Стати партнером
Мобільний застосунок
Допомога
UA
Профіль
Вішлісти
Всі акції
Відкрити картку
Супер кешбек
Великдень
Техніка
Жінкам
Чоловікам
Субсидій
Новинки
Взуття
Потрібнички
Дітям
Дім
Наше
Білизна
Аксесуари
Спорт
Краса
Premium
triangle
Знайдено 2899 товарів
Приналежність
Вид
Розмір
Таблиця розмірів
Розміри
Розміри
Розміри
Розміри
Розміри
Розміри
Колір
Бренд
Ціна
від
до
Вид тваринки
Країна бренду
Країна виробництва
Модель смартфона
¯\_(ツ)_/¯
У вас немає обраних фільтрів

Comics

world of comicscomics world
Вид
кешбек від 261 ₴
-10%

Crumb, Crumb, and More CrumbVolume 4 of the celebrated sketchbook series from the incomparable R. CrumbThe first three volumes of this series were met with fervent acclaim from our readers, most of whom have been lying in wait for an affordable trade edition since the $ 1,000 boxed sets appeared. They laud these 440-page editions for their quality hardcover, elegant matte paper, and impeccable reproduction as the best of the best—the perfect tribute to the world’s favorite dirty old man.Expect this book to be no different. Combining volumes 7 and 8 from the first boxed set (confusing, we know), it spans the years 1982 to 1989, a period when the artist was comfortably ensconced in rural California, raising his young daughter Sophie, who appears throughout this volume. But Crumb was still Crumb, declaring in one drawing, above a lovingly rendered tree, “As I get older I get more twisted, convoluted, depraved, cynical, embittered, self-centered, jaded, debauched, ruthless, greedy, conceited, set-in-my-ways, long-winded, absent-minded, prejudiced, closed-minded, misanthropic, nervous…”To prove this self-flagellating analysis he fills the pages with his signature perversions (in country settings), scathing social commentary, cruel self-portraits, experimental cubism… and some lovely sylvan landscape. His mastery of the Rapidograph pen is at its zenith here in his 40s; we only wish he’d chosen to include his prescient comic of Donald Trump from 1989.
кешбек від 1144 ₴
-5%

Big Milestones and All-New Characters for Earth’s Mightiest Heroes Stan Lee and Don Heck finish their seminal ’60s run in Marvel Age style In the years 1965 through 1967, Stan Lee and his art partner Don Heck guided the Avengers through their “Kooky Quartet” era with unbridled adventures and important character development. Hawkeye, Scarlet Witch, Quicksilver, and Captain America took on all comers, often in multi-part epics that pitted the Avengers against foes old and new, like the Enchantress, Doctor Doom and Kang. The Avengers of 1965–1967 also featured change within the ranks of the team and its creative stable. The Wasp and Giant-Man would rejoin Earth’s Mightiest–the latter adopting a new costume and codename–and Black Widow and Hercules would join as guest stars. Lee would depart as writer in the summer of 1966, handing the keys to the Avengers over to newcomer Roy Thomas, whose earliest stories set the stage for his future glories carrying the title to a legacy filled with milestone after milestone. Avengers Nos. 21–40 are collected here in a volume that closely simulates the size and proportions of the original comic artboards; with comics sourced from the collection of Bob Bretall, holder of the Guinness World Record for largest comics collection, meticulously photographed to resemble the way these comics looked when first published, while also being digitally remastered using modern retouching techniques to correct problems with the era’s imperfect printing. A custom paper stock was developed exclusively for this series to replicate the newsprint feel and color holding of the original comics. The Marvel Comics Library has earned well-deserved raves for combining an old school reading experience with a luxurious oversized book format, winning the industry’s coveted Eisner Award for Best Publication Design. Complementing the comics is an essay by Black Panther writer Christopher Priest, whose lively style merges with a deep and abiding love for the comic book artform and its history. Accompanying his essay is a gallery of original art, photographs, rarities, and other ephemera of the era.
кешбек від 164 ₴
-15%

Він був у віці митецьких героїв, помічниківкраїн, і комплексних villains. З публікацією Fantastic Four No. 1 in November 1961, коміків giant Marvel inaugurated a transformative era in pop culture. Через next два деканди, iconic Hulk, Spider-Man, Iron Man, і X-Men leapt, darted, і wered через його сторінки. Captain America був resurrected from his 1940s deep-freeze and Avengers became the World's Greatest Super Heroes. Daredevil, Doctor Strange, і dozens more були added to the pantheon, each with their own rogues’ галерея malevolent counterparts. Понад 60 років минулого року, ці тривимірні характеристики від 1960-х і '70-х років більш популярні, ніж боротьба, боротьба за хороший бік в комунікації, білки айси, і блок-бустери по всьому світу. У The Marvel Age of Comics 1961–1978, легендарний орієнтатор і Editor Roy Thomas визнає, що це серце цього семінального сегмента в китайській історії? З більш ніж 500 зображень і знайомих insights, book traces the birth of champions whe were bote epic in their powers and grounded in world that readers recognized as close to their own; relative heroes with the same problems, struggles, and shortcomings as everyone else. By the '70s, we see howthe House of Ideas also elevated horror, meat and sorcery, and martial arts in its stable of titanic demigods, introducing iconic characters like Man-Thing, Conan, and Shang-Chi and providing that their brand capes and tights. Коли це все, щоб пізнати величезні Marvel архітекторів, які будинки є майже як особистий, як mortals (і байдужих!) вони brought до життя? Jim Steranko, і countless інші. Результатом є під час-скріншо treasure trove and drawing for any comic fan's library, brimming with the inovation and energy of invincible era for Marvel and its heroes alike. Це була епоха могутніх героїв, незрозумілих монстрів та складних лиходіїв. З виходом у світ першого номера «Фантастичної четвірки» у листопаді 1961 року гігант комікс-індустрії Marvel започаткував епоху змін у поп-культурі. Протягом наступних двох десятиліть культові персонажі Халк, Людина-павук, Залізна людина та Люди Ікс стрибали, мчали та височіли на сторінках коміксів. Капітан Америка був відроджений зі свого глибокого заморожування 1940-х років, а месники стали найбільшими супергероями світу. Дердевіл, Доктор Стрендж та десятки інших персонажів були додані до пантеону, кожен зі своєю галереєю злісних супротивників. Майже через 60 років ці захоплюючі персонажі 1960-х і 1970-х років популярні як ніколи, борючись за добро в коміксах, на полицях з іграшками і в блокбастерах по всьому світу. - Епохи тріумфальних персонажів і новаторських сюжетів, які заново винайшли жанр супергероїв. За допомогою понад 500 зображень та інсайдерської інформації книга простежує народження чемпіонів, які були одночасно епічними у своїх силах та вкоріненими у світі, який читачі визнавали близьким до свого власного; героїв, з якими можна було співвіднестися, з такими ж проблемами, боротьбою та недоліками, як у решти. До 70-х років ми бачимо, як «Будинок ідей» також підняв жахи, мечі і магію, а також бойові мистецтва у своєму стабільному ряду титанічних напівбогів, представивши таких культових персонажів, як Людина-Річ, Конан і Шан-Чі, і довівши, що їх стиль оповідання може запропонувати. всім цим ми дізнаємося незвичайних архітекторів Marvel, чиї імена майже так само знайомі, як і смертні (і безсмертні!), яких вони втілили в життя: Стен «Людина» Лі, Джек «Король» Кірбі та Стів Дітко, а також ціла низка великих, таких як Джон Роміта, Джон Бушема. Результатом є скарбниця закулісних секретів та перлина для бібліотеки будь-якого шанувальника коміксів, наповнена інноваціями та енергією непереможної епохи для Marvel та її героїв.
кешбек від 327 ₴
-5%

