triangle
ArtHuss
|
8 стежать
    кешбек від 7 ₴
    -25%

    Книга вживана Стан – Чудовий За запитом можу надіслати додаткові фото. Гарантую надійне пакування.
    кешбек від 10 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: «Життя починається з точки… нею і закінчується» є першим українським графічним артбуком, зробленим у стилі дотворк. Це точкова техніка, яку винайшов французький художник Жорж Сера в 19 столітті. Український художник Ростислав Царенко самостійно опановував цей стиль, і його роботами вже давно захоплюються прихильники з усього світу. У творах, що увійшли до артбуку, автор розмірковує про плинність життя, строкатий світ, в якому часом ми всі почуваємося самотніми; відповідає на деякі запитання прихильників; розповідає про художників, які вплинули на нього, та про свій подальший творчий шлях. Формат: 225х285 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -25%

    Про книгу: Посібник для початківців з цифрового живопису в Procreate: Як малювати на iPad Цей посібник допоможе вам освоїти цифровий живопис на iPad легко і швидко! Книга «Посібник для початківців з цифрового живопису в Procreate: Як малювати на iPad» – ідеальний старт для тих, хто хоче відкрити для себе можливості Procreate, провідного програмного забезпечення для художників. Серед авторів: Макс Улічней, Сімона Грюневальд, Авелін Стокарт, Сем Нассур. Завдяки зрозумілим покроковим інструкціям, практичним порадам і надихаючим прикладам, ви навчитеся створювати приголомшливі зображення, навіть якщо тільки починаєте свій шлях у малюванні. У книзі є розділи присвячені налаштуванням, жестам, роботі з шарами та кольором, дизайну персонажів, створенню фентезійного пейзажу, фантастичних істот та багато іншого. Крім того, ви тут знайдете безліч посилань та ресурсів для подальшого професійного розвитку. А завдання та вправи допоможуть закріпити отримані знання. Формат:215х280 мм
    кешбек від 12 ₴
    розстрочка
    -25%

    Про книгу: Навряд чи існує у світі багато книжок про мистецтво, які б витримали 16 перевидань, і просто незлічену кількість перекладів практично на всі мову світу, до яких, нарешті, долучилася й українська. Тож книга професора Ернcта Ґомбріха б’є всі рекорди завдяки унікальному підходу автора, який вирішив написати не стандартну академічну сухувату історію мистецтва з купою дат і персоналій, погано відомих навіть фахівцям, а захопливу розповідь, яка читається як роман. Саме тому він назвав свою книгу “Оповіддю”, а не “Історією”, хоча вона містить широкий огляд мистецтва від давніх часів до сьогодення. Унікальність цієї книги полягає ще й в тому, що автор розповідає про мистецтво з погляду самих мистців, намагаючись розкрити для читача їх внутрішній світ, показати й розказати про те, які задачі вони самі ставили перед собою і які виклики кидали їм обставини їх особистого життя і епох, в яких вони жили. Професор Ґомбріх детально аналізує твори, які виходили з їх майстерень, уникаючи при тому у своїх описах надмірного вжитку суто технічних мистецькознавчих термінів і використовуючи, як він сам пише “просту мову”, але при тому не приносячи в жертву “складність думки”. І що дуже важливо — в книзі нема жодного твору, чия якісна ілюстрація не була наведена прямо на тій сторінці, де ми знаходимо його опис, що робить книгу дуже зручною у читанні. Важливо також підкреслити, що переклад книги українською зроблений колекціонером і знавцем мистецтва професором Андрієм Накорчевським, що гарантує його високу якість. «Оповідь про мистецтво» стала міжнародним бестселером, її перекладено на понад 20 мов. Формат: 170х245 мм
