triangle
Знайдено 329 товарів
Приналежність
Вид
Колір
Бренд
Ціна
від
до
Аудиторія
Країна бренду
Країна виробництва
¯\_(ツ)_/¯
У вас немає обраних фільтрів

Гравер

кешбек від 2 ₴
розстрочка
-23%

Кульба «Ті моє Все» — це не просто посуд, а справжній символ кохання та турботи, який стане ідеальним подарунком для вашої близької людини. Цей оригінальний білий керамічний кухоль з глянсовою поверхнею не тільки порадує око, а й створить затишну атмосферу за столом, нагадуючи про найтепліші моменти. З розміром запечатки 19x9,5 см та виконана за технологією гравертон, чашка дозволяє наносити яскраві та насичені зображення, які не вицвітають з часом. Повнокольоровий друк робить кожен кухоль унікальним, а оригінальний дизайн додає йому стильності та шарму. Характеристики: Матеріал: кераміка Колір: білий Розмір: 11x8 см (висота x діаметр) Розмір запечатки: 19x9,5 см Друк: повнокольорова, технологія гравертон Поверхня: глянсова Переваги: Оригінальний дизайн: чашка стане стильним аксесуаром на вашому столі. Ідеальний подарунок: підходить для днів народження, роковин, свят і просто так, щоб порадувати кохану людину. Якість: виконана з високоякісної кераміки, що забезпечує довговічність та надійність. Зручність: легка та зручна у використанні, підходить для гарячих та холодних напоїв. Кухля «Ті моє Все» призначена для всіх, хто цінує затишок і тепло у відносинах. Вона стане чудовим подарунком для коханих, друзів чи колег, нагадуючи їм про ваші почуття та турботу. Використовуйте її щодня, щоб насолоджуватися улюбленими напоями та ділитися радістю з близькими. Не проґавте можливість зробити приємний сюрприз — подаруйте чашку, яка стане символом вашого кохання та дружби!
кешбек від 2 ₴
розстрочка
-23%

Купанка "Найчудовіша бабуся" — це не просто посуд, а зворушливий подарунок, який стане символом вашого кохання та турботи про найважливішу жінку у вашому житті. Ця керамічна чашка виконана в елегантному білому кольорі та має об'єм 300 мл, що робить її ідеальною для ранкового чаю чи кави. Кожен ковток з неї нагадуватиме бабусі про те, як вона дорога вам. Кухля виготовлена з використанням технології гравертон, що забезпечує високу якість друку та довговічність зображення. Оригінальний напис "Найпрекрасніша бабуся" додає індивідуальності і робить цей подарунок по-справжньому унікальним. Характеристики: Матеріал: кераміка Колір: білий Об'єм: 300 мл Упаковка: коробка Друк: повнокольорова, технологія гравертон Країна-виробник: Україна Гарантія: 14 днів Переваги: Оригінальний дизайн із зворушливим написом, який порадує бабусю Якісний матеріал, що забезпечує довговічність та безпеку використання Зручний об'єм для улюблених напоїв Елегантна упаковка, яка підходить для подарунка Ця чашка стане чудовим подарунком на день народження, ювілей або просто так, щоби порадувати бабусю без приводу. Вона ідеально підходить для сімейних зустрічей, чаювання та затишних вечорів. Подаруйте бабусі частинку вашого тепла та турботи за допомогою цієї чудової чашки!
кешбек від 2 ₴
розстрочка
-23%

