Стати партнером
Мобільний застосунок
Допомога
UA
Профіль
Вішлісти
Всі акції
Зігрійтеся!
Блекаут
Відкрити картку
Техніка
Жінкам
Чоловікам
Субсидій
Кешбек
Взуття
Потрібнички
Дітям
Дім
Наше
Білизна
Аксесуари
Спорт
Краса
Premium
triangle
ГоловнаБрендиArtHuss
ArtHuss
|
8 стежать

    Каталог ARTHUSS - 2026

    Категорія
    Колір
    Ціна
    від
    до
    Обкладинка
    Мова видання
    Ілюстрації
    Кількість сторінок
    Тип паперу
    Рік видання
    ¯\_(ツ)_/¯
    У вас немає обраних фільтрів
    Вид
    кешбек від 158 ₴

    «У нашому бізнесі немає якихось чітких правил, але є певні речі, в які ми віримо. Ми віримо, що реклама ефективніша, якщо її вплив розрахований на сприйняття правою півкулею мозку споживача, а не лівою, — тоді споживач придбає наш товар швидше і буде більше впевнений у тому, що йому це справді потрібно. Ми віримо, що важливо максимально сконцентруватися на своєму завданні. Ми віримо в конкуренцію і заохочуємо її; вона мотивує нас працювати ще краще (хоча ми водночас і боїмося її). Ми ненавидимо поразки. Ми віримо в геніальні рішення і в те, що їх варто реалізовувати. Ми віримо в споживачів. Ми віримо в магію. Я заздрю молоді й людям, які тільки розпочинають свій шлях у рекламній індустрії й читатимуть книжку Люка Саллівана «Віпле, ану пожмакай! Класичний посібник для творців чудової реклами» вперше. Вона розповість їм і про те, як генерувати геніальні ідеї, і про те, як отримувати задоволення від самого процесу роботи. Як і я, вони дивуватимуться тому, як Люку вдається знаходити оригінальні та цікаві способи донести до читача свої думки. Прочитавши цю книжку, вони повернуться до свого навчання, до пошуку роботи — або вже до самої роботи зі свіжим ентузіазмом. Вони будуть готові до нових професійних викликів! А тим із нас, хто й досі береже зачитані до дірок перші видання цієї книжки, буде цікаво знайти в оновленому й доповненому виданні поради Люка щодо нових медіа. Він знову допоможе нам впоратися зі страхом перед змінами, знову покаже нам, як подолати виклики і досягти успіху», - Майк Г’юз, Президент і Креативний директор The Martin Agency
    кешбек від 224 ₴

    Як створювались легендарні фільми про Гаррі Поттера? Це видання - можливість зазирнути за куліси видатної історії, адже тут зібрані розкадрування до всіх 8 фільмів. Ви вперше побачите, як художники закладали візуальний фундамент магічного світу: від Гоґвортсу й Барлогу до Алеї Діаґон. Саме ці ескізи стали основою візуалізації улюблених локацій, персонажів і незабутніх сцен, які зробили серію культовою. Книга «Гаррі Поттер: розкадрування» Джоді Ревенсон містить понад 350 сторінок деталізованих розкадрувань і коментарів від учасників творчого процесу, і навіть деякі розкадрування, які не увійшли до фільмів. Це видання — чудовий подарунок не лише для фанатів Гаррі Поттера, а ще й для художників-розкадрувальників та кінематографістів. Це змога побачити процес створення культової серії від найперших ескізів до фінальних рішень.
    кешбек від 94 ₴

    Цей посібник формує системне уявлення про фотографію для читачів, які прагнуть активно в ній розвиватися. На роботах іменитих фотографів та прикладах із попкультури розглянуто, як працюють прийоми візуального мистецтва. Перша частина книжки присвячена композиції та засобам виразності у фотографії. Друга частина детально розкаже про роботу з освітленням, зокрема зі студійними джерелами світла. Автор посібника — фотограф-практик і викладач фотошколи, тож інформацію подано легко та зрозуміло, а всі поради базуються на реальному досвіді. Книжка буде корисною як новачкам, так і професіоналам.
    кешбек від 144 ₴