    кешбек від 6 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Автори: Андрій Курков, Андрій Пучков, Крістіан Раффенспергер, Діана Клочко, Максим Яременко Ця книжка — максимально сконцентрована презентація найяскравіших витворів українського мистецтва в контексті історії, що створювалася насамперед для читача, який має мінімум знань про Україну й українців. Повномасштабне вторгнення РФ в Україну, задекларованою метою якого було зникнення нашої держави й нас як нації, і потужний, несподіваний для багатьох друзів, а тим паче ворогів, спротив українського війська та громадян спонукали іноземців, і дослідників, і звичайних людей, дізнаватися більше про українську культуру. Оригінальне видання цієї книжки англійською мовою в лондонському видавництві Thames & Hudson уже відіграло свою важливу роль, задовольняючи цю раптово зрослу цікавість. Але в сучасному світі міжособистісна комунікація, практично нічим не обмежена, набула надзвичайної значущості. Українці, що вимушено покинули свої домівки, рятуючись від смертельної загрози, стали амбасадорами України в місцях, де знайшли притулок. Чимало українців, які залишилися вдома, постійно спілкуються з друзями і знайомими з інших країн. Формат: 170x215 мм
    кешбек від 4 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: «Пиши, не панікуй: посібник із заголовків і творчої впевненості» — це не просто книга. Це копірайтерська аптечка швидкої допомоги, джерело натхнення й мотиваційний копняк в одному флаконі. Автор Ден Нелкен дотепно й просто розповідає, як навчитися писати заголовки, які дійсно працюють. Більше 200 прикладів, чесні історії з креативної кухні й практичні поради, які допоможуть побороти творчу невпевненість і накачати свій письменницький м’яз.
    кешбек від 6 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Цей воркбук — не просто посібник із малювання, а захоплива подорож у світ скетчингу, анімації та самовираження. Він створений для всіх — незалежно від віку чи рівня підготовки — хто мріє навчитися малювати або вдосконалити свої навички. Автор Олег Маламуж, аніматор і художник з досвідом, ділиться простими, але ефективними техніками, які допоможуть тобі розвиватися крок за кроком. На тебе чекає безліч вправ, які ускладнюються поступово: від однохвилинних скетчів до реалістичних портретів, об’ємних форм, роботи зі світлом і навіть створення власних персонажів. Ти навчишся мислити як художник, бачити форму, схоплювати емоцію, працювати з тінями й експериментувати з різними інструментами. Воркбук «Швидкий малюнок: Дизайн персонажів та анімація» — твій персональний тренажер, натхненник і вірний друг на шляху до впевненого малювання. Малювати — просто. І головне — цікаво. Візьми олівець і почни вже сьогодні!
    кешбек від 7 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Книга «Типографія» є спадщиною Еміля Рудера, одного із засновників швейцарського стилю в дизайні, відомого в усьому світі за використання асиметричної верстки, модульної сітки, шрифтів без засічок, вирівнювання по лівому краю та порожнього простору на сторінці. Його методологічний підхід до типографії визнаний графічними дизайнерами в усьому світі. Видання містить чітко структуровані теми, ілюстрації та гармонійно дібрані шрифти, а також міркування автора про принципи дизайну загалом. Сьогодні, через більш ніж п'ятдесят років після першої публікації цієї книги, чимало її тез досі є актуальними та засадничими, водночас з деякими ви можете подискутувати, враховуючи нові тенденції у світовому дизайні. Формат: 235х235 мм
    кешбек від 7 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Книжка «Грокаємо функційне програмування» передбачає, що читач має щонайменше один рік комерційного досвіду розробки програмного забезпечення з використанням популярної об’єктно-орієнтованої мови програмування, такої як Java. У прикладах використовується Scala як навчальна мова, але це не книжка для вивчення Scala. Попередні знання Scala або функційного програмування не потрібні. Книжка складається з трьох частин. У першій частині закладено підвалини. Ми дізнаємося про інструменти та методи, які повсюдно використовуються у функційному програмуванні (ФП). У другій частині книжки ми будемо використовувати лише незмінювані значення та чисті функції для розв’язування прикладних задач. У третій частині ми реалізуємо функційними методами реальний застосунок, який використовуватиме Wikidata як джерело даних. На цьому прикладі ми продемонструємо все, чого ми навчилися в попередніх частинах. Книжка завершується фінальним набором вправ для закріплення отриманих знань із функційного програмування. — Міхал Плахта Формат: 165х235 мм