Кульба «Ті моє Все» — це не просто посуд, а справжній символ кохання та турботи, який стане ідеальним подарунком для вашої близької людини. Цей оригінальний білий керамічний кухоль з глянсовою поверхнею не тільки порадує око, а й створить затишну атмосферу за столом, нагадуючи про найтепліші моменти. З розміром запечатки 19x9,5 см та виконана за технологією гравертон, чашка дозволяє наносити яскраві та насичені зображення, які не вицвітають з часом. Повнокольоровий друк робить кожен кухоль унікальним, а оригінальний дизайн додає йому стильності та шарму. Характеристики: Матеріал: кераміка Колір: білий Розмір: 11x8 см (висота x діаметр) Розмір запечатки: 19x9,5 см Друк: повнокольорова, технологія гравертон Поверхня: глянсова Переваги: Оригінальний дизайн: чашка стане стильним аксесуаром на вашому столі. Ідеальний подарунок: підходить для днів народження, роковин, свят і просто так, щоб порадувати кохану людину. Якість: виконана з високоякісної кераміки, що забезпечує довговічність та надійність. Зручність: легка та зручна у використанні, підходить для гарячих та холодних напоїв. Кухля «Ті моє Все» призначена для всіх, хто цінує затишок і тепло у відносинах. Вона стане чудовим подарунком для коханих, друзів чи колег, нагадуючи їм про ваші почуття та турботу. Використовуйте її щодня, щоб насолоджуватися улюбленими напоями та ділитися радістю з близькими. Не проґавте можливість зробити приємний сюрприз — подаруйте чашку, яка стане символом вашого кохання та дружби!
кешбек від 2 ₴
розстрочка
-23%

Купанка "Найчудовіша бабуся" — це не просто посуд, а зворушливий подарунок, який стане символом вашого кохання та турботи про найважливішу жінку у вашому житті. Ця керамічна чашка виконана в елегантному білому кольорі та має об'єм 300 мл, що робить її ідеальною для ранкового чаю чи кави. Кожен ковток з неї нагадуватиме бабусі про те, як вона дорога вам. Кухля виготовлена з використанням технології гравертон, що забезпечує високу якість друку та довговічність зображення. Оригінальний напис "Найпрекрасніша бабуся" додає індивідуальності і робить цей подарунок по-справжньому унікальним. Характеристики: Матеріал: кераміка Колір: білий Об'єм: 300 мл Упаковка: коробка Друк: повнокольорова, технологія гравертон Країна-виробник: Україна Гарантія: 14 днів Переваги: Оригінальний дизайн із зворушливим написом, який порадує бабусю Якісний матеріал, що забезпечує довговічність та безпеку використання Зручний об'єм для улюблених напоїв Елегантна упаковка, яка підходить для подарунка Ця чашка стане чудовим подарунком на день народження, ювілей або просто так, щоби порадувати бабусю без приводу. Вона ідеально підходить для сімейних зустрічей, чаювання та затишних вечорів. Подаруйте бабусі частинку вашого тепла та турботи за допомогою цієї чудової чашки!
кешбек від 35 ₴
розстрочка
-15%
Приналежність Дітям
Гравюра А-4 LUXE з рамкою 2706DT - оригінальний дитячий набір, який викличе безліч позитивних емоцій і у хлопчиків, і у дівчаток. Цікава гра-царапка призначена для діток середньої вікової групи від п'яти років. Така забава не тільки посприяє розвитку художнього смаку, але і допоможе дитині позбутися від стресу і негативних переживань. Оригінальний ігровий набір для творчості містить все необхідне для захоплюючих творчих експериментів, включаючи спеціальну картину форматом А4 і ручкою-гравером. Художній комплект допоможе малюкові навчитися терпінню, працьовитості, зміцнить пальчики і підготує ручки до письма. Дитина буде милуватися результатом своєї роботи, з гордістю демонструвати гравюру близьким і друзям. Свій чудовий шедевр крихітка зможе оформити в красиву рамочку і повісити картину на чільне місце в дитячій кімнаті.
кешбек від 35 ₴
розстрочка
-15%
Приналежність Дітям
Гравюра А-4 LUXE з рамкою 2706DT - оригінальний дитячий набір, який викличе безліч позитивних емоцій і у хлопчиків, і у дівчаток. Цікава гра-царапка призначена для діток середньої вікової групи від п'яти років. Така забава не тільки посприяє розвитку художнього смаку, але і допоможе дитині позбутися від стресу і негативних переживань. Оригінальний ігровий набір для творчості містить все необхідне для захоплюючих творчих експериментів, включаючи спеціальну картину форматом А4 і ручкою-гравером. Художній комплект допоможе малюкові навчитися терпінню, працьовитості, зміцнить пальчики і підготує ручки до письма. Дитина буде милуватися результатом своєї роботи, з гордістю демонструвати гравюру близьким і друзям. Свій чудовий шедевр крихітка зможе оформити в красиву рамочку і повісити картину на чільне місце в дитячій кімнаті.
кешбек від 35 ₴
розстрочка
-15%
Приналежність Дітям
Гравюра А-4 LUXE з рамкою 2706DT - оригінальний дитячий набір, який викличе безліч позитивних емоцій і у хлопчиків, і у дівчаток. Цікава гра-царапка призначена для діток середньої вікової групи від п'яти років. Така забава не тільки посприяє розвитку художнього смаку, але і допоможе дитині позбутися від стресу і негативних переживань. Оригінальний ігровий набір для творчості містить все необхідне для захоплюючих творчих експериментів, включаючи спеціальну картину форматом А4 і ручкою-гравером. Художній комплект допоможе малюкові навчитися терпінню, працьовитості, зміцнить пальчики і підготує ручки до письма. Дитина буде милуватися результатом своєї роботи, з гордістю демонструвати гравюру близьким і друзям. Свій чудовий шедевр крихітка зможе оформити в красиву рамочку і повісити картину на чільне місце в дитячій кімнаті.
-18%
Приналежність Дім
Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-18%
Приналежність Дім
Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-18%
Приналежність Дім
Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-18%
Приналежність Дім
Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-18%
Приналежність Дім
Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-18%
Приналежність Дім
Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
кешбек від 83 ₴
-15%