    Цей воркбук — не просто посібник із малювання, а захоплива подорож у світ скетчингу, анімації та самовираження. Він створений для всіх — незалежно від віку чи рівня підготовки — хто мріє навчитися малювати або вдосконалити свої навички. Автор Олег Маламуж, аніматор і художник з досвідом, ділиться простими, але ефективними техніками, які допоможуть тобі розвиватися крок за кроком. На тебе чекає безліч вправ, які ускладнюються поступово: від однохвилинних скетчів до реалістичних портретів, об’ємних форм, роботи зі світлом і навіть створення власних персонажів. Ти навчишся мислити як художник, бачити форму, схоплювати емоцію, працювати з тінями й експериментувати з різними інструментами. Воркбук «Швидкий малюнок: Дизайн персонажів та анімація» — твій персональний тренажер, натхненник і вірний друг на шляху до впевненого малювання. Малювати — просто. І головне — цікаво. Візьми олівець і почни вже сьогодні!
    кешбек від 34 ₴

    ЧОМУ КОМІКС «КОЛОДРОЇД» ВАРТО ПРОЧИТАТИ? Цей комікс "Колодроїд" автора Олександра Корешкова становить собою постапокаліптичну історію з натяками на різні аспекти сучасного життя та суспільства. Жанр - комікси. КОМУ КОМІКС «КОЛОДРОЇД» БУДЕ ЦІКАВИМ? Цей комікс може бути цікавим для читачів, які цікавляться науковою фантастикою, постапокаліптичними сюжетами та відповідними темами, а також для тих, хто бажає розглядати алюзії та символіку в коміксі та аналізувати його глибше значення. Історія створення: «Я мріяв стати режисером, але не знав як, – каже художник Олександр Корешков. – Тож у коміксах став сам собі режисером, оператором і постановником. Роблю розкадровки для майбутніх фільмів». «Це дуже зручна для мене платформа, щоб розповідати історії. Пробував писати, але одного тексту було замало. Моє уявлення розширюється ще й на візуальні образи, якими теж треба поділитися з читачем, – каже Олександр. – Потім намагався намалювати більш професійно, але не було нагоди». Відгук про комікс «Колодроїд» у медіа: > Водночас число оригінальних українських коміксів збільшується не так стрімко. > Це затратний процес, а професійних художників, готових працювати у жанрі, > спеціалісти рахують на пальцях двох рук. Один з них – Олександр Корешков – > автор популярної серії «Серед овець». Купити цю книгу ви можете просто зараз онлайн на сайті Readeat. Для цього зробіть замовлення, вкажіть всі необхідні дані для доставки та очікуйте на свої книги. Доставка по Україні – 1-3 дні. Вартість визначається тарифами служби доставки.
    кешбек від 168 ₴

    “Нерозказане: історії, що криються за фотографіями” — це безпрецедентний погляд за лаштунки роботи Стіва МакКарі, одного з найвидатніших і найсміливіших фотографів сучасності. Ви побачите, як всесвітньо відомий фотограф знаходив, створював та удосконалював свої знакові роботи. Представляючи особистий архів матеріалів, книга містить 14 фотоісторій, знятих у різних куточках світу протягом усієї кар'єри митця. Кожна історія проілюстрована раніше неопублікованими нотатками, зображеннями та артефактами, збереженими МакКарі під час його тривалих подорожей. Тут також представлено близько 120 його найвизначніших робіт. Тож це водночас і фотоальбом, і ілюстрована професійна біографія Стіва МакКарі.
    кешбек від 118 ₴

    Книга Френка Вітфорда "Баугауз" пропонує доступний огляд історії цієї впливової школи мистецтва та дизайну, заснованої в Німеччині у 1919 році. Автор досліджує соціально-історичний контекст виникнення Баугаузу, розкриває ідеї, що лежали в основі його створення, та детально описує методи викладання, які вплинули на сучасну художню освіту.Вітфорд аналізує діяльність видатних викладачів, а також повсякденне життя студентів. Хоча школа проіснувала лише чотирнадцять років і була закрита нацистами у 1933 році, її спадщина продовжує впливати на дизайн та мистецьку освіту по всьому світу. Це видання, перевидане та оновлене до сторіччя заснування Баугаузу, є чудовим вступом до одного з найзначніших дизайнерських рухів ХХ століття.
    кешбек від 112 ₴

