Каталог

Профиль

Найдено 1139 товаров

Фильтры

от

до

Выбранные (0)

¯\_(ツ)_/¯

У вас нет выбранных фильтров

Revolution

nike revolution revolution палетка nike revolution 6 nike revolution 7 missha time revolution

Сортировать

Вид

кешбэк от 49 ₴

-25%

4 906 ₴

3 679 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Caravaggio. The Complete Works (9783836555814) Taschen (364654415)

A revolution in painting: The mysterious genius who transformed European art Caravaggio, or more accurately Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571–1610), was always a name to be reckoned with. Notorious bad boy of Italian painting, the artist was at once celebrated and controversial: Violent in temper, precise in technique, a creative master, and a man on the run.This work offers a comprehensive reassessment of Caravaggio’s entire oeuvre with a catalogue raisonne of his works. Each painting is reproduced in large format, with recent, high production photography allowing for dramatic close-ups with Caravaggio's ingenious details of looks and gestures.Five introductory chapters analyze Caravaggio's artistic career from his early struggle to make a living, through his first public commissions in Rome, and his growing celebrity status. They look at his increasing daring with lighting and with a boundary-breaking realism which allowed even biblical events to unfold with an unprecedented immediacy before the viewer. An accompanying artist chronology follows Caravaggio's equally tumultous personal life. This is the definitive work about Caravaggio for generations to come, to be delved into and put on display, with its slipcase neatly converting into a book stand. Революция в живописи: Таинственный гений, изменивший европейское искусство Караваджо, или, точнее, Микеланджело Меризи да Караваджо (1571-1610), всегда был именем, с которым приходилось считаться. Пресловутый злодей итальянской живописи, художник был одновременно знаменитым и противоречивым: Жестокий в нравах, точный в технике, творческий мастер и человек в бегах.Эта работа предлагает всестороннюю переоценку всего творчества Караваджо с составлением каталога его работ. Каждая картина воспроизведена в большом формате с использованием новейшей высокопроизводительной фотографии, позволяющей делать эффектные крупные планы с гениальными деталями взглядов и жестов Караваджо.Пять вводных глав анализируют творческую карьеру Караваджо, начиная с его ранних попыток заработать на жизнь, первых публичных заказов в Риме и растущего статуса знаменитости. В них рассматриваются его все более смелые приемы работы с освещением и пограничный реализм, благодаря которому даже библейские события разворачивались перед зрителем с беспрецедентной непосредственностью. Хронология художника сопровождает столь же бурную личную жизнь Караваджо.Это окончательная работа о Караваджо для будущих поколений, которую можно изучать и выставлять на всеобщее обозрение, а футляр для книги можно превратить в подставку.

кешбэк от 32 ₴

-25%

3 279 ₴

2 459 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Dian Hanson's: The History of Men's Magazines. Volume 1. От 1900 года до Post-WWII (9783836592154) Taschen (364654414)

The Birth of Sexy Publishing How Paris and WWI spawned men’s magazines The first commercial camera was introduced in 1839. By 1865 technology enabled ordinary men to create photographic negatives, and they immediately began taking and distributing photos of naked women. The French led the way, and it was the French who produced the first nude magazines in 1880, as souvenirs for patrons of Parisian music halls. Newsstand magazines followed, and the elegant La Vie Parisienne (Paris Life), full of sexy fiction and illustrations, debuted in 1914. It might all have stayed in Paris if not for WWI, when German and American troops carried the magazines home. American Wilford Fawcett launched Capt. Billy’s Whiz Bang (named after a WWI bomb) in 1919, helping launch the first sexual revolution of the 1920s, leading to SEX magazine from birth control pioneer Margaret Sanger. Decadent Weimar Berlin produced cabaret, fetish and free love magazines, countered by nudist titles pushing fascist politics, culminating in the 1933 Berlin book burning. The 1930s economic depression boosted demand for cheap escape, and men’s magazines delivered. There were film magazines of sexy starlets; “model study” art magazines; hardcore comics called Tijuana Bibles; “spicy” fiction digests with sexy painted covers; and detective titles of bad dames. When another world war erupted it required pinup magazines for fighting men, and after the war new men’s magazines rose from the ashes. Volume 1 of this series features over 700 covers and photos from France, Germany, the U.S., England, Turkey, Austria, Spain, Argentina and more, plus informative text. Рождение сексуального издательстваКак Париж и Первая мировая война породили мужские журналыПервый коммерческий фотоаппарат был представлен в 1839 году. К 1865 году технологии позволили обычным мужчинам создавать фотонегативы, и они немедленно начали делать и распространять фотографии обнаженных женщин. Первенствовали французы, и именно они выпустили первые журналы с обнаженной натурой в 1880 году в качестве сувениров для завсегдатаев парижских мюзик-холлов. За ними последовали журналы для газетных киосков, а в 1914 году дебютировал элегантный журнал La Vie Parisienne («Парижская жизнь»), полный сексуальных выдумок и иллюстраций. Все это могло бы остаться в Париже, если бы не Первая мировая война, когда немецкие и американские войска развезли журналы по домам. Американец Уилфорд Фосетт выпустил журнал Capt. Billy's Whiz Bang (названный в честь бомбы времен Первой мировой войны) в 1919 году, который помог начать первую сексуальную революцию 1920-х годов и привел к появлению журнала SEX от пионера контроля рождаемости Маргарет Сангер.Декадентский Веймарский Берлин выпускал журналы о кабаре, фетише и свободной любви, а нудистские издания проповедовали фашистскую политику, кульминацией которой стало сожжение книг в Берлине в 1933 году.Экономическая депрессия 1930-х годов повысила спрос на дешевые развлечения, и мужские журналы их обеспечили. Выходили киножурналы с сексуальными старлетками, журналы по искусству «изучения моделей», хардкорные комиксы под названием «Библия Тихуаны», дайджесты «пикантной» фантастики с сексуально раскрашенными обложками и детективы о плохих дамах. Когда разразилась очередная мировая война, потребовались пинап-журналы для воюющих мужчин, а после войны из пепла восстали новые мужские журналы.В первом томе этой серии представлено более 700 обложек и фотографий из Франции, Германии, США, Англии, Турции, Австрии, Испании, Аргентины и других стран, а также информативный текст.