Celestial Citrus J. C. Volkamer's 18th-century ode to citrus fruit Have you ever thought citrus fruits як celestial bodies, angelically suspended на небо? Perhaps not, але J. C. Volkamer (1644–1720) did—commissioning an extravagant and breathtaking series of large-sized copperplates representing citrons, lemons, and bitter oranges in surreal scenes of majesty and wonder. Відповідні плани по post mostly з Італії, Німеччини, Північної Африки, і навіть Cape of Good Hope, Nuremberg merchant Volkamer був devotee of fragrant і exotic citrus в часі, коли такі fruits були still largely unknown north. Його garden came до складу великої різновиди specimens, і він became so obsessed s ovocem, що його комісія в групі copperplate gravings для створення 256 plates of 170 кількостей citrus fruits, багато розбитий життя розміру, публікується в цьому. Перший обсяг з'явився в 1708 році, з невимушено довжиною титулу Nuremberg Hesperides, або: Детальнiше описані неблагополучні листи citron, лимон і bitter orange; how they may be correctly planted, cared for and propagated in that and neighboring regions. In both volumes, Volkamer draws on years of hands-on experience to present a far-reaching account of citrus fruits and how to tend them-for meticulous walk-through of how to construct temporary orangeries, glasshouses, and hothouses for growing pinyapp її розмір, розмір, фарба, сент, strom або shrub, листи, і country of origin. У всіх плащах, Volkamer платить tribute до грандіозних територій Northern Italy, його природний Nuremberg, і інші місця, які зображені його imagination. З Genovese sea views до Schonbrunn Palace, їх місцевий район є відбитий в самих виняткових details як fruit, що overhangs it. We witness branches heavy with grapefruits arching across sun-bathed yard in Bologna and marvel at a huge pineapple plant sprouting from the South American town. Результатом є в once fantastical line-up botanical beauty і highly poetic tour через lush gardens and places where these fruits grew. Нижче барвисті дошки з Volkamer's work are still in existence today. Це публікування ілюстрації на двох останніх виконаних hand-colored volumes в місті Furth's municipal archive в Schloss Burgfarrnbach. Reprint такожвключає 56 нових зображень про те, що Volkamer вміщений в 3D volume. Небесні цитрусовіJ. Ода цитрусовим, написана XVIII столітті До. Ви коли-небудь думали про цитрусових як про небесні тіла, які ангельськи підвішені в небі? Можливо, ні, але Дж. До. Фолькамер (1644-1720) саме так і вчинив, замовивши екстравагантну і захоплюючу серію мідних пластин великого розміру, що зображують цитрони, лимони і гіркі апельсини в сюрреалістичних сценах величі і дива. Нюрнберзький купець Фолькамер був прихильником ароматних і екзотичних цитрусових у той час, коли такі фрукти були ще практично невідомі на північ від Альп. У його саду було зібрано безліч екземплярів, і він став настільки одержимий цими фруктами, що доручив команді граверів на міді створити 256 пластин зі 170 сортами цитрусових, багато з яких були зображені в натуральну величину, і опублікувати їх у двотомній праці. Перший том вийшов 1708 року під вражаюче довгою назвою «Нюрнберзькі Геспериди, або: Детальний опис благородних плодів цитрона, лимона та гіркого апельсина; як їх правильно саджати, доглядати за ними і розмножувати в цьому і сусідніх регіонах. включаючи його розмір, форму, колір, аромат, дерево або чагарник, листя і країну походження. Від генуезьких морських пейзажів до палацу Шонбрунн - кожна місцевість зображена з тією самою винятковою деталізацією, як і фрукти, що нависають над нею. Ми бачимо, як важкі гілки грейпфрутів розкинулися по залитому сонцем дворі в Болоньї, і захоплюємося величезною ананасовою рослиною, що проростає з американського міста. В результаті ми отримуємо одночасно фантастичну картину ботанічної краси та поетичну екскурсію пишними садами та місцями, де ці фрукти росли. Сьогодні збереглося лише кілька кольорових наборів робіт Фолькамера. Це видання спирається на два недавно виявлені томи з ручними кольоровими малюнками, що зберігаються у міському архіві міста Фюрта у замку Бургфарнбах. У перевидання також включено 56 нещодавно виявлених ілюстрацій, які Фолькамер намірив.
кешбек від 10 ₴
-15%