    Сама думка про те, щоб загнати своє натхнення в тісні рамки правил, стриножити талант путами дедлайнів, змарнувати на планування час, який можна було б витратити на творення шедевру, може вкинути митця в депресію й прокрастинацію. Але поки одні тужать, інші не менш творчі люди реалізовують великі й складні проєкти, створюють цікавезні речі, ростуть як професіонали і — головне — отримують задоволення від впорядкованого творчого процесу. Як їм це вдається? Дорон Маєр вивчав це питання кілька років і виклав результати свого дослідження у стислих, чітко структурованих 28 розділах із наглядними прикладами та ілюстраціями.Це не просто посібник, а готовий ефективний інструмент, який допоможе розбити проєкт на етапи і фрагменти, розвести у своїй голові ролі митця, критика й менеджера (так, це все про вас), збалансувати раціо й емоціо — словом, сформувати русло, у якому ваш талант зможе реалізуватися найкраще. А ще Дорон Маєр пише казку про Червону Шапочку — але це вже читайте в самій книжці.
    кешбек від 86 ₴

    > «Чи існують для митця, який лише формується, та у сфері естетики загалом певні > беззаперечні закони кольору і його правила, — чи, може, естетична оцінка > кольору є лише вираженням суб’єктивної думки? Мої учні часто ставили мені це > запитання, і кожного разу я відповідав так: "Якщо ви, самі цього не знаючи, > можете створити шедевр із використанням кольору, то вам не потрібно нічого > знати про ці закони. Якщо ж вам не вдається створити шедевр, нічого не знаючи > про закони кольору, то треба працювати над знаннями". Навчання й теорія потрібні під час поверхової роботи з кольором. Коли ж ідеться про ґрунтовну роботу, то в гру вступає інтуїція, і все відбувається ніби само собою. Я ґрунтовно вивчав колір у великих майстрів і упевнився в тому, що всі вони володіли знаннями про нього. Наука про колір Ґете, Рунґе, Бецольда, Шевреля та Гельцеля була для мене надзвичайно цінна. Я сподіваюся, що в цій книзі мені вдалося пояснити багато проблем кольору. Треба займатися не лише основоположними законами та правилами об’єктивного мистецтва, а й заглиблюватися у сферу суб’єктивної обмеженості, тобто суб’єктивної оцінки кольору. Якщо ж хочемо позбутися суб’єктивної прив’язки, то цього ми зможемо досягти лише за допомогою вивчення та пізнання об’єктивних законів», — із передмови Йоганнеса Іттена.
    кешбек від 178 ₴

    "Випадково Вес Андерсон" – це візуальна подорож у реальний світ, який виглядає так, ніби зійшов зі сторінок сценаріїв Веса Андерсона. Воллі Ковал зібрав у цій книзі унікальні місця з усього світу, що нагадують кінематографічний стиль культового режисера – із симетрією, пастельними тонами та ретельно вибудованими деталями. Книга заснована на популярному онлайн-проєкті AccidentallyWesAnderson, який об'єднав мільйони шанувальників режисера. Тут зібрано не лише неймовірні фотографії, а й захопливі історії про кожну локацію. Ця книга – справжня знахідка для фанатів Андерсона, любителів подорожей і всіх, хто цінує естетику та нетипову красу навколишнього світу.
    кешбек від 146 ₴

    Дізнайтеся, як ви можете використати те, що у вас уже є, у стильний і несподіваний спосіб, щоб оживити кімнату. Незалежно від того, чи хочете ви згрупувати колекцію різнокольорових ваз на темній стіні, використати рейки для малюнків, щоб вишикувати добірку принтів, чи організувати рослини та дорогоцінні знахідки зі світу природи, будь-яка полиця може стати місцем для майстерних композицій із цим інноваційним посібником. Ви можете знайти дім для всіх своїх цінних речей, і найкраще в полицях це те, що ви можете змінювати викладку в залежності від настрою. Розділ за розділом відкривайте ідеї, як облаштувати будь-що, і починайте подорож до кольорів, текстур і тем, щоб створити елегантні акценти, які додадуть дому характеру та шарму.
    кешбек від 114 ₴

    Захоплююча розповідь про дивовижний досвід і відкриття, зроблені лінгвістом Деніелем Еверетом, коли він жив у піраха, невеликого племені амазонських індіанців у центральній Бразилії. Деніель Еверет прибув до піраха з дружиною та трьома маленькими дітьми, сподіваючись навернути плем’я до християнства. Еверет швидко захопився їхньою мовою, її культурними та лінгвістичними наслідками. У піраха немає системи підрахунку, немає фіксованих термінів щодо кольору, немає поняття війни та немає особистої власності. Еверет був настільки вражений їхнім мирним способом життя, що зрештою втратив віру в Бога, якого сподівався представити їм, і натомість присвятив своє життя лінгвістиці.
    кешбек від 134 ₴