кешбэк от 16 ₴

-25%

1 640 ₴

1 230 ₴

Бесплатная доставка с

Книга King Tut. The Journey через Underworld. 40th Ed. (9783836584234) Taschen (364654376)

Buried in the 14th century BC but unearthed by Howard Carter in 1922, the objects entombed with Tutankhamun are an invaluable window into a long-extinct belief system. Seen today, they create an intricate picture of how the ancient Egyptian people viewed the perilous journey to paradise, a utopian Egypt that could only be entered following the final judgment. When acclaimed photographer Sandro Vannini started his work in Egypt in the late ’90s, a technological revolution was about to unfold. Emerging technologies enabled him to document murals, tombs, and artifacts in unprecedented detail. Using the time-consuming and strenuous multi-shot technique, Vannini produced complete photographic reproductions that revealed colors in their original tones with vivid intensity. Through these extraordinary images, we discover the objects’ quintessential features alongside the sophisticated and cleverly hidden details. This comprehensive guide marks the centenary of Carter’s first excavations in the Valley of the Kings. These inestimable works endure through Vannini's photographs in their full, timeless splendor. From offerings and rituals to Osiris and eternal life, Vannini’s portfolio covers all facets of ancient Egyptian culture?but it is Tutankhamun’s unique legacy that dominates these images. With texts by the photographer, captions by specialist Mohamed Megahed, and chapter introductions from scholars in the field, King Tut. The Journey through the Underworld puts much-debated mysteries to rest. The learned yet accessible forewords come from distinguished Egyptologists including Salima Ikram and David P. Silverman. Insightful narratives, resplendent images, and a contemporary standpoint make this title a fitting tribute to the Boy King’s odyssey, illuminating an epoch that spanned an unimaginable 4,000 years.About the seriesTASCHEN turns 40 this year! Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, TASCHEN has become synonymous with accessible publishing, helping bookworms around the world curate their own library of art, anthropology, and aphrodisia at an unbeatable price. In 2020, we celebrate 40 years of incredible books by staying true to our company credo. The 40 series presents new editions of some of the stars of our program?now more compact, friendly in price, and still realized with the same commitment to impeccable production. Предметы, захороненные в XIV веке до н. э., но обнаруженные Говардом Картером в 1922 году, являются бесценным окном в давно исчезнувшую систему верований. Сегодня они создают сложную картину того, как древние египтяне представляли себе опасное путешествие в рай, утопический Египет, в который можно попасть только после окончательного суда.Когда известный фотограф Сандро Ваннини начал свою работу в Египте в конце 90-х годов, грянула технологическая революция. Появившиеся технологии позволили ему документировать фрески, гробницы и артефакты в беспрецедентных деталях. Используя трудоемкую и напряженную технику многократной съемки, Ваннини создал полные фоторепродукции, которые раскрыли цвета в их оригинальных тонах с яркой интенсивностью. Благодаря этим необычным изображениям мы открываем для себя квинтэссенцию предметов, а также сложные и искусно скрытые детали.Этот всеобъемлющий путеводитель знаменует столетие первых раскопок Картера в Долине царей. Благодаря фотографиям Ваннини эти неоценимые произведения предстают перед нами в своем полном, неподвластном времени великолепии. Портфолио Ваннини охватывает все аспекты древнеегипетской культуры: от подношений и ритуалов до Осириса и вечной жизни, но именно уникальное наследие Тутанхамона доминирует в этих изображениях. С текстами фотографа, подписями специалиста Мохамеда Мегахеда и вступлениями к главам от ученых-исследователей, книга «Король Тут. Путешествие в подземный мир» ставит точку в многочисленных спорах о тайнах. Эрудированные, но доступные предисловия написаны выдающимися египтологами, в том числе Салимой Икрам и Дэвидом П. Сильверманом. Проникновенные рассказы, великолепные изображения и современная точка зрения делают эту книгу достойной данью уважения одиссее короля-мальчика, освещающей эпоху, охватившую невообразимые 4 000 лет.О серииВ этом году компании TASCHEN исполняется 40 лет! С тех пор как в 1980 году мы начали свою работу в качестве культурных археологов, TASCHEN стал синонимом доступного книгоиздания, помогая книжным червям по всему миру создавать свою собственную библиотеку искусства, антропологии и афродизии по непревзойденной цене. В 2020 году мы отмечаем 40 лет невероятных книг, оставаясь верными своему кредо. Серия 40 представляет новые издания некоторых звезд нашей программы? Теперь они стали компактнее, дешевле и по-прежнему выполнены с тем же стремлением к безупречному производству.

кешбэк от 9 ₴

-25%

991 ₴

743 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Dali (9783836560009) Taschen (364654357)

Lobsters and lunacy: The zaniest Surrealist of them all Painter, sculptor, writer, film-maker, and all-round showman Salvador Dali (1904–1989) was one of the twentieth century’s greatest exhibitionists and eccentrics. One of the first artists to apply the insights of Freudian psychoanalysis to art, he is celebrated in particular for his surrealist practice, with such conceits as the soft watches or the lobster telephone, now hallmarks of the surrealist enterprise, and of modernism in general.Dali frequently described his paintings as “hand-painted dream photographs.” Their tantalizing tension and interest resides in the precise rendering of bizarre elements and incongruous arrangements. As Dali himself explained, he painted with “the most imperialist fury of precision,” but only “to systematize confusion and thus to help discredit completely the world of reality.”Revolutionizing the role of the artist, the mustache-twirling Dali also had the intuition to parade a controversial persona in the public arena and, through printmaking, fashion, advertising, writing, and film, to create work that could be consumed and not just contemplated on a gallery wall.This book explores both the painting and the personality of Dali, introducing his technical skill as well as his provocative compositions and challenging themes of death, decay, and eroticism. About the Series:Each book in TASCHEN’s Basic Art series features: a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions Лобстеры и безумие: Самый ярый сюрреалист из всехХудожник, скульптор, писатель, кинорежиссер и шоумен Сальвадор Дали (1904-1989) был одним из величайших эксгибиционистов и эксцентриков ХХ века. Один из первых художников, который применил идеи фрейдистского психоанализа в искусстве, он прославился, в частности, своей сюрреалистической практикой, с такими концепциями, как мягкие часы или телефон в виде омара, которые сейчас являются визитной карточкой сюрреализма и модернизма в целом.Дали часто описывал свои картины как «нарисованные вручную фотографии снов». Их дразнящее напряжение и интерес заключаются в точном воспроизведении причудливых элементов и несочетаемых сочетаний. Как объяснял сам Дали, он рисовал с «империалистической яростью точности», но только для того, чтобы «систематизировать путаницу и таким образом помочь полностью дискредитировать мир реальности».Революционизируя роль художника, подкручивая усы, Дали также имел интуицию вывести противоречивую личность на публичную арену и через печатную продукцию, моду, рекламу, литературу и кино создать работы, которые можно было бы потреблять, а не только созерцать на стене галереи.Эта книга исследует как живопись, так и личность Дали, представляя его техническое мастерство, а также его провокационные композиции и сложные темы смерти, распада и эротики.О серии:Каждая книга из серии «Основы искусства» издательства TASCHEN содержит:детальное хронологическое изложение жизни и творчества художника, освещающее его культурное и историческое значениекраткую биографиюоколо 100 иллюстраций с пояснительными подписями