    кешбек від 7 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Посібник для початківців з цифрового живопису в Procreate: Як малювати на iPad Це глибоке й багатогранне дослідження творчого світу одного з найвпливовіших режисерів сучасності - Роберта Вілсона — новатора у сфері театру та візуального мистецтва. Він здобув світову славу завдяки експериментальним виставам, у яких поєднує мінімалізм, точну роботу зі світлом, повільний ритм і гіпнотичну атмосферу. Серед його найвідоміших проєктів — опера “Айнштайн на пляжі”, створена у співпраці з композитором Філіпом Глассом. У виданні зібрані інтерв’ю, рефлексії та розмови із кураторами, художниками, музикантами та колегами режисера. Книга Марджері Арент Сафір «Роберт Вілсон: Ізсередини» дозволяє зазирнути у внутрішній світ митця, його мислення, художнє бачення та методи роботи. Це цінне джерело натхнення для митців, дослідників сценічного мистецтва та всіх, хто цікавиться театром. Формат: 235х274 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Книга Френка Вітфорда "Баугауз" пропонує доступний огляд історії цієї впливової школи мистецтва та дизайну, заснованої в Німеччині у 1919 році. Автор досліджує соціально-історичний контекст виникнення Баугаузу, розкриває ідеї, що лежали в основі його створення, та детально описує методи викладання, які вплинули на сучасну художню освіту. Вітфорд аналізує діяльність видатних викладачів, а також повсякденне життя студентів. Хоча школа проіснувала лише чотирнадцять років і була закрита нацистами у 1933 році, її спадщина продовжує впливати на дизайн та мистецьку освіту по всьому світу. Це видання, перевидане та оновлене до сторіччя заснування Баугаузу, є чудовим вступом до одного з найзначніших дизайнерських рухів ХХ століття. Формат: 165х235 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Твій AI-маркетолог: Як вивільнити 15,5 годин щотижня з маркетингової рутини Книжка «Твій AI-маркетолог: Як вивільнити 15,5 годин щотижня з маркетингової рутини» — практичний дороговказ у світ новітніх технологій для маркетологів та підприємців. Маючи понад 17 років досвіду та навчальну аудиторію з понад 800 тисяч студентів, автор Антон Воронюк ділиться інсайтами про те, як штучний інтелект уже сьогодні трансформує індустрію. Ви дізнаєтеся, як AI допомагає зекономити час, підвищити конверсію, автоматизувати рутинні завдання та покращити ефективність маркетингових кампаній. Зробіть AI своїм справжнім партнером і ви звільните до 15,5 годин щотижня для творчості та креативних ідей. Формат:165х235 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Перетвори свій дім. Посібник з організовування та усвідомлення цілей своєї оселі «Перетвори свій дім» допоможе вам розібрати ваші речі в кожній кімнаті, розташувати їх у чудовий і зручний для пошуку спосіб (привіт, етикетки!), а також підтримувати цю систему, щоб вам не знадобилося робити ще щопівроку. Коли ви закінчите, ви не тільки точно знатимете, де знайти речі, але вам також сподобається, як вони виглядають. Поєднавши розповідь та майстер-клас, «Перетвори свій дім» наповнений яскравими фотографіями та докладними порадами, від розміщення пластикового посуду в шухляді до розташування предметів у коморі за кольором. Після цієї книги кожне приміщення у вашому домі буде чудово виглядати та ефективно виконуватиме свою функцію. ПРО АВТОРІВ Клеа Ширер та Джоанна Теплін заснували свою компанію «The Home Edit» для того, щоб поєднати принципи ефективної організації простору з інтер’єрним дизайном. Працюючи з клієнтами по всьому світу, вони не тільки стали авторками бестселлерів, але й створили власний документальний серіал для Netflix якраз по книзі «Перетвори свій дім». Героями серіалу стали зірки Голівуду та інші знаменитості.