The Birth of Sexy Publishing How Paris and WWI spawned men’s magazines The first commercial camera був introduced в 1839. By 1865 technology enabled ordinary men to create photographic negatives, and they immediately began taking and distributing photos of naked women. Російська мова йшла, і це була франків, який створив перші nude магазини в 1880, як сувеніри для patrons Parisian music halls. Newsstand magazines followed, і елегантний La Vie Parisienne (Paris Life), повний sexy fiction and illustrations, віднесений в 1914 році. Це майже все має місце в Парижі, якщо не для WWI, коли німецька і американська трупи належать магазинам будинку. American Wilford Fawcett launched Capt. Billy's Whiz Bang (відомий після WWI bomb) в 1919, сприяючи започаткування першої sexual revolution of 1920s, leading до SEX магазин від господаря control pioneer Margaret Sanger. Decadent Weimar Berlin виготовив cabaret, fetish і free love магазини, countered by nudist titles pushing fascist politics, culminating в 1933 Berlin book burning. The 1930s economic depression boosted demand for cheap escape, and men’s magazines delivered. There were film magazines of sexy starlets; "model study" art magazines; hardcore comics називають Tijuana Bibles; “spicy” fiction digests with sexy painted covers; and detective titles of bad dames. Якщо інший світовий війн erupted його потрібна pinup магазини для боротьби манів, і після війна нових mens's magazines rose from the ashes. Volume 1 of this series features over 700 covers and photos from France, Germany, US, England, Turkey, Austria, Spain, Argentina and more, plus informative text. Народження сексуального видавництва Як Париж та Перша світова війна породили чоловічі журнали Перший комерційний фотоапарат був представлений у 1839 році. До 1865 технології дозволили звичайним чоловікам створювати фотонегативи, і вони негайно почали робити і поширювати фотографії оголених жінок. Переважали французи, і саме вони випустили перші журнали з оголеною натурою в 1880 році як сувеніри для завсідників паризьких мюзик-холів. За ними пішли журнали для газетних кіосків, а 1914 року дебютував елегантний журнал La Vie Parisienne («Паризьке життя»), повний сексуальних вигадок та ілюстрацій. Все це могло б залишитися в Парижі, якби не Перша світова війна, коли німецькі та американські війська розвезли журнали додому. Американець Вілфорд Фосетт видав журнал Capt. Billy's Whiz Bang (названий на честь бомби часів Першої світової війни) в 1919 році, який допоміг почати першу сексуальну революцію 1920-х років і привів до появи журналу SEX від піонера контролю народжуваності Маргарет Сангер. проповідували фашистську політику, кульмінацією якої стало спалення книжок у Берліні 1933 року. Виходили кіножурнали із сексуальними старлетками, журнали з мистецтва «вивчення моделей», хардкорні комікси під назвою «Біблія Тихуани», дайджести «пікантної» фантастики із сексуально розфарбованими обкладинками та детективи про погані дами. Коли вибухнула чергова світова війна, знадобилися пінап-журнали для воюючих чоловіків, а після війни з попелу повстали нові чоловічі журнали.
кешбек від 164 ₴
-15%

З legendary Tank Girl to live-action animations з Gorillaz, chinese contemporary opera to exhibition на Saatchi Gallery, артист Jamie Hewlett є одним з найбільш енергетичних фігур з contemporary pop culture. З influences ranging from hip hop to zombie slasher movies, Hewlett emerged in the mid-1990s як co-creator of zeitgeist-defining Tank Girl comic. З ним-roommate Damon Albarn, я хотів би створити велику кар'єру Band Gorillaz. Award-winning віртуальна pop група animated characters є truly global phenomenon. Gorillaz має topped charts по всьому світу, спонукає земної кулі від San Diego до Сирії, і кинувся вгору мільйонів streams і record sales along the way. Незважаючи на це, Hewlett має на меті зробити collaborate з Albarn на проектах, включаючи elaborated staging of Chinese novel Monkey: Journey to West by Wu Cheng'en, complete with circus acrobats, Shaolin monks, і Chinese singers. У 2006 році, він був намічений Designer of Year by Design Museum в Лондоні, і в 2009, Hewlett і Albarn були BAFTA для їх animated Monkey sequence для Beijing Olympic Games. У 2015 The Suggestionists, експедиція принтерів в Saatchi Gallery в Лондоні, демонстрував exciting новий direction в Hewlett's practice. Від легендарної Tank Girl до анімаційних кліпів Gorillaz, від китайської сучасної опери до виставки в галереї Сачі — художник Джеймі Хьюлетт є однією з найенергійніших фігур сучасної поп-культури. З опорою на вплив від хіп-хопу до фільмів про зомбі-маніяків Дівчина, що визначив дух часу. Разом із тодішнім сусідом по квартирі Деймоном Албарном він створив новаторський мульт-гурт Gorillaz. Ця віртуальна поп-група з анімованими персонажами стала воістину глобальним феноменом. Gorillaz очолювали чарти по всьому світу, гастролювали від Сан-Дієго до Сирії і зібрали сотні мільйонів прослуховувань і рекордні продажі. співаками. У 2006 році його назвали «Дизайнером року» лондонським Музеєм дизайну, а в 2009 році Х'юлетт та Албарн отримали премію BAFTA за анімаційну заставку Monkey для Олімпійських ігор у Пекіні. У 2015 році виставка The Suggestionists у лондонській галереї Сачі продемонструвала новий захоплюючий напрямок у практиці Х'юлетта.
кешбек від 1144 ₴
-5%