кешбэк от 9 ₴

-25%

991 ₴

743 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Rembrandt. The Complete Self-Portraits (9783836596671) Taschen (364654350)

Selfies with RembrandtThe complete self-portraiture Несколько раз devotees из формы может применять Rembrandt Harmenszoon van Rijn's radical contributions to self-portraiture. Застосовуючи конвенции, охрыщенные своими предшественниками, Rembrandt transformed арт в целый состоявшийся средний способность коммуникации emocional depth, ona bude favorally immortalizing one's likeness in finest trappings of luxury. При более чем 80 работах, регулярні фарбування, фарбування, і drawings, Dutchman's lifelong практики self-portraiture функцій, як конкретні фактичне те, що є fleeting. Порядка четырех деканцев, один нескончаемый является в особенности striking across media and styles—Rembrandt's dedication to presenting himself from multiple perspectives, celebrating multiplicity of individual and championing the unfiltered portrayal of emotional expression. Apart of thematematics concerns present within Rembrandt's suite of self-portraits, works themselves are rich with technical innovation and experimentation. Есть умопомрачительная человеческая природа, находящаяся в центре этой лавки, ее expressive brushstroke a омріяний рисунок, чтобы устранить своеобразную характеристику его души, в всех его крепежах, лозунгах штатов. Эти монографии снимки всех реmbrandt's self-portraits – від його перших experiments на двадцять-двух до його final self-portrait painted a year before his death – and stands testament to a life committed to revolutionizing painterly practice bot.

кешбэк от 65 ₴

-25%

6 546 ₴

4 909 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Stanley Kubrick's The Shining (9783754400036) Taschen (364654348)

“The Shining may be the first movie that ever made its audience jump with a title that simply says, ‘Tuesday,’” proclaimed The New York Times. Never has a film evoked so much dread in its audience with so little gore than Stanley Kubrick’s adaptation of the 1977 novel by the master of terror himself, Stephen King, where true horror lies in the darkest corners of domesticity and isolation.Equally a study of the intricate mechanics of Kubrick’s genius as an in-depth look at the making of a visual masterpiece, Stanley Kubrick’s The Shining gathers hundreds of hours of exclusive new interviews with the cast and crew in an unprecedented look at the 1980 cult classic. Slip in through the back door of The Overlook Hotel to witness Kubrick’s endless rounds of script rewrites, his revolutionary use of the Steadicam, the mechanics behind the infamous blood elevator, the mysterious mid-filming fire at Elstree Studios, and the countless takes needed to satisfy the meticulous force that was Kubrick.Conceived and edited by Academy Award-winning director Lee Unkrich, dubbed by The Hollywood Reporter as “the world's foremost Shining aficionado,” with text by best-selling author J.W. Rinzler and a foreword by Steven Spielberg, this is the definitive compendium of the film that transformed the horror genre.The two-volume collection designed by M/M Paris includes hundreds of never-before-seen production photographs from the Stanley Kubrick Archive and the personal collections of cast and crew, rare documents and correspondence, conceptual art, an exclusive look at deleted scenes, and more.About the AuthorJ. W. Rinzler (1962–2021) authored more than 20 books, three New York Times bestsellers and a London Times bestseller, including The Making of Star Wars, The Complete Making of Indiana Jones, and the best-selling graphic novel The Star Wars. He was executive editor at Lucasfilm for 15 years. His most recent novels were the space age historical thriller, All Up and Howard Kazanjian: A Producer's Life.M/M (Paris) is an art and design partnership consisting of Mathias Augustyniak and Michael Amzalag. Their portfolio includes art direction and collaborations with Bjork, Balenciaga, and Inez van Lamsweerde & Vinoodh Matadin, as well as with magazines including Vogue Paris, Interview, and Purple Fashion.Lee Unkrich is the Academy Award-winning director of the animated features Toy Story 3 and Coco. During his 25 years at Pixar Animation Studios, he played a variety of key creative roles on nearly every feature film made at the studio. Unkrich and his fellow Pixar directors were honored at the 66th Venice International Film Festival with the Golden Lion for Lifetime Achievement. «Возможно, «Сияние» - первый фильм, который заставил зрителей прыгать от восторга уже одним только названием: «Вторник», - провозгласила газета The New York Times. Никогда еще фильм не вызывал у зрителей столько ужаса при таком малом количестве запёкшейся крови, как экранизация Стэнли Кубриком романа 1977 года самого мастера ужаса Стивена Кинга, где истинный ужас кроется в самых темных уголках домашнего уюта и изоляции.Фильм «Сияние» Стэнли Кубрика - это в равной степени исследование сложной механики гения Кубрика и глубокий взгляд на создание визуального шедевра. В нем собраны сотни часов новых эксклюзивных интервью с актерами и членами съемочной группы, что позволяет взглянуть на культовую классику 1980 года с беспрецедентной точностью. Загляните через заднюю дверь отеля «Оверлук», чтобы увидеть бесконечные переписывания сценария Кубрика, его революционное использование стедикама, механику печально известного кровавого лифта, загадочный пожар в студии Элстри в середине съемок и бесчисленные дубли, необходимые для удовлетворения скрупулезной силы, которой был Кубрик.Созданный и отредактированный лауреатом премии «Оскар» режиссером Ли Ункричем, которого журнал The Hollywood Reporter назвал «главным в мире поклонником „Сияния“», с текстом автора бестселлеров Дж. У. Ринцлера и предисловием Стивена Спилберга, этот сборник является окончательной версией фильма, который изменил жанр ужасов.Двухтомник, созданный издательством M/M Paris, включает сотни никогда ранее не публиковавшихся фотографий из архива Стэнли Кубрика и личных коллекций актеров и членов съемочной группы, редкие документы и переписку, концептуальное искусство, эксклюзивный взгляд на удаленные сцены и многое другое.Об автореJ. В. Ринцлер (1962-2021) - автор более 20 книг, трех бестселлеров New York Times и одного бестселлера London Times, включая «Создание „Звездных войн“», «Полное создание „Индианы Джонса“» и бестселлер «Звездные войны» - графический роман. В течение 15 лет он был исполнительным редактором Lucasfilm. Его последние романы - исторический триллер о космической эре «Все наверх» и «Говард Казанджян: Жизнь продюсера».M/M (Париж) - это арт- и дизайн-партнерство, состоящее из Матиаса Аугустиньяка и Майкла Амзалага. В их портфолио - арт-директорство и сотрудничество с Бьорк, Balenciaga, I