    кешбек від 7 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: “Нерозказане: історії, що криються за фотографіями” — це безпрецедентний погляд за лаштунки роботи Стіва МакКарі, одного з найвидатніших і найсміливіших фотографів сучасності. Ви побачите, як всесвітньо відомий фотограф знаходив, створював та удосконалював свої знакові роботи. Представляючи особистий архів матеріалів, книга містить 14 фотоісторій, знятих у різних куточках світу протягом усієї кар'єри митця. Кожна історія проілюстрована раніше неопублікованими нотатками, зображеннями та артефактами, збереженими МакКарі під час його тривалих подорожей. Тут також представлено близько 120 його найвизначніших робіт. Тож це водночас і фотоальбом, і ілюстрована професійна біографія Стіва МакКарі. Формат: 200х280 мм
    кешбек від 7 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Від вільшанки до павича, від чаплі до голуба — відкрийте для себе приховані значення, що стоять за розмаїттям наших пернатих друзів. Ілюстраторка бестселерів New York Times Джессіка Ру зображує сто видів птахів у найдрібніших деталях, супроводжуючи кожен з них стислим дослідженням його символізму у фольклорі, міфології та історії. Формат: 165х235 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Оформлювати інтер’єр у чорно-білих тонах було завжди популярно і виглядало вишукано. Дизайнерка Гіларі Робертсон демонструє, як ці контрастні відтінки, незалежно від того, використовуються вони окремо або разом, можуть створити драматичні ефекти у домашньому просторі, від класики до еклектики.
    кешбек від 6 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Ця книга — чудовий посібник для ілюстраторів. Вона допоможе створити власну книжку, навіть, якщо ви тільки починаєте творчий шлях. Еліна Елліс ділиться власним досвідом і розказує про всі аспекти створення дитячої ілюстрованої книги: від появи ідеї до розробки макета. Тут описані різноманітні техніки сучасної ілюстрації, види й теми дитячих книжок, структура оповіді, типи ілюстрації, розкадрування, робота з кольором і композицією та багато іншого. Авторка надихає власною історією і допомагає подолати творчі страхи. Крім цього, в книзі ви знайдете інтерв’ю з українськими та іноземними майстрами ілюстрації, які також заохотять вас на власну творчість. Формат: 210х270 мм
    кешбек від 4 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Коли ми наважуємося нарешті втілити свою мрію в життя, завжди постає питання «З чого почати?». Навіть люди найвільніших і найнатхненніших професій на старті дуже потребують підтримки й допомоги досвідчених колег і наставників. Ґевін Емброуз і Найджел Оно-Біллсон запропонували для початківців у царині графічного дизайну помічний, дружній і яскравий путівник у професію. Перша книга з цієї серії допоможе ознайомитися з фаховим словником та інструментарієм, надасть практичні підказки щодо роботи з ідеями та реалізації задуму, навчить працювати з брифом і оформлювати результат своєї творчості відповідно до стандартів. А стислий історичний екскурс і чудові зразки робіт сучасних дизайнерів дають можливість зрозуміти загальний контекст розвитку галузі.
    кешбек від 6 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Відомий своєю майстерністю рисування фігур і реалістичним стилем, ілюстратор Ендрю Луміс (1892–1959) досі пошанований серед художників та авторів коміксів і графічних романів. Свого часу комерційні роботи Луміса в рекламі та журналах були надзвичайно успішними. Він створював рекламу для таких відомих брендів: Coca-Cola, Studebaker, Palmolive й ін. У цій книжці ви знайдете рекомендації із рисування чи не найскладніших частин людського тіла — голови та рук. Після прочитання зможете виявляти відмінності та подібності рисування голів людей різної статі будь-якого віку, вивчите основні форми та пропорції кісток і м’язів, опануєте відтворення механіки рота, очей і губ, а також будову носа і вух. Наприкінці автор поділився секретами рисування рук. Окрім практичних рекомендацій, видання містить роздуми та спостереження про мистецтво. Луміс надихнув і продовжує надихати багатьох сучасних художників, наприклад, відомого ілюстратора Marvel і DC — Алекса Росса. Нехай ця книга надихне і вас! Формат: 225х305 мм