    «Досконалий рисунок — це не випадковість і не плід миті натхнення, коли руками керують музи. Досконалий рисунок — це злагодженість багатьох чинників, кожен з яких треба ретельно усвідомити та майстерно втілити, як під час делікатної хірургічної операції», — переконаний автор цієї книжки. Якщо ви прагнете створювати досконалі рисунки, то неодмінно мусите опанувати настанови Ендрю Луміса. Книжка містить розділи, присвячені анатомії, площинам, освітленню, рисунку живих моделей, рухливим фігурам та костюмам, а також містить міркування автора про мистецтво та становище художника. Замальовки і приклади його найкращих робіт трапляються майже на кожній сторінці. Вперше опублікована у 1943 році, ця книжка є надійним довідником для художників, які вдосконалюють свою майстерність.
    кешбек від 174 ₴

    Блискуче дослідження про організацію та планування архітектурного середовища, у якому комфортно перебувати й пересуватися, та про різноманітні типи будівель і продуманий дизайн, що здатні забезпечити сталість міського середовища й суспільства. Уперше видана 2019 року, ця книга вже вийшла друком у перекладах на 20 мов. «“М’яке місто” — це дуже особиста книга, що відображає величезну зацікавленість Девіда людьми й життям. Він спирається на свій широкий досвід роботи над проєктами на всіх континентах і в усіх культурах. Тож ви маєте нагоду оцінити його видатну здатність бачити, спостерігати й осмислювати сцени з життя міст. “М’яке місто” — важливий внесок до дедалі більшої когорти книг про дружню до людей архітектуру й міське планування. Бо справді — архітектура та міське планування повинні нарешті стати трохи м’якшими». — Йен Ґел, із передмови до книги.
    кешбек від 114 ₴

    Коли керівники студії «Уолт Дісней» захотіли дізнатися чому їхній анімаційний фільм «Король Лев» був такий успішний, Крістофер Воґлер підготував для них коротку доповідь, яка стала легендарною. «Подорож письменника» — це розвиток цієї доповіді, яка детально описує дванадцятиетапний, натхненний міфологією метод, що змінив ставлення Голлівуду до кінематографічної розповіді. Формат, який колись рідко виходив за межі традиційного триактного плану, прийняв комплексну теорію Воґлера про структуру історії та розвиток персонажів і став загальновизнаним. Збагачена прикладами з міфів, казок і класичних фільмів, ця книга за останні 25 років змінила і продовжує змінювати вигляд сценарного мистецтва в усьому світі.
    кешбек від 154 ₴

    Книга «Типографія» є спадщиною Еміля Рудера, одного із засновників швейцарського стилю в дизайні, відомого в усьому світі за використання асиметричної верстки, модульної сітки, шрифтів без засічок, вирівнювання по лівому краю та порожнього простору на сторінці. Його методологічний підхід до типографії визнаний графічними дизайнерами в усьому світі. Видання містить чітко структуровані теми, ілюстрації та гармонійно дібрані шрифти, а також міркування автора про принципи дизайну загалом. Сьогодні, через більш ніж п'ятдесят років після першої публікації цієї книги, чимало її тез досі є актуальними та засадничими, водночас з деякими ви можете подискутувати, враховуючи нові тенденції у світовому дизайні.
    кешбек від 158 ₴

    UX-команди в одній особі — це люди, які прагнуть створювати якісний досвід для користувачів, дбаючи про те, щоб бізнес отримував відповіді на свої запитання, проблеми дизайну належно вивчалися й креативно вирішувалися, а продукт постійно відстежувався і вдосконалювався. Часто таким людям доводиться брати на себе комплекс завдань, розрахований на команду фахівців. У книзі «UX-КОМАНДА В ОДНІЙ ОСОБІ: Як вижити в дослідженнях і дизайні» авторів Лії Б’юлі та Джо Натолі розглянуто методи та запропоновано практичні поради, що допоможуть систематизувати роботу й досягати потрібних результатів, а також презентувати й пояснювати їх колегам і клієнтам, підвищуючи їхню обізнаність у царині UX та залучаючи їх як союзників і помічників. Утім, фахівцеві з UX, що працює в розгалуженій корпоративній команді, ця книжка також не раз стане в пригоді. У ній завжди можна швидко знайти інструмент, потрібний у тій чи іншій конкретній ситуації, та за потреби адаптувати його до командної роботи.
    кешбек від 108 ₴