'For me, it's really the joy of looking out in the world and getting this positive energy... Це виходить з нашого погляду, і як ми бачимо» — David Hockney, коли David Hockney відповів на iPhone як художній матеріал, він оголошений entirelly нові можливості для його мистецтва. Він створив свої перші digital paintings в jar 2009, показуючи ману landscape в broad lines і dazzling colors прямо на дисплеї, що з'явилася низка hues як unmixed expressions of pure light. У 2010 році, Hockney started working with iPad, і велику передачу expanded його художньої repertoire і налагоджена навіть більше комплексу відтворення кольору, світла, і лінії. Всі зображення в цій книзі зображені на квітучому моменті крізь window в Hockney's Yorkshire home: від vibrant sunrise and lilac morning sky to peaceful night-time impresions або sudden arrival of spring. Fascinating details пусті бризки на window panes, відстанні світла в ніч, рефлексії на vazes або abundance of varied window-sill vegetation. У 120 paintings зроблені між 2009 і 2012, selected і arranged by artist himself, we experience the passage of time through the eyes of David Hockney. wallet-friendly pocket edition. Звідки я можу зробити хороше застереження, щоб скористатися тим, що часи критичні записи цієї книжки: “Якби ви хотіли вести дзвінок до David Hockney, він є вашим шанцем.” designer, і фотограф. Він був першим emerged в 1960 році протягом британської білизни, вони ведуть до Los Angeles в 1964, де він славно забарвлений series swimming pool pictures. Поза межами класичної статі з портативної та ландшафтної, будь-який kept evolving his art, використовуючи технології такі як Polaroids, photocopiers і fax machines, цифрові відео, або iPhone і iPad як інструменти для його фарбування. Since його першим великим поштовхом експедиції, які в 1970 переміщені Європою від Whitechapel Gallery в Лондоні, він був одним з найбільших зображень і популярних художників з нашого часу. Для мене це радість дивитися на світ і отримувати позитивну енергію. Коли Девід Хокні відкрив для себе iPhone як художній засіб, це відкрило нові можливості для його творчості. Свої перші цифрові картини він створив навесні 2009 року, описуючи ранковий пейзаж широкими лініями та сліпучими кольорами прямо на дисплеї, який пропонував тонкі відтінки у вигляді незмішаних виразів чистого світла. Потім у 2010 році Хокні почав працювати з iPad, і більший екран розширив його художній репертуар та дозволив створити ще більш складну взаємодію кольору, світла та лінії. Кожне зображення в цій книзі відобразило швидкоплинний момент, побачений через вікно в хаті Хокні в Йоркширі: від яскравого сходу сонця і бузкового ранкового неба до мирних нічних вражень або раптового приходу весни. Чарівні деталі показують краплі на шибках, далекі вогні в ночі, відображення у вазах або різноманітність рослинності на підвіконні. У 120 картинах, створених у період з 2009 по 2012 рік, відібраних і впорядкованих самим художником, ми бачимо протягом часу очима Девіда Хокні. Так що зараз саме час прислухатися до поради критика Times щодо цієї книги: «Якщо ви хочете, щоб Девід Хокні подарував вам букет, то це ваш шанс». Вперше він з'явився на початку 1960-х років під час розквіту британської поп-музики, а 1964 року переїхав до Лос-Анджелеса, де прославився серією картин, присвячених плавальним басейнам. Поряд із класичними жанрами портрета та пейзажу, він постійно розвивав своє мистецтво, використовуючи як інструменти для створення картин такі технології, як полароїди, ксерокси та факси, цифрове відео, iPhone та iPad. З моменту своєї першої великої оглядової виставки, яка в 1970 році пройшла Європою в лондонській галереї Уайтчепел, він став одним із найширше представлених і популярних художників нашого часу.
кешбек від 50 ₴
-15%