Second Marvel character to spring from the legendary creative collaboration of Stan Lee and Jack Kirby in early 1960s був far cry from the Fantastic Four's recognizable family dynamics and globe-trotting super heroics. The Hulk was a Monster! Другий ego puny людського школяра Bruce Banner unleashed when experimental bomb doseses hapless scientist в Gamma radiation, і thereupon unleashed every time the mild-mannered Banner ніби його temper, the Hulk exploded from comics standsn ' since. Незадоволеннябагатьох сторінок, сильних, і найбільш еволюційних архівів, які йдуть з Marvel Comics, Hulk defies all explanation. При часах на війні з іншими супергероями, villains, США, муніципалітетом, людством, і навіть його alter-ego Bruce Banner йогом, він бачить як avatar з ненав'язливим ударом, значні instincts, destructive potential of atomic bomb and humanity's hub. A modern Prometheus, imbued by atomic fire, який буде невідомий біг raging, ніве stop smashing. Новий, TASCHEN brings you the Hulk as you’ve never seen him before, in an XXL-size volume worthy of his name. Collecting The Incredible Hulk Nos. 1–6, along with his appearances в Tales to Astonish. Всі вони повинні були photographed використовуючи TASCHEN 's sterling reproduction методів, resembling the way thes comics перш за все, коли ініціативно публікували, while also being digitally remastered using modern retouching techniques to correct problems with the era's inexpens. На основі ілюстрації з pop-culture і шкільної школи Douglas Wolk, метикулярно розглянутий і орієнтований з рівним натуральним матеріалом, фото, і parafhernalia showcasing Hulk's lasting impact on global culture, вивчають цю масивну package до honoru biggest, mean est Другий персонаж Marvel, що з'явився в результаті легендарного творчого співробітництва Стен Лі і Джека Кірбі на початку 1960-х років, був далекий від сімейної динаміки Фантастичної четвірки і навколосвітніх супергероїчних подорожей. Халк був монстром! Альтер-его нікчемного вченого Брюса Баннера, що з'явилося після того, як експериментальна бомба опромінила невдаху вченого гамма-випромінюванням, і згодом виривається щоразу, коли м'якосерцевий Банер виходив із себе, Халк вибухнув зі стендів коміксів на світ, що нічого не підозрює. і з того часу він не зупинявся. Безперечно, Халк - один з найдивніших, найсильніших і виразніших архетипів, що з'явилися в Marvel Comics, - не піддається жодним поясненням. Часом воюючи з іншими супергероями, лиходіями, військовими Сполучених Штатів, людством і навіть зі своїм альтер-его Брюсом Баннером, він виступає як аватар неприборканої люті, первісних інстинктів, руйнівного потенціалу атомної бомби та людської гордині одночасно. Сучасний Прометей, просочений атомним вогнем, який ніколи не перестане вирувати, ніколи не перестане бити. Тепер TASCHEN представляє вам Халка таким, яким ви його ще ніколи не бачили, в томі розміру XXL, гідному його імені. До збірки увійшли випуски The Incredible Hulk №№ 1-6, а також його появи у Tales to Astonish. Всі випуски були сфотографовані з використанням кращих методів репродукції TASCHEN і нагадують те, як ці комікси виглядали при початковому виданні, а також зазнали цифрового ремастерингу з використанням сучасних методів ретушування, щоб виправити проблеми з недорогою і неякісною печаткою тієї епохи. ретельно вивчене і прикрашене оригінальними ілюстраціями, фотографіями і атрибутикою, що рідко зустрічаються, демонструють тривалий вплив Халка на світову культуру, завершує цей масивний пакет на честь найбільшого, злого і зеленого супергероя всіх часів.
кешбек від 490 ₴
-5%

Найбільш true tale of Stan Lee, один і тільки Godfather of Comics. З його хлопчика в Depression-era New York, перетворюючи Marvel в число однієї комунікації публікують у світі, до його 21st-century reinvention як Chief Creative Officer of global entertainment company POW! Entertainment, Stan “Man” Lee stands the test of time as the best legendary name in comicbook history. But it wasn’t until 1961 that he ignited a revolution відомий як “Marvel Age of Comics.” З легендарним стилем арт-partners, включаючи Jack Kirby, Steve Ditko, John Romita, і Jim Steranko, Lee не лишається, пишучи каскад семінальних комунікаційних creations-the Fantastic Four, Hulk, Spider-Man, Thor, Iron Man, X-Men, і Avengers. Після moving до Hollywood в 1980, я хотів, щоб розробити TV і фільми проекти, які ведуть боротьбу для “Marvel movie.” Stan's constant cameo presence у цьому billion-dollar worldwide events був a testament to his influence. As the man behind POW! Entertainment, він є майстром всіх медіа-працюючих з рок-зірками і професійних спортивних ліжок, фільмів і reality TV shows-reinforcing його творчі статуя світового світу. Його розмовляє з його successor на Marvel, відомі комунікатори, editor, і história Roy Thomas, які їдять “ти є” insights і wide-eyed clarity до key moments of Lee's journey to pop culture immortality. Відображаючи величезні варіації комунікаційного мистецтва, пристойні фотографії sourced straight від своїх сімейних архівів, як слово, написане Lee himself, novel-length essay and new epilogue by Thomas, and appendix with complete reprints of Stan's comics f tribute worthy of the Man.About the AuthorRoy Thomas був серед перших комічний book creators reared on comics themselves, bringing encyclopedic knowledge of medium, як добре, як життєдайний ентузіасм, що виконує його добре в його приміщенні. Він служив перед Stan Lee протягом п'яти років з Marvel's ascension до числа однієї компанії в комунікації, з торговими ходами на X-Men, Avengers, і Conan the Barbarian. Thomas продовжує публікувати його авторитетні Alter Ego коміки history magazine і remains a popular addition до конвенції lineups по всьому світу. Stan Lee (1922–2018) є відомим, що мільйони як люди, які super heroes покликані Marvel до його сучасної позиції в комічний book industry. Його коcreations включають Spider-Man, Incredible Hulk, X-Men, Fantastic Four, Iron Man, і багато інших. While the Chairman Emeritus of Marvel, he was also the Chief Creative Officer of POW! Entertainment, де він створив численні нові characters і stories в районах, включаючи публікування, film, reality TV, stage, documentary, і multimedia. Правдива історія Стена Лі, єдиного та неповторного Хресного батька коміксів. Починаючи з дитинства в Нью-Йорку часів депресії, перетворення Marvel на видавництво коміксів номер один у світі та закінчуючи переродженням у XXI столітті як головний креативний директор глобальної розважальної компанії POW! Entertainment, Стен «Людина» Лі витримав випробування часом як най легендарніше ім'я в історії коміксів. Стенлі Лібер почав працювати у видавництві Timely Comics у 1940 році у віці 17 років і вже через два роки очолив його як головний редактор. Але тільки в 1961 він почав революцію, відому як «Ера коміксів Marvel». Разом із легендарними художниками Джеком Кірбі, Стівом Дітком, Джоном Ромітою та Джимом Стеранком, Лі випустив карколомний каскад знакових коміксів - Фантастичну четвірку, Халка, Людину-павука, Тора, Залізну людину, Людей Ікс та Мстителів, і це лише деякі з них. Переїхавши до Голлівуду 1980 року, він знову зробив це, розробляючи телевізійні та кінопроекти, які заклали основу для «фільмів Marvel». Постійна епізодична присутність Стена у цих мільярдних подіях світового масштабу стала свідченням його впливу. Як людина, яка стоїть за POW! Entertainment, він став майстром всіх медіа - працював з рок-зірками та професійними спортивними лігами, кіноманами та реаліті-шоу, зміцнюючи свій творчий авторитет у всьому світі. Його історію розповідає його наступник у Marvel, знаменитий письменник, редактор та історик коміксів Рой Томас, який розповідає про ключові моменти шляху Лі до безсмертя у поп-культурі на кшталт «ти там» і з ясністю широко розплющених очей. Сотні скарбів коміксів, інтимні фотографії, взяті з родини
кешбек від 164 ₴
-15%