    Іронічний нон-фікшн, який пояснить чому ліжко Трейсі Емін – це мистецтво, а ваше – ні. Через сотні прикладів Ґомперц формує нове бачення та усвідомлення сучасного мистецтва, перетворюючи його на «живу» та «жваву» історію, а не мовчазну музейну колекцію. Вілл Ґомперц — редактор «Бі-бі-сі Мистецтво». Сім років працював директором галереї «Тейт». Серед його зацікавлень особливе місце займає сучасне мистецтво. Ґомперц пише про мистецтво для «Таймс», «Ґардіан» та «Бі-бі-сі». У 2009 році створив популярне комедійне шоу одного актора про сучасне мистецтво на Единбурзькому фестивалі. Нью-йоркський журнал «Кріейтівіті» визнав Ґомперца одним із п’ятдесяти найкращих креативних мислителів.
    кешбек від 108 ₴

    Ален де Боттон пише про архітектуру як про живе середовище, що не тільки визначає поточний настрій мешканця чи гостя, не тільки віддзеркалює й викриває його риси, прагнення, звички, а й певною мірою визначає майбутнє. Адже те, як ми почуваємося у своїй спальні чи бібліотеці, впливає на наше ставлення до ширшого світу, бачення власного майбутнього й готовість боротися за нього. Читач ознайомиться зі стилями та смаками, притаманними різним епохам, і дізнається, як вони характеризують людей, що планували і зводили визначні будівлі, жили в них і змінювали їх відповідно до своїх уявлень про красу й комфорт. Це дивовижне поєднання культурологічного й соціологічного дослідження та філософії, базові знання, що допоможуть і «читати» архітектуру, і обживати власний простір. > Вже з перших сторінок я усвідомив, що в руках у мене не просто книга, а щось > беззаперечно екзистенційне. Щось не про архітектуру як таку, а про сенси. Сенс > архітектури поза моєю професією, поза моїми «професійними» уявленнями про фах, > — а радше пов’язаний із життям, із його сенсом, із його вічними сумнівами та > пошуками. > > Власне, що дає автору можливість так майстерно володіти матеріалом > архітектури? Безперечно, спостережливість. Жити і спостерігати світ, помічати > різні його сторони — великий дар і, безперечно, королівське мистецтво. > Хочеться, щоб кожен із нас хотів і вмів читати архітектуру наших міст. > Хочеться, щоб це вміння робило нас щасливішими. > > Можливо, і ви, коли прочитаєте цю книжку, спробуєте так поспостерігати за > середовищем, як уміє Аллан де Боттон, а можливо, вам це вдасться зробити ще > доглибніше й ще яскравіше… – Юліан Чаплінський, український архітектор, > публічний та політичний діяч про книгу «Архітектура щастя». > Я дуже радий, що ця книга вийшла українською мовою. Адже це інструментарій, > який дає прекрасну можливість відкрити нові шари в дискусії про місто і > архітектуру для широкого кола, так само як і для професіоналів – переглянути > стереотипи, які склалися. – Олег Дроздов, Український архітектор, засновник > архітектурного бюро Drozdov & Partners і Kharkiv School of Architecture про > книгу «Архітектура щастя»
    кешбек від 108 ₴

    Як знаходити нових клієнтів? Скільки має коштувати моя дизайнерська робота? Коли слід відмовити клієнту? Як працювати зі складними клієнтами? Девід Ейрі відповідає на ці та багато інших запитань, наводячи конкретні приклади з власного досвіду успішного графічного дизайнера, який працює на себе, та згадує цікаві повчальні історії. Він ділиться порадами дизайнерів з усього світу, зокрема таких професіоналів творчої галузі, як Іван Чермаєв, Джеррі Кайпер, Ерік Карджалуото, Саймон Манчіпп, Аліна Вілер, Армін Віт та Хой Вінь. ЗАВДЯКИ КНИЗІ «ЛЮБИ ДИЗАЙН - ОТРИМУЙ ГРОШІ» ВИ ДІЗНАЄТЕСЬ: * як планувати розвиток вашого бізнесу;- найкращі способи запуску вашої онлайн-присутності; * як бачити «червоні прапорці» та уникати небажаних проєктів; * типові підприємницькі помилки, через які ви втрачаєте гроші; * як забезпечити пасивний дохід, щоб заробляти, навіть коли ви спите. Цей цікавий і щирий посібник із порадами від автора книжки «Лого. Дизайн. Любов», дизайнера Девіда Ейрі дає відповіді на запитання, як започаткувати і вести власний бізнес у галузі дизайну. На написання книжки Девіда надихнули численні запитання від понад 600 тисяч дизайнерів, які щомісяця читають три його блоги: Logo Design Love, Identity Designed та .
    кешбек від 276 ₴