кешбэк от 32 ₴

-25%

3 279 ₴

2 459 ₴

Бесплатная доставка с

Книга King Tut. The Journey через Underworld (9783836571463) Taschen (364654340)

Buried in the 14th century BC but unearthed by Howard Carter in 1922, the objects entombed with Tutankhamun are an invaluable window into a long-extinct belief system. Seen today, they create an intricate picture of how the ancient Egyptian people viewed the perilous journey to paradise, a utopian Egypt that could only be entered following the final judgment.When acclaimed photographer Sandro Vannini started his work in Egypt in the late ’90s, a technological revolution was about to unfold. Emerging technologies enabled him to document murals, tombs, and artifacts in unprecedented detail. Using the time-consuming and strenuous multi-shot technique, Vannini produced complete photographic reproductions that revealed colors in their original tones with vivid intensity. Through these extraordinary images, we discover the objects’ quintessential features alongside the sophisticated and cleverly hidden details.In collaboration with a series of international exhibitions, starting with King Tut: Treasures of the Golden Pharaoh at the California Science Center in March 2018, this comprehensive guide marks the centenary of Carter’s first excavations in the Valley of the Kings. These inestimable works endure through Vannini's photographs in their full, timeless splendor.From offerings and rituals to Osiris and eternal life, Vannini’s portfolio covers all facets of ancient Egyptian culture—but it is Tutankhamun’s unique legacy that dominates these images. With texts by the photographer, captions by specialist Mohamed Megahed, and chapter introductions from scholars in the field, King Tut. The Journey through the Underworld puts much-debated mysteries to rest. The learned yet accessible forewords come from distinguished Egyptologists including Salima Ikram and David P. Silverman. Insightful narratives, resplendent images, and a contemporary standpoint make this title a fitting tribute to the Boy King’s odyssey, illuminating an epoch that spanned an unimaginable 4,000 years. Предметы, захороненные в XIV веке до н. э., но обнаруженные Говардом Картером в 1922 году, являются бесценным окном в давно исчезнувшую систему верований. Сегодня они создают сложную картину того, как древние египтяне представляли себе опасное путешествие в рай, утопический Египет, в который можно попасть только после окончательного суда.Когда известный фотограф Сандро Ваннини начал свою работу в Египте в конце 90-х годов, грянула технологическая революция. Появившиеся технологии позволили ему документировать фрески, гробницы и артефакты в беспрецедентных деталях. Используя трудоемкую и напряженную технику многократной съемки, Ваннини создал полные фоторепродукции, которые раскрыли цвета в их оригинальных тонах с яркой интенсивностью. Благодаря этим необычным изображениям мы открываем для себя квинтэссенцию предметов, а также сложные и искусно скрытые детали.В сотрудничестве с серией международных выставок, начиная с «Кинг Тут: Сокровища золотого фараона» в Калифорнийском научном центре в марте 2018 года, этот всеобъемлющий путеводитель знаменует столетие первых раскопок Картера в Долине царей. Эти неоценимые произведения предстают перед нами благодаря фотографиям Ваннини в своем полном, неподвластном времени великолепии.Портфолио Ваннини охватывает все аспекты древнеегипетской культуры - от подношений и ритуалов до Осириса и вечной жизни, но именно уникальное наследие Тутанхамона доминирует в этих изображениях. С текстами фотографа, подписями специалиста Мохамеда Мегахеда и вступлениями к главам от ученых-исследователей, книга «Король Тут. Путешествие в подземный мир» ставит точку в многочисленных спорах о тайнах. Эрудированные, но доступные предисловия написаны выдающимися египтологами, в том числе Салимой Икрам и Дэвидом П. Сильверманом. Проникновенные рассказы, великолепные изображения и современная точка зрения делают эту книгу достойной данью уважения одиссее короля-мальчика, освещающей эпоху, охватившую невообразимые 4 000 лет.

кешбэк от 9 ₴

-25%

991 ₴

743 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Cubism (9783836505390) Taschen (364654339)

Fractured Forms Deconstructing perspective with Picasso and peers Pioneered by Picasso and Braque, Cubism has been described as the first avant-garde art movement of the 20th century. With inspiration from African and Native American art and sculpture, its practitioners deconstructed European conventions of viewpoint, form, perspective to create flattened, fragmented, and revolutionary images. Picasso’s celebrated painting Les Demoiselles d’Avignon is typically regarded as the original cubist work, with its radical fracturing of objects and figures into distinct areas, corresponding to multiple different viewpoints. Cubism thereafter developed two distinct trends: Analytical Cubism, which continued to interweave perspectival planes in muted blacks, greys and ochre, and later Synthetic Cubism, characterised by simpler shapes, brighter colors, and collage elements such as newspaper. This book presents the prime protagonists of Cubism, with work from artists including Pablo Picasso, Georges Braque, Fernand Leger, Juan Gris, Albert Gleizes, and Robert Delaunay. Фрагментированные формыДеконструкция перспективы с Пикассо и его современникамиИнициированный Пикассо и Браком, кубизм был описан как первое авангардное художественное движение XX века. Черпая вдохновение в африканском и коренном американском искусстве и скульптуре, его представители деконструировали европейские представления о точке зрения, форме и перспективе, чтобы создавать плоские, фрагментированные и революционные изображения.Знаменитая картина Пикассо «Авиньонские девицы» обычно рассматривается как исходное кубистское произведение с её радикальным дроблением объектов и фигур на отдельные области, соответствующие множеству различных точек зрения. После этого кубизм развился в два различных направления: аналитический кубизм, продолживший переплетать перспективные плоскости в приглушённых чёрных, серых и охристых тонах, и позднее синтетический кубизм, характеризующийся более простыми формами, яркими цветами и элементами коллажа, такими как газета.Эта книга представляет главных деятелей кубизма с произведениями таких художников, как Пабло Пикассо, Жорж Брак, Фернан Леже, Хуан Грис, Альбер Глез и Робер Делоне.