Yes is More is easily accessible but unremittingly radical manifesto of Copenhagen-based architectural practice Bjarke Ingels Group, or BIG. Це також вперше сприятливі документи про BIG's trailblazing practice? Або, як група йогосамостійних: “Historically, архітектура має бути влаштована двома відповідними extremes: авантюрно повний приємних думок, орієнтований від філософії або мислення; Architecture seems entrenched: naively utopian або petrifyingly pragmatic. Всі вони є третім способом між цими діаметричними реченнями: як прагматичний utopian архітектура, що створюють соціально, економічно, і природно сприятливі місця як практичний об'єкт. В BIG ми розвинені в investing в overlap між radical і reality. У всіх наших рішеннях ми намагаємося переміщувати фокус від дрібних зображень на великі зображення.” Bjarke Ingels attracts highly talented coworkers, але також gifted and ambitious clients від all over the world. Він створить глибокі synergies від wild energies і unforeseen dynamics, і transforms them в розгортання, функціональні, valuable, і beautiful solutions до конкретних і складних діл в будь-який спосіб. Великі проекти мають нагороди від Royal Academy of Fine Arts, і Спеціальний Jury Prize на Venice Architecture Biennale, як добре, багато інших міжнародних цін. Yes is More is play on words that represents the company's ethos and sums up its irreverent attitude towards excessive formalism, and its determination to involve the population at large in its creations. Як розширення його методів і результатів, його повторення монографії використовує найбільш поширені і популярні засоби комунікації, доступні комунікації. Yes is More - це легкодоступний, але невпинно радикальний маніфест копенгагенської архітектурної практики Bjarke Ingels Group, або BIG. На відміну від типової архітектурної монографії, ця книга використовує формат коміксу, щоб висловити свою новаторську програму для сучасної архітектури. Це також перша всеосяжна документація про новаторську практику BIG, де методи, процеси, інструменти та концепції постійно піддаються сумніву та переосмисленню. Або, як каже сама група: «Історично архітектура перебувала під впливом двох протилежних крайнощів: авангарду, повного божевільних ідей, що походять з філософії чи містицизму, та добре організованих корпоративних консультантів, які будують передбачувані та нудні коробки високого стандарту. Архітектура здається укоріненою: наївно утопічною або жахливо прагматичною. Ми віримо, що між цими діаметрально протилежними крайнощами є третій шлях: прагматична утопічна архітектура, яка створює соціально, економічно та екологічно досконалі місця як практичну мету. У BIG ми присвячуємо себе інвестуванню у перетин радикального та реального. У всіх наших діях ми намагаємося перенести фокус із дрібних деталей на загальну картину». Б'ярке Інгельс залучає до співпраці не лише високоталановитих колег, а й обдарованих та амбітних клієнтів з усього світу. Потім він створює інтелектуальну синергію з дикої енергії і непередбачуваної динаміки і перетворює їх на дивовижні, функціональні, цінні і красиві рішення конкретних і складних завдань. Yes is More — це гра слів, яка відбиває дух компанії та підсумовує її нешанобливе ставлення до надмірного формалізму, а також її рішучість залучити широку громадськість до своїх творів. Як продовження своїх методів та результатів, у своїй дебютній монографії компанія використовує найбільш доступні та популістські засоби комунікації — комікси.
кешбек від 981 ₴
-5%

Fantasy art, that colorful blend of myth, muscle and sexy maidens, took off in 1923 with the launch of Weird Tales magazine, was reinvigorated in the 1960s with The Lord of the Rings, Conan the Barbarian paperbacks with Frank Frazetta covers, and the late ’60s emergence of fantasy psychedelia. It went big in the ’70s with the role-playing game Dungeons & Dragons, the brilliant French magazine Metal Hurlant, and the first Star Wars film. The number of active artists peaked in that decade, but a new generation of fans discovered the genre through fantasy trading card games in the ’90s, leading to a massive interest in the art form today. Frank Frazetta’s oil paintings?when they infrequently come to market?have sold for more than $ 5 million in recent years. Fans line up at Comic-Cons to meet Boris Vallejo, Rodney Matthews, Greg Hildebrandt, Michael Whelan, and Philippe Druillet, and memorialize dead icons HR Giger, Jeffrey Catherine Jones, and Frazetta. Imagine how eagerly they’ll welcome TASCHEN’s History of Fantasy Art, including all the artists listed above and more. This monster-sized tome features original paintings, contextualized by preparatory sketches, sculptures, calendars, magazines, and paperback books for an immersive dive into this dynamic, fanciful genre. Insightful bios go beyond Wikipedia to give a more accurate and eye-opening look into the life of each artist. Complete with tipped-in chapter openers, this collection will reign as the most exquisite and informative guide to this popular subject for years to come.
кешбек від 164 ₴
-15%

Відтепер оригінал TASCHEN edition of Manga Design, Japan's comic phenomenon has produced yet більше captivating characters and whole host of hot new talents. Це поставлене етикетку знизу донизу на останній і величезних дизайнерів і shapers of manga scene. ні ментіон про власний cosplay життя, в яких манга розбурхується в elaborate costume meet до оголошення їх characters в велику конвенцію від Лос-Анджелеса до Leipzig. Hajime Isayama, всі додатки включають biographical and bibliographical information, опис основних рис, і, курси, безліч зображень артистів з короткими мангами шпильками і covers. joining TASCHEN в 2001 році. His titles include the Illustration Now! and Record Covers series, як добре, як infographics collection і books про advertising and visual culture. З часу виходу у світ першого видання TASCHEN «Manga Design» японський феномен коміксів породив ще більше чарівних персонажів і низку нових гарячих талантів. У цьому переглянутому виданні ви дізнаєтеся про новітніх і найвидатніших творців і творців манга-сцени. фанатів, не кажучи вже про цілий стиль косплею, в якому шанувальники манги в ретельно продуманих костюмах зустрічаються, щоб відсвяткувати існування своїх персонажів на величезних конвенціях від Лос-Анджелеса до Лейпцига. новачків, таких як Хадзіме Ісаяма, кожна стаття включає біографічну і бібліографічну інформацію, опис головних героїв і, звичайно ж, безліч прикладів кращих манга-обкладинок і розворотів художника. Про автора 2001 року. Серед його видань – серії «Ілюстрація зараз!» та «Рекордні обкладинки», а також колекція інфографіки та книги про рекламу та візуальну культуру.
кешбек від 261 ₴
-10%

“Silly Fool Comics” fills the final page in this final volume, with a devilish creature telling the anguished Crumb, “YOU Will Soon Be DEAD!” He was a mere 67, but in his self-absorbed Crumbish way was obsessing about death, when not making intimate and loving portraits of his wife Aline and all the other women who’d tormented his libido since boyhood. Most impressive in this book are his historic tableau, some single page, others multi-page strips, including Piers the Ploughman of 14th century England, My Secret Life by “Walter,” Rough Women of the Dark Ages and The Apache Dance, from a 1930s Parisian postcard. His Rapidographed cross hatching is superb as ever and we are treated to long screeds displaying his undimmed brilliance at analyzing the human condition, in a morbid but nonetheless amusing way.One could say there are no surprises in content, as Crumb has produced a consistent body of work over the last 40, if not 50, years, yet each page is also jarringly different from the one before, due to his personal juxtaposition of images. So much is packed in you can spend an hour and find you’re only a quarter of the way through, with Crumb bemoaning his mortality, while continuing to prosper, every few pages. A fine stand-alone volume, and must-have completion for the sketchbook set.
кешбек від 198 ₴
-20%