Найвідоміший 18th-century copper graving, Giovanni Battista Piranesi (1720-1778) зробив його ім'я з приписами стародавнього Риму. Його startling, chiaroscuro зображення зав'язали міста археологічні походи з драма і ромашка і became favorite suvenirs для Grand Tourists, які займаються Italy в pursuit класичної культури і освіти. серія фасонних прийменників, Carceri, які мають influenced generations of creatives since, від Surrealists до Samuel Taylor Coleridge, Edgar Allan Poe, Jorge Luis Borges, і Franz Kafka. архітектурні reality до play instead with perspective, lighting, і scale. Staircases існує на двох планах одночасно; vast, vaulted ceilings seem to soar up to the heavens; interior і exterior distinctions collapse. З низьким поглядом і малою, фрагільними фігурами, мальовничими scénами стає величезними megacities of incarceration, що відбувся до цього дня як masterworks of existentialist drama. Найвідоміший гравер з міді XVIII століття Джованні Баттіста Піранезі (1720-1778) зробив собі ім'я завдяки офортам Стародавнього Риму. Його вражаючі зображення, виконані в стилі к'яроскуро, наповнили археологічні руїни міста драматизмом і романтикою і стали улюбленими сувенірами для гранд-туристів, що подорожували Італією в пошуках класичної культури і освіти. Carceri, які вплинули на багато покоління творців, починаючи з сюрреалістів і закінчуючи Семюелем Тейлором Кольріджем, Едгаром Алланом По, Хорхе Луїсом Борхесом і Францем Кафкою. Ці хитромудрі зображення, засновані на сучасних декораціях, а не на реальних світах реальності, граючи з перспективою, освітленням та масштабом. Сходи існують у двох площинах одночасно; величезні склепінчасті стелі, здається, злітають у небеса; внутрішні та зовнішні відмінності руйнуються. Завдяки низькій точці зору і маленьким, тендітним фігуркам тюремні сцени перетворюються на жахливі мегаполіси ув'язнення, які досі вважаються шедеврами екзистенціалістської драми.
кешбек від 134 ₴
-15%