    Життя гурту “Океан Ельзи” - це шлях від львівських кав’ярень 1990-х до великих арен України і світу сьогодні. Як його пройшли музиканти? Які перешкоди долали і за чиєї допомоги? Як створювали пісні, що тепер співають мільйони українців? Що відчували? Про що мріяли? Про це ви дізнаєтеся з архівних фото та спогадів десятків людей, дотичних до всього, що відбувалося з “океанами”. Ця книга - перша спроба окреслити контури 30-річної історії найуспішнішого музичного гурту країни.
    кешбек від 156 ₴

    Це глибоке й багатогранне дослідження творчого світу одного з найвпливовіших режисерів сучасності - Роберта Вілсона — новатора у сфері театру та візуального мистецтва. Він здобув світову славу завдяки експериментальним виставам, у яких поєднує мінімалізм, точну роботу зі світлом, повільний ритм і гіпнотичну атмосферу. Серед його найвідоміших проєктів — опера “Айнштайн на пляжі”, створена у співпраці з композитором Філіпом Глассом. У виданні зібрані інтерв’ю, рефлексії та розмови із кураторами, художниками, музикантами та колегами режисера. Книга Марджері Арент Сафір «Роберт Вілсон: Ізсередини» дозволяє зазирнути у внутрішній світ митця, його мислення, художнє бачення та методи роботи. Це цінне джерело натхнення для митців, дослідників сценічного мистецтва та всіх, хто цікавиться театром.
    кешбек від 96 ₴

    У сучасному світі, де значну частину життя ми проводимо онлайн, зручність користування сайтами та застосунками є важливою їхньою характеристикою. Саме тому дизайнерам важливо розуміти головні принципи використовності (юзабіліті) та вміти застосовувати їх на практиці. > «Навіть попри те, що царина вебдизайну постійно розвивається, основні принципи > залишаються такими ж, тому що використовність — це про людей, про те, як вони > розуміють якусь річ і як послуговуються нею, а не про технології. І якщо > технології зчаста змінюються швидко, то людство — повільно», — переконаний > автор цієї книжки. У цьому виданні ви знайдете поради досвідченого експерта про те, як створювати першокласні сайти, а також про візуальне оформлення всього, із чим нам доводиться взаємодіяти. Ця книжка дотепна, розсудлива і надзвичайно практична та є однією з найулюбленіших і найпопулярніших на цю тему.
    кешбек від 252 ₴

    Книга пропонує аналіз широкого історико-культурного матеріалу, що дозволило авторці виявити та розкрити значні образно-пластичні й художньо-стильові трансформації в добу глобалізації в таких видах професійного декоративного мистецтва України як кераміка, скло, художня обробка дерева, гобелен, батик, нетрадиційний текстиль. Дослідниця вважає, що культурна глобалізація підштовхує українських митців декоративного мистецтва у їхній творчості до національної ідентифікації, спрямовує до пошуків архетипів своєї культури, стимулює до збереження національної самобутності. Тому входження українського професійного декоративного мистецтва на зламі ХХ-ХХІ ст. у світовий контекст не викликає небезпеки розчинення в ньому. Авторка переконливо доводить, що історично утворене, але осучаснене професійне декоративне мистецтво, яке спирається на багатовікові традиції унікальної культурної спадщини, є ґрунтом для поширення в суспільстві України доби глобалізації ознак національно-культурної ідентичності. Українсько-англійське видання розраховане на мистецтвознавців, істориків, музейників, а також широке коло шанувальників українського мистецтва та культури. Монографія може слугувати науковцям, викладачам, студентам мистецьких вишів джерелом для вивчення декоративного мистецтва України періоду ХХ–ХХІ ст.