Tom of Finland's Hard Working Men Cowboys, loggers, roughnecks, і roustabouts, all Tom-style As a boy, Tom's перша crush був strapping mladий господар, який працював на fields around his family home. Finland is a land of tough physical men, catching fish in the ice sea; cutting logs in the endless forests; threshing oats, rye, and barley on the farms. Tom, більше чутливий хлопець, прихильність цих лайливих людей і їх відмінний одяг, розроблений для захисту і достатку. He later said, “When I was young, leather was worn by people who worked outside because it was warm. All the men who wore leather, вони були the typ of men which I adored.” Whe he began to draw he celebrated цих early idols, утримуючи їх wardrobes with tight jeans, faded T-shirts, і thigh-high beak-toed Lappish boots. Вона була молодим логером в цій передачі, яка з'явилася на березні 1957 року, щоб покритий фізичним малюнком, встановлюючи Том до світу. У десятиліттях до наступного Том зробили truckers, repairmen, construction workers, circus roustabouts, і американський cowboy до його roster working-class heroes. Через just sexual fantasies for him, his portrayal blue-collar lovers helped working class gays accept their true selves. The Little Book of Tom: Blue Collar traces Том's fascination with working men in one compact and affordable package. Брауни lineup of multi-panel comics and single-panel drawings and paintings is set alongside archival and contextual material, including historic films stills and posters, personal photos of Tom, sketches and Tom's own reference photos. Трудяги Тома Фінляндського Ковбої, лісоруби, чорнороби та бунтарі – все в стилі Тома. У дитинстві першим захопленням Тома був міцний молодий фермер, який обробляв поля навколо будинку його родини. Фінляндія - країна міцних фізичних чоловіків, які ловлять рибу в крижаному морі, рубають колоди в безкраїх лісах, молотять овес, жито та ячмінь на фермах. Том, більш чутливий хлопчик, захоплювався цими суворими чоловіками та їх характерним одягом, призначеним для захисту та використання. Пізніше він розповідав: «Коли я був маленьким, шкіру носили люди, які працювали надвір, бо було тепло. Усі чоловіки, які носили шкіру, були тими, кого я любив». Коли він почав малювати, то прославив цих ранніх кумирів, покращивши їх гардероб вузькими джинсами, вицвілими футболками та лапландськими черевиками з дзьобоподібним носком до стегна. Саме молодий лісоруб у такому одязі з'явився на обкладинці Physique Pictorial навесні 1957 року, представивши світові Тома. У наступні десятиліття Том додавав до свого списку героїв робітничого класу далекобійників, ремонтників, будівельників, циркачів та американських ковбоїв. Хоча для нього самого це були лише сексуальні фантазії, його зображення коханців з «синіх комірців» допомогло геям з робітничого класу прийняти своє справжнє «я». Потужний ряд багатопанельних коміксів та однопанельних малюнків та картин є сусідами з архівними та контекстуальними матеріалами, включаючи історичні кінокадри та постери, особисті фотографії Тома, нариси та власні референсні фотографії Тома.
кешбек від 1144 ₴
-5%

When Marvel publisher Martin Goodman asked Stan Lee to deliver another new team book for his line of comics, he had no idea he’d be getting something like The X-Men. In fact, nobody could have imagined the extraordinary phenomenon the X-Men would eventually grow into?not Goodman, not Lee, not even the forward-thinking futurist Jack Kirby. What they started out as was a charming, ragtag team of misfits, devised by Lee and Kirby to be mutants youngsters born with “X-tra” powers thrust upon them not by accidentally crossing paths with cosmic rays or a nuclear blast, but by the fate of birth?led by a no-nonsense professor who trained them to become heroes that could protect the world from menaces, mutant and otherwise.The first years of storytelling laid the foundation for much of what has put the X-Men at the crossroads of comics and popular culture: Hounded by a public that fears and misunderstands them, mutantkind find themselves at the heart of their own civil rights struggle; Cyclops, Marvel Girl, Angel, Beast, and Iceman found safety amongst themselves despite the challenges that set them apart from others in society; and Professor Xavier lined up against his ideological foe, Magneto, who had assembled a Brotherhood of Evil Mutants to take the fight for their self-preservation directly to humankind.Along the way, Lee and Kirby?who were on fire taking comics into the Marvel Age introduced a menagerie of villains and supporting characters that would become mainstays of Marvel and its lore: the super-powered siblings Quicksilver and Scarlet Witch; the formidable Blob; the unstoppable Juggernaut; the jungle dweller from the Savage Land, Ka-Zar; the demigod from the stars, the Stranger; and Bolivar Trask and his army of mutant-hunting Sentinels. And as Lee and Kirby gave way to new talents so they could move on to new corners of the Marvel Universe, Atlas era art veteran Werner Roth teamed with writing newcomer and future X-Men legend Roy Thomas to begin their long run on the title.Close in size to the original artworks, this XXL-sized edition features the first 21 stories of our favorite oddball super heroes from 1963–1966. The most pristine pedigreed comics have been cracked open and photographed for reproduction in close collaboration with Marvel and the Certified Guaranty Company. Each page has been photographed as printed more than half a century ago, then digitally remastered using modern retouching techniques to correct problems with the era’s inexpensive, imperfect printing?as if hot off of a world-class 1960s printing press. A custom paper stock was exclusively developed for this series to simulate the feel of the original comics.In addition to these seminal tales are an original foreword by modern X-Men mastermind Chris Claremont, reliving the heyday of Lee and Kirby’s foundational years, and an in-depth essay by X-Men writer Fabian Nicieza alongside original art, photographs, and memorabilia from the early years of X.Also available in a Collector’s Edition of 1,000 numbered copies© 2023 MARVEL
кешбек від 981 ₴
-5%

In 1947, Bill Gaines inherited EC Comics, a new venture founded by his legendary father M. C. Gaines, who was responsible for midwifing the birth of the comic book as we know it during his tenure at All-American Comics, bringing the likes of Wonder Woman and Green Lantern to the world. Over the next eight years, Bill Gaines and a “who’s who” of the era including Al Feldstein, Harvey Kurtzman, and Wally Wood would reinvent the very notion of the comic book with titles like Tales from the Crypt, Crime SuspenStories, Weird Science, and MAD.EC delighted in publishing gory, morbid horror and crime comics that had snap, ironic endings—but they also pioneered the first true-to-life war comics, the first “real” science-fiction stories, and a series of tales about such then-taboo subjects as racism, bigotry, vigilantism, drug addiction, police corruption, and anti-Semitism. Too good to last, they were eventually caught up by various 1950s guardians of morality, who were convinced that EC’s often over-the-top content was causing juvenile delinquency. A year or so after a full inquiry investigating horror and crime comics, the incredible EC Comics were no more.TASCHEN presents the full, fascinating story of this fabled company, written and designed by EC-expert Grant Geissman. Even the most die-hard EC Fan-Addicts will find something new within these pages, with the Gaines family archives providing over 100 rarities that have never seen print. Many of the cover images are reproduced from Gaines File Copies, which are widely regarded as the best surviving copies of the EC Comics.Gathering more than 1,000 illustrations that include the rarest and most notorious covers, interior pages and panels, rare photos, vintage original artwork, and some of the most celebrated stories ever to be printed in four colors for a dime, this is the ultimate EC Comics compendium and a must-have for any comics enthusiast or pop culture historian.About the AuthorGrant Geissman is one of the world’s leading experts on EC Comics and Mad magazine, and the author and designer of four books on the subject, three of them nominated for an Eisner Award. He is also an Emmy-nominated guitarist and composer who co-wrote the music for the hit television series Two and a Half Men and Mike & Molly. He has fourteen albums released under his own name, including the jazz trilogy Say That!, Cool Man Cool, and BOP! BANG! BOOM!
кешбек від 198 ₴
-20%