    кешбек від 7 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Наблизьтеся до світу вуличної фотографії. Ця книга зібрала 43 сучасних митців, які не втомлюються документувати повсякденність під різними кутами. Серед них — видатні майстри, члени Magnum, як-от: Брюс Ґілден, Мартін Парр, Алекс Вебб, а також інші фотографи з різних країн, кожен з яких презентує унікальне бачення світу. У книзі ви побачите есеї про стиль і філософію митців, їхні розповіді про створення відомих світлин, а також діалог між ними, про найнагальніші проблеми професії. А доповнює ці розповіді 301 кольорова фотографія. Формат: А2 420×594 мм
    кешбек від 6 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Що таке ілюстрація? Як відрізнити хорошу ілюстрацію від поганої? Чи потрібен ілюстратору сторітелінг та, як розвивати власний стиль? За що Гарун ар-Рашид відрубав голову Джафару та чому Джеймс Бонд не носить рожевий камзол? Який зв’язок між палітрою старих майстрів та термоядерним синтезом? І кінець кінцем, чому професія ілюстратора — це найкраща професія у світі? На ці та багато інших питань відповість вам книжка «Розмова про ілюстрацію в піжамі та з філіжанкою кави». Формат: 165х235 мм
    кешбек від 4 ₴
    розстрочка
    -25%

    Про книгу: Книжку «Історії картин» укладено на основі циклу з двадцяти п’яти передач, трансльованих по радіо France Culture під назвою «Історії картин» влітку 2003 року. Даніель Арасс із притаманним йому ентузіазмом, сміливістю й ерудицією проводить нас через шість століть історії живопису — від винайдення перспективи до зникнення фігури. Звертаючись до основоположних питань (перспектива, сюжет Благовіщення, роль деталі, піднесення й занепад анахронізму, реставрація й умови огляду витворів на виставках) він інтелектуально і пристрасно оживлює ключові постаті й стилі: Леонардо да Вінчі, Мікеланджело, маньєризм, Вермеєр, Інґрес і Мане. Його аналіз постійно підживлюється конкретними прикладами, кульмінацією яких стають дуже специфічні аспекти сучасного мистецтва. Саме так, через тонкі й відкриті прочитання, які він пропонує, Даніель Арасс прищеплює смак до бачення й переосмислення великих моментів живопису — дивуючи, пробуджуючи й залучаючи нас до справжньої магії свого інтелекту, незмінно приправленого гумором. Формат: 165х220 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -29%

    Про книгу: Усе найцікавіше криється між рядками. Підтекст може бути найважливішим елементом у тексті, це невидима сила, яка звертається безпосередньо до підсвідомості читачів, поглиблюючи їхнє розуміння. Майстерний підтекст розкриває більше, ніж простий діалог чи дія, і лежить в основі найкращих книжок і фільмів. У цьому виданні докторка Лінда Сеґер, одна з найвідоміших сценарних консультанток у світі, додала нові приклади, розділи про аналогії та кохання, а також глибше пояснила, як працює підтекст. Книжка буде корисною як для творців історії, так і для всіх, хто хоче глибше розуміти тексти. Формат: 165х235 мм
    кешбек від 19 ₴
    розстрочка
    -29%

    Опис: Основи. Графічний дизайн 01. Підхід і мова Коли ми наважуємося нарешті втілити свою мрію в життя, завжди постає питання «З чого почати?». Навіть люди найвільніших і найнатхненніших професій на старті дуже потребують підтримки й допомоги досвідчених колег і наставників. Ґевін Емброуз і Найджел Оно-Біллсон запропонували для початківців у царині графічного дизайну помічний, дружній і яскравий путівник у професію. Перша книга з цієї серії допоможе ознайомитися з фаховим словником та інструментарієм, надасть практичні підказки щодо роботи з ідеями та реалізації задуму, навчить працювати з брифом і оформлювати результат своєї творчості відповідно до стандартів. А стислий історичний екскурс і чудові зразки робіт сучасних дизайнерів дають можливість зрозуміти загальний контекст розвитку галузі. Основи. Графічний дизайн 02. Дизайнерське дослідження Проект графічного дизайну можна розглядати як послідовність