кешбэк от 9 ₴

-25%

991 ₴

743 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Rivera (9783836504133) Taschen (364654334)

Diego Rivera (1886–1957) is a loud presence on the art historical stage. With devout political principles and a turbulent romantic history, he was at once husband and paladin of Frida Kahlo, advocate and adversary of Stalin’s Soviet Union, and liberator and traitor of Leon Trotsky. Vibrant, graphic, and often monumental, Rivera’s paintings carry the same live political and passionate charge as his personal biography. Fusing European influences such as Cubism with a socialist ideology and an exaltation of Mexico’s indigenous and popular heritage, he created a new iconography for art history and for his country. He became one of the most important figures in the Mexican mural movement and won international acclaim for his public wall paintings, in which he presented a utopian yet accessible vision of a post-revolutionary Mexico. In 1931, Rivera was the subject of MoMA’s second ever monographic exhibition. This book explores the unique blend of influence and ideology which secure Rivera’s place as both a unique and a universal painter, bound to the particular turbulent experience of early 20th century Mexico, and yet preoccupied with subjects such as revolution and class inequity which continue to speak to us today. About the series Born back in 1985, the Basic Art Series has evolved into the best-selling art book collection ever published. Each book in TASCHEN’s Basic Art series features: a detailed chronological summary of the life and oeuvre of the artist, covering his or her cultural and historical importance a concise biography approximately 100 illustrations with explanatory captions Диего Ривера (1886–1957) — громкая фигура на сцене истории искусства. С непоколебимыми политическими принципами и бурной романтической биографией, он одновременно был мужем и рыцарем Фриды Кало, защитником и противником Советского Союза при Сталине, а также освободителем и предателем Льва Троцкого.Яркие, графичные и часто монументальные картины Риверы несут ту же живую политическую и страстную энергию, что и его личная история. Соединяя европейские влияния, такие как кубизм, с социалистической идеологией и прославлением коренного и народного наследия Мексики, он создал новую иконографию — как для истории искусства, так и для своей страны. Он стал одной из важнейших фигур мексиканского монументализма и получил международное признание за свои настенные росписи, в которых представил утопическое, но доступное видение постреволюционной Мексики. В 1931 году Ривера стал героем второй персональной выставки в истории MoMA.Эта книга исследует уникальное сочетание влияний и идеологии, которое закрепило за Риверой статус художника одновременно уникального и универсального — тесно связанного с бурным опытом Мексики начала XX века, но также обращённого к темам революции и социальной несправедливости, актуальным и сегодня.О серииРождённая в 1985 году, серия Basic Art со временем превратилась в самую продаваемую коллекцию художественных книг в истории. Каждая книга из серии Basic Art от TASCHEN включает:подробное хронологическое описание жизни и творчества художника, раскрывающее его культурное и историческое значение;краткую биографию;около 100 иллюстраций с пояснительными подписями.

кешбэк от 49 ₴

-25%

4 906 ₴

3 679 ₴

Бесплатная доставка с

Книга The Stan Lee Story (9783836587587) Taschen (364654331)

The mostly true tale of Stan Lee, the one and only Godfather of Comics. From his childhood in Depression-era New York, to transforming Marvel into the number one comics publisher in the world, to his 21st-century reinvention as Chief Creative Officer of global entertainment company POW! Entertainment, Stan “the Man” Lee stands the test of time as the most legendary name in comicbook history.Stanley Lieber began working at Timely Comics in 1940 at the age of 17 and found himself at the helm of the bullpen as its top editor just two years later. But it wasn’t until 1961 that he ignited a revolution known as the “Marvel Age of Comics.” With a legendary stable of art partners including Jack Kirby, Steve Ditko, John Romita, and Jim Steranko, Lee unleashed a dizzying cascade of seminal comicbook creations-the Fantastic Four, Hulk, Spider-Man, Thor, Iron Man, the X-Men, and the Avengers to name a few. After moving to Hollywood in 1980, he did it again, developing TV and film projects that laid the groundwork for the “Marvel movie.” Stan’s constant cameo presence in these billion-dollar worldwide events was a testament to his influence. As the man behind POW! Entertainment, he became a master of all media-working with rock stars and professional sports leagues, movie mavens and reality TV shows-reinforcing his creative stature the world over.First published as a signed Collector’s Edition and sold out within a week, the book was written and edited with Lee himself. His tale is told by his successor at Marvel, renowned comics writer, editor, and historian Roy Thomas, who brings “you are there” insights and wide-eyed clarity to key moments of Lee’s journey to pop culture immortality. Featuring hundreds of treasures of comicbook art, intimate photographs sourced straight from his family archives, a foreword written by Lee himself, a novel-length essay and new epilogue by Thomas, and an appendix with complete reprints of Stan’s comics from throughout the decades, this is a titanic tribute worthy of the Man.About the AuthorRoy Thomas was among the first comic book creators reared on comics themselves, bringing an encyclopedic knowledge of the medium as well as a youthful enthusiasm that served him well in his prime years as a writer and editor in the industry. He served alongside Stan Lee during the pivotal years of Marvel’s ascension to the number one company in comics, with storied runs on The X-Men, The Avengers, and Conan the Barbarian. Thomas continues to publish his authoritative Alter Ego comics history magazine and remains a popular addition to convention lineups around the world. Stan Lee (1922–2018) is known to millions as the man whose super heroes propelled Marvel to its preeminent position in the comic book industry. His cocreations include Spider-Man, the Incredible Hulk, the X-Men, the Fantastic Four, Iron Man, and hundreds of others. While the Chairman Emeritus of Marvel, he was also the Chief Creative Officer of POW! Entertainment, where he created numerous new characters and stories in areas including publishing, film, reality TV, stage, documentary, and multimedia. Правдивая история Стэна Ли, единственного и неповторимого Крестного отца комиксов. Начиная с детства в Нью-Йорке времен депрессии, превращения Marvel в издательство комиксов номер один в мире и заканчивая перерождением в XXI веке в качестве главного креативного директора глобальной развлекательной компании POW! Entertainment, Стэн «Человек» Ли выдержал испытание временем как самое легендарное имя в истории комиксов.Стэнли Либер начал работать в издательстве Timely Comics в 1940 году в возрасте 17 лет и уже через два года возглавил его в качестве главного редактора. Но только в 1961 году он начал революцию, известную как «Эра комиксов Marvel». Вместе с легендарными художниками Джеком Кирби, Стивом Дитко, Джоном Ромитой и Джимом Стеранко, Ли выпустил головокружительный каскад знаковых комиксов - Фантастическую четверку, Халка, Человека-паука, Тора, Железного человека, Людей Икс и Мстителей, и это лишь некоторые из них. Переехав в Голливуд в 1980 году, он снова сделал это, разрабатывая телевизионные и кинопроекты, которые заложили основу для «фильмов Marvel». Постоянное эпизодическое присутствие Стэна в этих миллиардных событиях мирового масштаба стало свидетельством его влияния. Как человек, стоящий за POW! Entertainment, он стал мастером всех медиа - работал с рок-звездами и профессиональными спортивными лигами, киноманами и реалити-шоу, укрепляя свой творческий авторитет во всем мире.Эта книга, впервые опубликованная в виде коллекционного издания с автографом и распроданная в течение недели, была написана и отредактирована при участии самого Ли. Его историю рассказывает его преемник в Marvel, знаменитый писатель, редактор и историк комиксов Рой Томас, который рассказывает о ключевых моментах пути Ли к бессмертию в поп-культуре в духе «ты там» и с ясностью широко раскрытых глаз. Сотни сокровищ комиксов, интимные фотографии, взятые из семейн