American painter Roy Lichtenstein (1923–1997) pioneered anew epoch in American art, bursting on a scene dominated by Abstract Expressionism in late 1950s New York and definition of new art vocabulary for new era. карти, комічний strips, і реклама, Lichtenstein поєднується contemporaries так як Andy Warhol і James Rosenquist до reflect and satirize American mass media and consumer culture. Works such as Look, Mickey! (1961), Drowning Girl (1963), і Whaam! (1963) розробили маси виробництва технологій, особливо Ben-Day друкарські доти, щоб створити блискавки ефект і pixelated “dot” style, з яким Lichtenstein має стати synonymous. Через короткий час “брухт stroke” перетягнеться до Abstract Expressionism and reinterpretations of modern masterpieces. We look at his leading position in midcentury modernism, and the ways in which his works both critique and chronicle 20th-century America. Американський художник Рой Ліхтенштейн (1923–1997) відкрив нову епоху в американському мистецтві, увірвавшись на сцену, де наприкінці 1950-х років у Нью-Йорку домінував абстрактний експресіонізм і визначивши новий художній словник для нової ери. Завдяки своєму новаторському використанню промислових виробничих технік і тривіальних, повсякденних образів, таких як мультфільми, комікси та реклама, Ліхтенштейн приєднався до сучасників, таких як Енді Уорхол та Джеймс Розенквіст, щоб відбивати та сатирично осмислювати американські мас-медіа та культур. Роботи, такі як «Дивися, Міккі!» (1961), «Тануча дівчина» (1963) і «Вааам!» (1963), використовували методи масового виробництва, зокрема друк точками Бена Дея, щоб створити ефект збільшення та пікселізований «точковий» стиль, з яким ім'я Ліхтенштейна стало синонімом. Ця книга надає необхідний огляд кар'єри Ліхтенштейна, простежуючи його ранні поп-арт заяви та до пізніших «мазкових» відповідей абстрактному експресіонізму та переосмислення сучасних шедеврів. Ми розглядаємо його провідну позицію в модернізмі середини століття, а також те, як його роботи одночасно критикують і відображають історію Америки XX століття.
кешбек від 525 ₴
-24%

The premise is simple: a black cat loves scheming a white mouse who incessantly throws bricks at the cat’s head, which police dog Officer Pupp, secretly harboring a passionate love for the cat, tries to prevent. George Herriman endlessly plays with the above formula in his legendary newspaper strip Krazy Kat, published from 1913 until his death in 1944. Through his wit, detailed characterization, and visual-verbal creativity, Herriman introduced even the least comically-inclined to the young medium; Gertrude Stein, F. Scott Fitzgerald, Pablo Picasso, James Joyce, US President Woodrow Wilson, Jackson Pollock, Charlie Chaplin, Frank Capra, P.G. Wodehouse, Willem de Kooning—all KK fans among many others. It was thanks to media tycoon William Randolph Hearst, a confirmed fan who gave Herriman carte blanche in his newspapers, that the artist was allowed to freely explore countless absurd and melancholy variations on the theme of unrequited love for years on end. Herriman unabashedly took advantage of this, radically exploring the medium’s potential and pushing all of its formal boundaries; readers had to put up with surreal, Dadaist sceneries, a language that whirled slang, neologisms, phonetic spelling, and scholarly references, and diffuse gender roles—making Krazy Kat probably the first gender-fluid star in comic history. This volume presents all Krazy Kat color stories from 1935–1944 and a detailed introduction by comic expert Alexander Braun, who illuminates Herriman’s multi-ethnic background and reveals what makes this timeless work of art about a queer cat so extraordinary.
кешбек від 1018 ₴
-5%

Sentinel of the Spaceways The Silver Surfer’s most cosmic stories collected in a single volume Introduced by Stan Lee and Jack Kirby in the fertile pages of The Fantastic Four, the Silver Surfer quickly established himself as one of Marvel’s most far-out characters. Enslaved by Galactus to prowl the cosmos for the demi-god’s next planet-sized meal, the Surfer was as tragic a figure as any in comics—and he looked impossibly cool at the same time! A smash hit with fans and a regular supporting character in Fantastic Four, the character struck a creative nerve with Lee, who couldn’t wait to begin to tell some Surfer solo stories, but the timing had to be right. In the spring of 1968, things came together for both writer and character, with Lee giving the Surfer Marvel’s very first ongoing double-sized book. Lee also recruited artist John Buscema, who had recently been lending his extraordinary pencils to The Avengers. Together, they spun off a run of legendary tales that helped define the character forevermore. The feature stories from the entire 18-issue run of the 1968 Silver Surfer series are collected in this cosmic-sized XXL tome from the Eisner Award-winning Marvel Comics Library series. The most pristine pedigreed comics have been cracked open and photographed for reproduction in close collaboration with Marvel and the Certified Guaranty Company. Each page has been photographed as printed more than half a century ago, then digitally remastered using modern retouching techniques to correct problems with the era’s inexpensive, imperfect printing—as if hot off a world-class 1960s printing press. A custom paper stock was exclusively developed for this series to simulate the feel of the original comics. Texts by author and critic Douglas Wolk and Marvel artist and brother of John Buscema, Sal Buscema, accompany original artwork, photographs, and rare memorabilia.
кешбек від 1144 ₴
-5%

By early 1963 the foundations of the Marvel Universe had been laid. Following the introduction of the Fantastic Four in 1961 came the amazing (Spider-Man), the astonishing (Ant-Man), the strange (Doctor, that is), the incredible (Hulk), the invincible (Iron Man) and the mighty (Thor). Still, Marvel editor in chief Stan Lee realized something was missing. “I was writing these characters and I thought it would fun to put them together in a team,” he recalled. So Lee and artist Jack Kirby assembled Iron Man, Ant-Man and the Wasp, Thor, and the Hulk to create the Avengers.Right away it was clear this team was different. If the Fantastic Four were family, then the Avengers were the co-workers you didn’t choose. Not everyone got along—the Hulk fought with everyone—but working together they could defeat the baddest of Marvel’s bad guys, like Loki, Kang the Conqueror, the Masters of Evil, and Immortus. The lineup was ever changing: The Hulk departed, Captain America joined, and Ant-Man grew up to become Giant-Man. Then, remarkably, villains Hawkeye, Quicksilver, and the Scarlet Witch became heroes—and Avengers—and the group’s founding members shockingly departed, leaving Captain America to lead the newly-minted heroes.Relive the classic early adventures of Avengers Nos. 1–20 in an XXL-sized edition that’s bigger than the Hulk’s fist, weightier than Thor’s hammer, and with more extras than Iron Man’s armor. TASCHEN has attempted to create an ideal representation of these books as they were produced at the time of publication. The most pristine pedigreed comics have been cracked open and photographed for reproduction in close collaboration with Marvel and the Certified Guaranty Company. Each page has then been digitally remastered using modern retouching techniques to correct problems with the era’s inexpensive, imperfect printing—as if hot off of a world-class 1960s printing press.Accompanying the stories are an original foreword by Marvel Studios President Kevin Feige and an in-depth history by the Eisner Award-winning writer Kurt Busiek that’s illustrated with original art, little-seen photographs, and rare documents. This mighty collection about Earth’s Mightiest Heroes is worthy of Tony Stark’s library—or yours.Also available in a Collector’s Edition of 1,000 numbered copies.© 2022 MARVEL
кешбек від 143 ₴
-18%

