisa, ви здогадаєтеся про finest treasures of Louvre, Prado, і національні галереї, Лондон тут, як добре, як Leonardo працювали в час, але не startling в їх позицію і політ. originating from Antiquity in historie of art and architecture of Medieval and Renaissance periods (1987). Він є також учасником postdoctoral treatise on motion and expression в мистецтві Leonardo da Vinci, публікувався в 2010. Він публікував численні роботи на Renaissance art and art theory, and on 20th-century art. Since 1996 he been Professor of Medieval and Modern Art на University of Leipzig. Для TASCHEN він має заощаджувати XL monographs на Leonardo da Vinci і Michelangelo. Один із найвидатніших людей, які коли-небудь жили на землі, Леонардо да Вінчі (1452–1519) залишається втіленням генія доби Відродження. Ця книга, що ідеально доповнює видання «Графічні роботи Леонардо», є компактним каталогом-резоном всіх шедевральних картин художника. Основана на нашому бестселлері XXL edition, книга в 10 розділах простежує життя і творчість художника, представляючи всі відомі картини і малюнки, а також його листи, контракти та контракти, контракти що стоїть за такими революційними витворами мистецтва. Від «Діви на скелях» до «Діви з немовлям і святою Анною» і вічно чарівної «Мони Лізи» — тут ви знайдете деякі з найкращих скарбів Лувру, Прадо та Національної галереї в Лондоні, а також роботи Леонардо, втрачені в часі, але не менш вражаючі своєю точністю і вдачею. докторську дисертацію на тему мотивів, що походять з античності, в історії мистецтва та архітектури середньовіччя та епохи Відродження (1987). Він також є автором постдокторської дисертації про рух та вираження у мистецтві Леонардо да Вінчі, опублікованій у 2010 році. Він опублікував безліч робіт з мистецтва та теорії мистецтва епохи Відродження, а також з мистецтва XX століття. З 1996 року він є професором середньовічного та сучасного мистецтва у Лейпцизькому університеті. Для TASCHEN він є автором монографій XL про Леонардо да Вінчі та Мікеланджело.