кешбэк от 9 ₴

-25%

991 ₴

743 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Impressionism (9783836536974) Taschen (364654303)

Diffusion lines The Impressionism revolution Discover how scenes of daily life and delicate dabs of color shocked the art world establishment. In this TASCHEN Basic Art introduction to Impressionism, we explore the artists, subjects, and techniques that first brought the easel out of the studio and shifted artistic attention from history, religion, or portraiture to the evanescent ebb and flow of modern life. As we tour the theaters, bars, and parks of Paris and beyond, we take in the movement’s radical innovations in style and subject, from the principle of plein air painting to the rapid, broken brushwork that allowed the Impressionists to emphasize spontaneity, movement, and the changing qualities of light. We take a close look at their unusual new perspectives and their fresh palette of pure, unblended colors, including many vividly bright shades that brought a whole new level of chromatic intensity to the canvas. Along the way, we recognize Impressionism’s established greats, such as Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot, and Camille Pissarro, as well as many associated artists worthy of closer attention, including Marie Bracquemond, Medardo Rosso, and Fritz von Uhde. About the series:Each book in TASCHEN’s Basic Genre series features: approximately 100 color illustrations with explanatory captions a detailed illustrated introduction plus a timeline of the most important political, cultural, and social events that took place during that period a selection of the most important works of the epoch, each presented on a two-page spread with a full-page image and accompanying interpretation, as well as a portrait and brief biography of the artist Линии диффузииРеволюция импрессионизмаУзнайте, как сцены из повседневной жизни и нежные мазки краски потрясли художественный мир. В этом введении TASCHEN Basic Art в импрессионизм мы исследуем художников, темы и техники, которые впервые вынесли мольберт из студии и перенесли внимание художников с истории, религии или портретной живописи на мимолетные приливы и отливы современной жизни.Путешествуя по театрам, барам и паркам Парижа и за его пределами, мы знакомимся с радикальными инновациями этого движения в стиле и тематике, от принципа пленэрной живописи до быстрой, прерывистой манеры письма, которая позволяла импрессионистам подчеркнуть спонтанность, движение и изменчивые качества света. Мы внимательно изучаем их необычные новые перспективы и свежую палитру чистых, не смешанных цветов, включая многие яркие оттенки, которые придали холсту совершенно новый уровень хроматической интенсивности.По ходу мы узнаем о признанных величинах импрессионизма, таких как Эдгар Дега, Клод Моне, Берта Моризо и Камиль Писсарро, а также о многих связанных с ними художниках, заслуживающих более пристального внимания, включая Мари Бракмон, Медардо Россо и Фрица фон Уде.О серии:Каждая книга из серии TASCHEN «Основные жанры» содержит:около 100 цветных иллюстраций с пояснительными подписями;подробное иллюстрированное введение и хронологию важнейших политических, культурных и социальных событий, произошедших в тот период;подборку важнейших произведений эпохи, каждое из которых представлено на развороте с полностраничным изображением и сопроводительным комментарием, а также портретом и краткой биографией художника.

кешбэк от 26 ₴

-23%

кешбэк от 49 ₴

-25%

4 906 ₴

3 679 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Zaha Hadid. Complete Works 1979–Today. 2020 Edition (9783836572439) Taschen (364654240)

Zaha Hadid was a revolutionary architect. For years, she was widely acclaimed and won numerous prizes despite building practically nothing. Some even said her work was simply impossible to build. Yet, during the latter years of her life, Hadid’s daring visions became a reality, bringing a new and unique architectural language to cities and structures such as the Port House in Antwerp, the Al Janoub Stadium near Doha, Qatar, and the spectacular new airport terminal in Beijing. By her untimely death in 2016, Hadid was firmly established among architecture’s finest elite, working on projects in Europe, China, the Middle East, and the United States. She was the first female architect to win both the Pritzker Prize for architecture and the prestigious RIBA Royal Gold Medal, with her long-time Partner Patrik Schumacher now the leader of Zaha Hadid Architects and in charge of many new projects. Based on the massive TASCHEN monograph, this book is now available in an extensively updated and accessible edition covering Hadid’s complete works, including ongoing projects. With abundant photographs, in-depth sketches, and Hadid’s own drawings, the volume traces the evolution of her career, spanning not only her most pioneering buildings but also the furniture and interior designs that were integrated into her unique, and distinctly 21st-century, universe. Заха Хадид была архитектором-революционером. В течение многих лет она была широко известна и получила множество наград, несмотря на то что практически ничего не построила. Некоторые даже говорили, что ее работы просто невозможно построить. Однако в последние годы ее жизни смелые идеи Хадид стали реальностью, воплотив новый уникальный архитектурный язык в таких городах и сооружениях, как Дом порта в Антверпене, стадион Al Janoub в Дохе (Катар) и впечатляющий новый терминал аэропорта в Пекине.К моменту своей безвременной кончины в 2016 году Хадид прочно вошла в элиту архитектуры, работая над проектами в Европе, Китае, на Ближнем Востоке и в США. Она стала первой женщиной-архитектором, получившей Притцкеровскую премию по архитектуре и престижную Королевскую золотую медаль RIBA. Сейчас ее многолетний партнер Патрик Шумахер возглавляет Zaha Hadid Architects и отвечает за многие новые проекты.Эта книга, основанная на массивной монографии TASCHEN, теперь доступна в обновленном и доступном издании, охватывающем все работы Хадид, включая текущие проекты. Благодаря большому количеству фотографий, подробным эскизам и собственным рисункам Хадид, книга прослеживает эволюцию ее карьеры, охватывая не только самые новаторские здания, но и мебель и интерьеры, которые были интегрированы в ее уникальную, характерную для XXI века, вселенную.