Шейкер спортивний SmartShake Reforce DC Wonder Woman, 900 мл Опис товару SmartShake Reforce DC Wonder Woman — це стильний та потужний шейкер, створений для сильних і незалежних жінок, які не бояться викликів. Натхненний легендарною супергероїнею всесвіту DC Comics, цей аксесуар поєднує витонченість дизайну, надійність матеріалів і зручність у використанні. Об’єм 900 мл дозволяє легко приготувати порцію протеїнового коктейлю, смузі чи ізотоніка для тренувань або активного дня. Шейкер виготовлено з інноваційного матеріалу Tritan™ — міцного, легкого і безпечного для здоров’я пластику, який не містить BPA та фталатів. Його корпус стійкий до подряпин і запахів, а герметична кришка з фліп-клапаном запобігає протіканню. Стильний бордовий колір і срібний логотип Чудо-жінки підкреслюють енергію, впевненість і жіночу силу. Особливості та переваги Офіційна ліцензійна серія DC Comics™ з логотипом Wonder Woman. Великий об’єм — 900 мл для напоїв і спортивних коктейлів. Матеріал Tritan™ — надміцний, легкий і екологічно безпечний. Не містить BPA і фталатів, не вбирає запахів і легко миється. Герметична кришка з фліп-клапаном забезпечує повний захист від протікань. Зручна форма корпусу — не ковзає в руках і легко поміщається у рюкзак. Можна мити у посудомийній машині, використовувати в мікрохвильовці або морозильній камері. Дизайн Модель виконана у насиченому бордовому кольорі з елегантним срібним принтом логотипу Wonder Woman. Вона поєднує естетику супергероїчного стилю та витонченість жіночої сили. Ідеальний вибір для тренувань, подорожей або активного способу життя. Характеристики Параметр Значення Об’єм 900 мл Колір Бордовий (Wonder Woman Edition) Матеріал Tritan™ (BPA Free, Phthalate Free) Тип кришки Герметична з фліп-клапаном Виробник SmartShake, Швеція Ліцензія DC Comics™ Переваги бренду SmartShake SmartShake — це шведський бренд, який поєднує інновації, ергономіку та стиль. Серія Reforce DC створена у співпраці з Warner Bros. і DC Comics, щоб надихати спортсменів та активних людей на досягнення нових цілей. Кожна модель — це унікальний баланс сили, краси та функціональності. Догляд та використання Перед першим використанням промити теплою водою. Можна мити у посудомийній машині (верхня полиця). Підходить для гарячих і холодних напоїв (до +120°C). Не залишайте рідину всередині після використання — підтримуйте чистоту шейкера. Для кого підходить Жінкам, які займаються фітнесом, йогаю або кросфітом. Фанатам всесвіту DC Comics і образу Wonder Woman. Тим, хто цінує стиль, якість і мотивацію у кожній деталі. SmartShake Reforce Wonder Woman — це не просто шейкер, а символ сили, впевненості та жіночої енергії. Ідеальний вибір для кожної героїні сучасного світу.
кешбек від 96 ₴
-18%

Шейкер спортивний SmartShake Lite DC Flash, 800 мл Опис товару SmartShake Lite DC Flash — це вибір тих, хто живе в ритмі швидкості. Натхненний легендарним героєм всесвіту DC Comics, цей яскраво-червоний шейкер із блискавкою Флеша стане символом енергії, руху та сили. Він створений для спортсменів, які цінують комфорт, надійність і стиль під час тренувань або активних прогулянок. Модель виготовлена зі спеціального пластику EcoLite™, що не містить BPA і фталатів, є легким, міцним і безпечним для здоров’я. Об’єм 800 мл — це оптимальний варіант для приготування протеїнових коктейлів, амінокислот, смузі або просто для питної води. Шейкер має герметичну кришку з фліп-клапаном, тому ви можете брати його з собою у спортзал, на роботу чи в подорож без страху, що напій проллється. Переваги та особливості Офіційна ліцензія DC Comics™ з емблемою Flash. Об’єм 800 мл — ідеальний для спортивних коктейлів і напоїв. Матеріал EcoLite™ — легкий, безпечний і не містить BPA та фталатів. Яскравий дизайн у стилі супергероя з блискавкою на корпусі. Герметична кришка з фліп-клапаном — надійний захист від протікань. Великий отвір для зручного наповнення і миття. Підходить для посудомийної машини, морозильної камери та гарячих напоїв (до +120°C). Дизайн Модель виконана у яскравому червоному кольорі із контрастним жовтим клапаном і логотипом блискавки — символом швидкості. Мінімалістичний стиль і високоякісне нанесення принту роблять цей шейкер не просто аксесуаром, а частиною образу активної людини. Це чудовий подарунок для спортсменів та фанатів супергероїв DC. Характеристики Параметр Значення Об’єм 800 мл Колір Червоний (Flash Edition) Матеріал EcoLite™ (BPA Free, Phthalate Free) Тип кришки Герметична, фліп-клапан Виробник SmartShake, Швеція Ліцензія DC Comics™ Переваги бренду SmartShake SmartShake — шведський бренд, відомий своєю якістю, інноваціями та стильним дизайном. Серія Lite DC — це офіційна колекція, створена у співпраці з DC Comics, де кожен шейкер втілює характер свого героя. Вони легкі, міцні, екологічно безпечні й чудово підходять для щоденного використання. Догляд та використання Перед першим використанням промийте шейкер теплою водою. Підходить для миття у посудомийній машині. Не залишайте рідину всередині після тренування — тримайте шейкер сухим. Підходить для гарячих і холодних напоїв. Для кого підходить Для спортсменів, фітнес-ентузіастів, кросфітерів. Для фанатів DC Comics і супергероя Флеша. Для тих, хто любить яскраві, якісні та практичні аксесуари. SmartShake Lite Flash — це не просто шейкер. Це джерело енергії, натхнення і швидкості, яке мотивує діяти без зволікань — як справжній супергерой.
кешбек від 82 ₴
-18%

Органайзер для таблеток SmartShake Pill Box 2-Pack DC Wonder Woman Опис товару SmartShake Pill Box DC Wonder Woman — стильний та практичний органайзер для таблеток і капсул, створений спеціально для активних людей, які цінують порядок і зручність. Лімітована серія з офіційною символікою Wonder Woman™ — це не лише зберігання, а й частина вашого стилю. Завдяки продуманій конструкції органайзер допоможе тримати добові порції добавок, вітамінів або медикаментів завжди під рукою. У комплект входять два контейнери, кожен із чотирма окремими секціями. Таке розділення дозволяє легко планувати прийом добавок на день або тиждень. Міцний корпус виготовлено з харчового пластику без BPA та фталатів — абсолютно безпечного для здоров’я. Компактна форма дозволяє зручно носити органайзер у сумці, рюкзаку або навіть кишені. Переваги та особливості Офіційна ліцензія DC Comics — ексклюзивний дизайн із логотипом Wonder Woman™. 2 органайзери в комплекті — зручно для щоденного або подорожнього використання. 4 відділення у кожному контейнері — для розділення вітамінів чи капсул за часом прийому. Безпечний матеріал — пластик без BPA і фталатів, придатний для харчових продуктів. Компактний формат — легко поміщається у спортивну сумку або гаманець. Міцна конструкція — не відкривається самостійно, захищає вміст від вологи. Дизайн Колекційний дизайн SmartShake Wonder Woman поєднує насичений малиново-червоний колір із впізнаваним золотим логотипом героїні DC. Поверхня має гладке покриття з тисненим написом SmartShake™, що додає преміальності. Органайзер виглядає стильно, сучасно й підходить як для спортсменів, так і для щоденного використання. Характеристики Параметр Значення Тип Органайзер для таблеток / пігулок Кількість у комплекті 2 шт Кількість відділень 4 у кожному контейнері Колір Малиново-червоний із жовтим логотипом Wonder Woman Матеріал Харчовий пластик без BPA і фталатів Призначення Для таблеток, капсул, вітамінів, добавок Розміри Компактний формат, зручно переносити Особливості Міцна конструкція, герметичність, роздільні відсіки Серія DC Comics Collection Виробник SmartShake, Швеція Переваги бренду SmartShake SmartShake — шведський бренд, що поєднує практичність, функціональність і стиль. Його аксесуари створені для спортсменів, подорожувальників і всіх, хто веде активний спосіб життя. Продукція SmartShake виготовляється з безпечних матеріалів, відповідає європейським стандартам якості та має офіційну ліцензію провідних світових франшиз, таких як DC Comics™. Догляд та використання Промийте перед першим використанням. Можна мити у посудомийній машині (верхня полиця). Не призначено для рідких продуктів. Зберігайте в сухому місці, уникаючи перегрівання. Для кого підходить Для спортсменів, які приймають харчові добавки. Для тих, хто подорожує та цінує компактність. Для шанувальників DC Wonder Woman™ і колекційних аксесуарів. SmartShake Pill Box 2-Pack Wonder Woman — це ідеальний органайзер для ваших вітамінів і добавок у стильному супергеройському форматі.
кешбек від 143 ₴
-18%