виборів — і що усвідомленіший вибір на кожному етапі, то кращий результат. Дослідження — це інструмент, за допомогою якого можна глибоко вивчити предмет, і вже на основі здобутого знання обирати серед можливих варіантів і ухвалювати вдалі та обґрунтовані рішення. Дослідження — тривалий процес, починається він із первинного пошуку даних на основі запитів брифу, а потім через дослідження аудиторії веде до розробки та синтезу ідей — і аж до кінцевого тестування матеріалів, процесів та рішень. Ваші робочі процеси можуть бути структурованими чи інтуїтивними, але до дослідження загалом треба підходити неупереджено. Можна почати з дуже чіткої методології, що послідовно вестиме вас від одного етапу до іншого, а можна обрати низку експериментів, і вже на основі отриманих результатів вирішувати, яким буде наступний крок. У кожному разі — будьте відкриті до того, що вам покаже дослідження. Цей підручник стане вашим путівником, ознайомить вас із основними поняттями й термінологією та допоможе отримати максимум користі із дослідницької роботи. Ви отримаєте найнеобхіднішу інформацію про різні методи дослідження, навчитеся визначати й вивчати свій цільовий ринок та ухвалювати вдалі й компетентні дизайнерські рішення. Книжка допоможе вам реалізувати власні ідеї, плануючи та структуруючи роботу так, щоб отримувати найкращі результати й відкривати нові горизонти креативності. Основи. Графічний дизайн 03. Генерування ідей «Є багато рівнів генерування ідей: від макро- до мікро-, від мозкового штурму до більш цілеспрямованих, вибіркових та стратегічних схем. Креативне мислення — навичка, яку можна розвивати. І в цій книжці ви знайдете різноманітні підходи, теорії та стратегії, які допоможуть вам це робити. Ми зокрема розглянемо деякі радше історично зумовлені стратегії, а відповідні практичні вправи допоможуть вам побачити їх у контексті власної дизайнерської роботи. Ідеї — основа гарного дизайну. Генерування, добір і розвиток цих ідей — фундаментальні навички графічного дизайнера-практика. Книжка допоможе вам включитися в роботу й генерувати більше ідей та різноманітних цікавих, ефективних і доречних дизайнерських рішень». Основи. Графічний дизайн 04. Нові основи У книзі «Графічний дизайн: Нові основи» авторка бестселлерів Еллен Лаптон і викладачка дизайну Дженніфер Коул Філліпс пояснюють ключові концепції візуальної мови, необхідні для будь-якої дизайнерської роботи, від розробки лого чи фірмового бланку — і до складного вебсайту. За допомогою візуальних прикладів із паралельними коментарями вони представляють формальні базові елементи двовимірного дизайну, такі як точка, лінія, площина, масштаб, ієрархія, шари й прозорість. У новому, переглянутому виданні додано новий розділ — про формстормінг і принципи гештальту, а також численні нові приклади робіт від студентів і професіоналів, що ілюструють такі теми, як робота із сіткою та кольорами. «Ця книжка — посібник зі створення візуальних форм, із нього дизайнери дізнаються, як вибудовувати розмаїття і складність на основі простих зв’язків. Тут ми прагнули подолати прірву між програмним забезпеченням — і візуальним мисленням. Говорячи про форму, ми згадуємо новаторські роботи дизайнерів доби модернізму — від Джозефа Алберса й Ласло Могой-Надьї з Баухауза до Арміна Гофмана й таких видатних учителів, як Малколм Ґрір. Ми взялися до роботи над цим посібником, коли завважили, що нашим студентам буває непросто сформулювати абстрактну концепцію. Вони чудово давали собі раду з вокабуляром поп-культури й інтерпретували її елементи, однак набагато менш комфортно почувалися, коли їм доводилося працювати з масштабом, ритмом, кольором, ієрархією, сітками та зв’язками в діаграмах. Тож ця книжка — насамперед для студентів і дизайнерів-початківців, її й проілюстровано переважно роботами наших студентів бакалаврських і магістерських програм Maryland Institute College of Art, MICA. […] Роботи, які ми показуємо на цих сторінках, дуже різноманітні, і це розмаїття відображає природну відмінність у вмілості й здатності до чуттєвого сприйняття» — Еллен Лаптон, Дженніфер Коул Філліпс