кешбэк от 19 ₴

-25%

1 970 ₴

1 477 ₴

Бесплатная доставка с

Книга All-American Ads of the 60s (9783836588591) Taschen (364654238)

Americana in Full Bloom To the moon and back with advertising in the 1960s With the consumerist euphoria of the fifties still going strong and the race to the moon at its height, the mood of advertising in the sixties was cheerful, optimistic, and at times, revolutionary. The decade’s ads touted perceived progress—such as tang and instant omelets - "just add water"—while striving to reinforce good old American values. Stars like Sean Connery, Woody Allen, Salvador Dali, and Sammy Davis Jr. endorsed everything from bourbon to handmade suits in an attempt by Madison Avenue to urge Americans to open their wallets and participate in one giant consumer binge. Social change at the end of the era brought psychedelic swirls and liberated women and minorities to a newly conscious public. Keep an eye out for some of the more surprising and controversial ads—such as Tupperware billing its storage container as a "wifesaver." From forgotten cars, to cigarettes to food and much more, this colorful collection of print ads explores the wide, wonderful world of 60s Americana. Америка в полном цветуОт луны до Таппервара — реклама 1960-хНа фоне продолжающейся потребительской эйфории 1950-х и разгорающейся лунной гонки реклама 60-х была жизнерадостной, оптимистичной и временами по-настоящему революционной. Рекламные объявления той эпохи восхищались «прогрессом» — вроде напитка Tang или омлета «просто добавь воды» — и одновременно укрепляли традиционные американские ценности.Звёзды вроде Шона Коннери, Вуди Аллена, Сальвадора Дали и Сэмми Дэвиса-младшего рекламировали всё — от бурбона до костюмов ручной работы. Так Мэдисон-авеню уговаривала американцев раскрыть кошельки и пуститься в масштабный шопинг. К концу десятилетия общественные перемены принесли в рекламу психоделические узоры, женскую и расовую эмансипацию, и новый уровень социальной осознанности. Некоторые рекламные слоганы сегодня шокируют, как, например, лозунг Tupperware: «Спасение для жены».От забытых автомобилей и сигарет до еды и бытовой техники — эта яркая подборка печатной рекламы 60-х показывает разнообразный и удивительный мир американской визуальной культуры той эпохи.

кешбэк от 52 ₴

-25%

5 236 ₴

3 927 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Sebastiao Salgado. Workers. An Archaeology of the Industrial Age (9783836596329) Taschen (364654100)

Salgado’s World of WorkAn homage to workers and farewell to world of manual labor Sebastiao Salgado’s photo book classic Workers. На архитектуре промышленного age (первые записанное в 1993) плата tribute к time-honored tradition of manual labor in new millennium when machines and computers replace human workers throughout the globe. С изображениями striking beauty and integrity, Salgado composes visual elegy для трудящихся людей и женщины, которые индомитные spirit ha prevailed over harshest of conditions to achieve a singular grace. in tribute to the human condition. Salgado defines его працю як “мілітанційна сфера”, dedicated to “the best comprehension of human being”; over the decades he has bestowed great dignity on the most isolated and neglected among us — from famine-stricken refugees in the Sahel to the indigenous peoples of South America. С работниками, Salgado brings us global epic, що transcends mere image making to become affirmation of enduring spirit of working men and women. В цьому об'ємі, три величезних 50 дуотонных фотографий, як археологічна природа діяльності, що має визначений hard work from Stone Age через Industrial Revolution to the present. С изображениями внешних областей индонезийской sulfur mine, драма традиционного сициллского туна рыбалки, и охлаждение отверстия Brazilian gold miners, Salgado underths layers visual information досліджує цілковиту human activity на core of modernization. Рабочие представили его объект на several interactive levels: Salgado's introductory text, written in collaboration with Brazilian author Eric Nepomuceno, expands his passionate photographic iconography; расширенные captions, а также написали Salgado, предоставляют историчную и factual framework. Honoring timeless and indomitable spirit of manual laborer, Workers renders human condition with honesty and respect.

кешбэк от 32 ₴

-25%

3 279 ₴

2 459 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Chinese Propaganda Posters (9783836589512) Taschen (364654047)