Коли Prince-Bishop Johann Konrad von Gemmingen (1593/95–1612) підтікали до регулярних революцій у Віллібалдсбурзькому березі, над Altmuhl River в Eichstatt, Bavaria, він також був створений для зайнятості palatial pleasure garden of magnificence and grande. Для того, щоб забезпечити господарів для майбутніх генерацій – і надавати 'єдну' записи своїх contents, compiling plants from all four seasons and presenting them in that order – he commissioned the garden's director, Nuremberg apothecary Basilius Besler (1561-1629) риси в print.The результати Hortus Eystettensis, завантажені в Nuremberg в 1613 році і розміщення 367 hand-colored plates and detailed descriptions, була робота з метикулярної execution і spectacular diversity, і remarkably expensive for its time. Як фабрика містить величезну кількість робіт imported з exotic територій, 3 volumes exhibited a remarkable range, covering total of 90 families and 340 genera. До того, як декоративний, стилізований виконання цих ілюстрацій, які ходять до статей в естетичні, ще не merely practical або medicinal terms, kniha is seen as milestone in the art of botanical illustration. While публікувався до часу стандартизованих класифікації систем, він був небагатьом останнім часом написаний Carl Linnaeus як "некомп'ютерна робота". However, глибокий розвиток проекту на історичному сайті має culminated в виконанні сучасної Bastion Garden в 1998, розміщення багатьох робіт показує в Hortus Eystettensis. Бібліотека з Eichstatt-Ingolstadt, ця ексклюзивна редакція є пов'язана з довколишніми описами всіх робіт's botanical, farmaceutic, і символічний значок і відображення довколишніх рецептів, які лежать в закладі і kniha в цій історії botanical literature які, на rares occasions where a copy appears на ринку, може fetch prices of over $1,000,000 at auction. In line with Besler's original intentions, this facsimile unfurls the garden to a wider audience and captures it for posterity. У додатку до роздумів на німецькій мові і літературі, він публікував численні роботи на історії libraries як добре, як diocese і University of Eichstatt, і на історії його національних музичних. Він є також co-editor journal і series on history of the diocese. Його особливі сфери інтересів є history of Early Modern herbal, cultural history of useful and medicinal plants, and plant symbolism in art. Він буде написаний основним чином на фармацевтичній і botanical history, і є автором багатьох TASCHEN's botanical publications. Коли князь-єпископ Йоган Конрад фон Геммінген (1593/95–1612) зробив радикальну реконструкцію замку Віллібальдсбург, що височіє над річкою Альтмуль в Айхштетті, Баварія, він також створив навколо нього розкішний і величний палацовий сад. Щоб зберегти сад для майбутніх поколінь і створити «вічнозелений» архів його вмісту, зібравши рослини всіх чотирьох сезонів і представивши їх у тому ж порядку, він доручив директору саду, нюрнберзькому аптекарю Василю Беслеру (1561–1629), і команді граверів увіковечить його співуці. Eystettensis, опублікований в Нюрнберзі в 1613 і містить 367 розфарбованих вручну гравюр і докладні описи. Це був ретельно виконаний і вражаючий за своєю різноманітністю твір, який був надзвичайно дорогим для свого часу. Оскільки в саду містилося безліч рослин, привезених з екзотичних місць, три томи демонстрували чудовий асортимент, що охоплює загалом 90 сімейств та 340 пологів. Завдяки декоративному, стилізованому виконанню цих ілюстрацій, у яких рослини почали розглядатися з естетичної, а чи не лише з практичної чи медичної погляду, книга вважається віхою мистецтво ботанічної ілюстрації. Хоча вона була опублікована до появи стандартизованих систем класифікації, Карл Лінней пізніше охарактеризував її як «незрівнянний твір». Проте тривалий проект реконструкції історичного місця завершився відкриттям у 1998 році сучасного Бастіонного саду, в якому представлено багато рослин,
кешбек від 16 ₴
-15%