Шейкер спортивний SmartShake Reforce Harry Potter Hufflepuff, 900 мл Опис товару SmartShake Reforce Harry Potter Hufflepuff — це ідеальне поєднання функціональності, якості та чарівного дизайну у стилі Гоґвортсу. Цей шейкер створено для справжніх шанувальників світу Гаррі Поттера, зокрема для відданих фанатів факультету Гафелпаф (Hufflepuff). Його яскравий жовтий колір та емблема факультету додають енергії та позитиву кожному тренуванню. Модель належить до серії Reforce — найміцніших шейкерів бренду SmartShake. Виготовлений із інноваційного матеріалу Tritan™, який не містить BPA і фталатів, цей шейкер поєднує легкість, стійкість до подряпин та абсолютну безпечність для здоров’я. Об’єм 900 мл дозволяє змішувати білкові коктейлі, смузі, амінокислоти чи воду для зволоження під час тренувань. Особливості та переваги Офіційна ліцензія Harry Potter™ із гербом факультету Hufflepuff. Великий об’єм — 900 мл для напоїв та спортивних коктейлів. Виготовлений із надміцного пластику Tritan™ (BPA Free, Phthalate Free). Стійкий до ударів, подряпин та температурних змін. Герметична кришка з фліп-клапаном — захист від протікань. Не вбирає запахи, легко миється та підходить для багаторазового використання. Підходить для миття у посудомийній машині, мікрохвильової печі та морозильної камери. Дизайн Шейкер має яскравий жовтий колір із контрастним срібним логотипом факультету Гафелпаф. Стильний вигляд і якісне гравіювання роблять його не лише практичним аксесуаром, а й справжнім елементом колекції для шанувальників чарівного світу Дж. К. Ролінґ. Ідеально підходить для тих, хто поєднує силу духу, доброту і працьовитість — головні риси Hufflepuff. Характеристики Параметр Значення Об’єм 900 мл Колір Жовтий (Hufflepuff Edition) Матеріал Tritan™ (BPA Free, Phthalate Free) Тип кришки Герметична з фліп-клапаном Виробник SmartShake, Швеція Ліцензія Harry Potter™ Переваги бренду SmartShake SmartShake — це шведський бренд, що відомий своїми інноваційними шейкерами для спортсменів і шанувальників здорового способу життя. Серія Reforce поєднує скандинавську якість, функціональний дизайн і офіційні ліцензії найпопулярніших франшиз, серед яких Harry Potter™, DC Comics™, Marvel™. Догляд та використання Перед першим використанням промити теплою водою з м’яким засобом. Можна мити у посудомийній машині (верхня полиця). Підходить для гарячих і холодних напоїв (до +120°C). Зберігайте у сухому стані після миття. Кому підходить Фанатам світу Гаррі Поттера, особливо факультету Гафелпаф. Спортсменам і людям, які ведуть активний спосіб життя. Тим, хто цінує якість, стиль і функціональність. SmartShake Reforce Hufflepuff — це не просто шейкер. Це символ доброти, сили духу та магії, яку ти несеш у своєму серці.
кешбек від 143 ₴
-18%

Шейкер SmartShake Reforce DC Harley Quinn 900 мл Опис товару SmartShake Reforce DC Harley Quinn — це преміальний шейкер з офіційної колекції DC Comics, натхненний образом легендарної Харлі Квінн. Модель поєднує у собі високу міцність, стиль і практичність, ставши ідеальним аксесуаром для фанатів всесвіту DC та активних людей, які цінують якість у кожній деталі. Матова поверхня чорного кольору та сріблястий малюнок Харлі Квінн створюють виразний контраст і додають шейкеру характеру. Об’єм 900 мл дозволяє комфортно змішувати протеїнові коктейлі, гейнери, смузі або спортивні напої. Завдяки інноваційній системі Snap-on Mixer суміші набувають ідеальної текстури без грудочок, а герметична кришка запобігає протіканню навіть під час інтенсивних тренувань. Переваги та особливості Офіційна ліцензія DC Comics™ — ексклюзивний дизайн Harley Quinn. Великий об’єм 900 мл — підходить для будь-якого виду коктейлів і напоїв. Міцний корпус із армованого пластику Reforce™ — стійкий до падінь і подряпин. Герметична кришка з фіксатором забезпечує повну відсутність протікань. Не містить BPA і фталатів — безпечний для здоров’я матеріал. Підходить для миття у посудомийній машині. Легкий, ергономічний і приємний на дотик корпус. Дизайн Шейкер має стильний чорний матовий корпус із деталізованим зображенням Harley Quinn — однієї з найяскравіших героїнь DC. Контрастна гравіровка, елегантна форма та фірмовий логотип SmartShake на кришці створюють ефектний, впізнаваний образ. Цей аксесуар стане частиною повсякденного образу спортсмена або справжньою колекційною річчю для шанувальників супергеройської тематики. Характеристики Параметр Значення Об’єм 900 мл Колір Чорний із срібним логотипом Harley Quinn Матеріал Армований пластик Reforce™, BPA Free Тип змішувача Snap-on Mixer (вбудована сітка для ідеального змішування) Тип кришки Герметична з фіксатором Виробник SmartShake, Швеція Ліцензія DC Comics™ Переваги бренду SmartShake SmartShake — це шведський бренд, який створює преміальні шейкери, пляшки та аксесуари для спорту. Колекція Reforce вирізняється особливою міцністю, екологічними матеріалами та стильним дизайном, який не має аналогів. Кожна модель проходить багатоступеневий контроль якості, що гарантує надійність у будь-яких умовах — від тренажерного залу до подорожей. Догляд та використання Перед першим використанням промийте теплою водою з м’яким миючим засобом. Підходить для посудомийної машини (верхня полиця). Не використовуйте з гарячими або газованими рідинами. Після миття залишайте відкритим для повного висихання. Для кого підходить Для спортсменів і фанатів Harley Quinn та всесвіту DC. Для приготування протеїнових коктейлів, смузі, ізотоніків або гейнерів. Для тих, хто цінує міцність, стиль і індивідуальність у деталях. SmartShake Reforce Harley Quinn — це поєднання сили, стилю та бунтарського духу. Ідеальний шейкер для тих, хто не боїться бути яскравим.
кешбек від 122 ₴
Розстрочка від 122 ₴
-20%

Переваги: - Ексклюзивні дизайни в стилі найпопулярнішого тренду останніх років — супергерої DC Comics - Наявність «розумного» адресника з QR паспортом - При скануванні QR кода людина, що знайшла собаку, бачить номер телефону власника, а власник отримує повідомлення з геолокацією тварини. - Світловідбивні елементи