Чи маєте ви з citrus fruits як celestial bodies, angelically suspended in sky? Perhaps not, але J. C. Volkamer (1644–1720) did-commissioning extravagant and breathtaking series of велику-згорнуту картонну репрезентацію citrons, lemons, і bitter oranges в surreal scenes of majesty and wonder. Відповідні плани по post mostly з Італії, Німеччини, Північної Африки, і навіть Cape of Good Hope, Nuremberg merchant Volkamer був devotee of fragrant і exotic citrus в часі, коли такі fruits були still largely unknown north. Його garden came до складу великої різновиди specimens, і він became so obsessed s ovocem, що його комісія в групі copperplate gravings для створення 256 plates of 170 кількостей citrus fruits, багато розбитий життя розміру, публікується в цьому. Перший обсяг з'явився в 1708 році, з невимушено довжиною титулу Nuremberg Hesperides, або: Детальнiше описані неблагополучні листи citron, лимон і bitter orange; how they may be correctly planted, cared for and propagated in that and neighboring regions. У величезних кількостях, Volkamer draws на роки hands-on experience до сучасного far-reaching рахунок citrus fruits і як tend them-from meticulous walk-through how to construct temporary orangeries, glasshouses, and hothouses for growing pineappy її розмір, розмір, фарба, сент, strom або shrub, листи, і country of origin. У всіх плащах, Volkamer платить tribute до грандіозних територій Northern Italy, його природний Nuremberg, і інші місця, які зображені його imagination. З Genovese sea views до Schonbrunn Palace, їх місцевий район є відбитий в самих виняткових details як fruit, що overhangs it. We witness branches heavy with grapefruits arching across sun-bathed yard in Bologna and marvel at a huge pineapple plant sprouting from the South American town. Результатом є в once fantastical line-up botanical beauty і highly poetic tour через lush gardens and places where these fruits grew. Нижче барвисті дошки з Volkamer's work are still in existence today. Це публікування ілюстрації на двох останніх виконаних hand-colored volumes в місті Furth's municipal archive в Schloss Burgfarrnbach. Reprint також включає 56 останніх зображень на те, що Volkamer вміщений в поточний обсяг. Ви коли-небудь думали про цитрусових як про небесні тіла, які ангельськи підвішені в небі? Можливо, ні, але І. До. Вовкамер (1644-1720) - так: він замовив екстравагантну і захоплюючу серію великоформатних гравюр на міді, що зображують цитрони, лимони і гіркі апельсини в сюрреалістичних сценах величі і захоплення. Замовляючи рослини поштою в основному з Італії, Німеччини, нюрнберзький купець Волкамер був шанувальником запашних і екзотичних цитрусових у той час, коли такі фрукти були ще багато в чому невідомі на північ від Альп. Його сад містив широкий асортимент екземплярів, і він став настільки одержимий плодами, що найняв команду граверів по міді для створення 256 пластин 170 сортів цитрусових, багато з яких зображалися в натуральну величину, опублікованих у двотомній праці. Перший том з'явився в 1708 з вражаюче довгою назвою «Нюрнберзькі геспериди, або Детальний опис благородних плодів цитрону, лимона і гіркого апельсина; як ці плоди можуть бути правильно посаджені, доглянуті і розмножені в цьому і сусідніх регіонах». форму, колір, запах, дерево або кущ, листя і країну походження. Від генуезьких морських видів до палацу Шенбрунн — кожне місце зображено з тією самою винятковою увагою до деталей, як і фрукти, що звисають над ним. Ми бачимо гілки, важкі від грейпфрутів, що згинаються над залитим сонцем двором у Болоньї, і захоплюємося величезною рослиною ананаса, що виростає з американського міста. Результат — одночасно фантастична галерея ботанічної краси та поетична подорож пишними садами та місцями, де росли ці плоди. Сьогодні збереглося лише кілька кольорових комплектів роботи Волкамера. Ця публікація заснована на двох нещодавно виявлених розфарбованих вручну томах із муніципального архіву міста Фюрт у замку Бургфарнбах. Перевидання також включає 56 ілюстрацій, виявлених пізніше, які Волкамер мав намір подати у третьому томі.
-34%

Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-34%

Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-34%

Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-34%

Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-34%

Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.
-34%

Гравюра відома здавна. Ще в VI-VII століттях з'явилися перші гравюри в Китаї, а в середині XV століття в Європі. Всі техніки гравірування прийшли з ремесел, і лише завдяки видатним майстрам-художникам перетворилися в самостійне граверне мистецтво. Робота з гравюрою А5 розвиває художній смак, творчі здібності, прищеплює працьовитість і почуття прекрасного. Результат роботи - завжди шедевр, адже він неповторний і унікальний, як майстер, який створив його.