Welcome to Communist UtopiaMao’s starring role in Chinese propaganda artWith his smooth, warm, ruddy face which radiated light in all directions, Chairman Mao Zedong was a fixture in Chinese propaganda posters produced between the birth of the People’s Republic in 1949 and the early 1980s.Chairman Mao, portrayed as a stoic superhero (aka the Great Teacher, the Great Leader, the Great Helmsman, the Supreme Commander), appeared in all kinds of situations (inspecting factories, smoking a cigarette with peasant workers, standing by the Yangzi River in a bathrobe, presiding over the bow of a ship, or floating over a sea of red flags), flanked by strong, healthy, ageless men and “masculinized” women and children wearing baggy, sexless, drab clothing. The goal of each poster was to show the Chinese people what sort of behavior was considered morally correct and how great the future of Communist China would be if everyone followed the same path toward utopia by uniting together.This book brings together a selection of colorful propaganda artworks and cultural artifacts from Max Gottschalk’s vast collection of Chinese propaganda posters, many of which are now extremely rare.The contributing authorsAnchee Min was born and raised in Mao’s China. A staunch party supporter, she was awarded the lead role in a film to be made by Mao’s wife, Jiang Ching, but the death of Mao soon after caused the film to be cancelled. In 1984, Min emigrated to the United States and later wrote the bestselling biography Becoming Madame Mao.Poet and fiction writer Duo Duo was born in Beijing, China in 1951 and emigrated in 1989, later settling in the Netherlands, where he became a writer in residence at the Sinological Institute of Leiden University. He is considered one of the most outstanding poets to emerge after the Cultural Revolution.Stefan R. Landsberger holds a PhD in Sinology from Leiden University, Netherlands. He is a Lecturer at the Documentation and Research Centre for Modern China, Sinological Institute, Leiden University, and one of the editors of the journal China Information. Landsberger has published extensively on topics related to Chinese propaganda and he owns one of the largest private collections of Chinese propaganda posters in the world. Добро пожаловать в коммунистическую утопиюМао в главной роли в китайском пропагандистском искусствеС его гладким, теплым, румяным лицом, излучавшим свет во всех направлениях, председатель Мао Цзэдун был постоянным персонажем китайских пропагандистских плакатов, выпускавшихся с момента образования Китайской Народной Республики в 1949 году до начала 1980-х годов.Председатель Мао, изображаемый как стоический супергерой (он же Великий Учитель, Великий Лидер, Великий Рулевой, Верховный Командующий), появлялся в самых разных ситуациях (осматривая фабрики, куря сигарету с крестьянами-рабочими, стоя в халате на берегу реки Янцзы, стоя у носа корабля или паря над морем красных флагов), в окружении сильных, здоровых, не подверженных старению мужчин и «маскулинизированных» женщинами и детьми, одетыми в мешковатую, асексуальную, унылую одежду. Цель каждого плаката заключалась в том, чтобы показать китайскому народу, какое поведение считается морально правильным и насколько великолепным будет будущее коммунистического Китая, если все будут следовать по одному пути к утопии, объединившись.Эта книга собрала подборку красочных пропагандистских произведений искусства и культурных артефактов из обширной коллекции китайских пропагандистских плакатов Макса Готтшалка, многие из которых сейчас являются чрезвычайно редкими.Авторы книгиАнчи Мин родилась и выросла в Китае времен Мао. Являясь убежденной сторонницей партии, она получила главную роль в фильме, который собиралась снимать жена Мао, Цзян Цин, но вскоре после этого Мао умер, и съемки фильма были отменены. В 1984 году Мин эмигрировала в США, а позже написала бестселлер «Становление мадам Мао».Поэт и прозаик Дуо Дуо родился в Пекине, Китай, в 1951 году и эмигрировал в 1989 году, позже поселившись в Нидерландах, где стал писателем-резидентом в Институте китаеведения Лейденского университета. Он считается одним из самых выдающихся поэтов, появившихся после Культурной революции.Стефан Р. Ландсбергер имеет докторскую степень в области китаеведения Лейденского университета, Нидерланды. Он является лектором в Центре документации и исследований современного Китая Института китаеведения Лейденского университета и одним из редакторов журнала «China Information». Ландсбергер опубликовал множество работ по темам, связанным с китайской пропагандой, и владеет одной из крупнейших в мире частных коллекций китайских пропагандистских плакатов.

кешбэк от 39 ₴

-25%

3 928 ₴

2 946 ₴

Бесплатная доставка с

Книга The Big Book of Legs (9783836596572) Taschen (364654026)

From the Tip of the Toes to the Top of the Hose Running the gamut of gorgeous gams The female leg is a sexual oddity. Non-genital, and nearly identical in structure to the corresponding male body part, there is no obvious reason why it’s eroticized. Yet, through much of history, across many cultures, the female leg was hidden from sight and treated as such a taboo topic that it became an object of intense sexual obsession. In the Victorian era the word “leg” was so forbidden that it couldn’t be uttered in polite society, lest men be driven wild with lust. Even now, 100 years after women’s legs came out of hiding, their allure remains strong. In this third book of Dian Hanson’s wildly successful body parts series she explores how freeing the female leg became central to women’s liberation, beginning with the post-French Revolution cancan and ending with the 1960’s Sexual Revolution miniskirt. Over 400 photos document the first burlesque “leg shows” of the 1800s, the silk-stockinged flappers of the 1920s, the nylon-mania of the 1940s, the dawn of the stiletto heel in the 1950s, all leading to the golden age of leg magazines in the 1960s. Learn who wore the first high heels, how nylons became a weapon of war, why Betty Grable’s were the million dollar legs, where Elmer Batters got his start, and just what the deal is with feet, while enjoying great vintage photos by Irving Klaw, Batters and other masters of leg art. От кончиков пальцев ног до верха шлангаВсевозможные варианты великолепных ягодицЖенская нога - это сексуальная диковинка. Негенитальная и почти идентичная по строению соответствующей мужской части тела, она не имеет очевидных причин для эротического восприятия. Однако на протяжении всей истории человечества, во многих культурах, женская нога была скрыта от глаз и рассматривалась как табуированная тема, которая стала объектом сильной сексуальной одержимости. В викторианскую эпоху слово «нога» было настолько запретным, что его нельзя было произносить в вежливом обществе, чтобы не свести мужчин с ума от вожделения. Даже сейчас, спустя 100 лет после того, как женские ноги вышли из подполья, их притягательность по-прежнему сильна.В этой третьей книге из пользующейся огромным успехом серии «Части тела» Диана Хэнсон исследует, как освобождение женской ноги стало центральным элементом женского освобождения, начиная с канкана, появившегося после Французской революции, и заканчивая мини-юбкой времен Сексуальной революции 1960-х годов. Более 400 фотографий документируют первые бурлескные «ножные шоу» 1800-х годов, флапперы 1920-х годов в шелковых чулках, нейлоновую манию 1940-х годов, рассвет шпильки в 1950-х годах и золотой век журналов о ногах в 1960-х годах. Узнайте, кто впервые надел туфли на высоком каблуке, как нейлон стал оружием войны, почему ноги Бетти Грейбл стоили миллион долларов, где Элмер Бэттерс начинал свою карьеру и что вообще происходит с ногами, наслаждаясь великолепными старинными фотографиями Ирвинга Клау, Бэттерса и других мастеров ножного искусства.

кешбэк от 9 ₴

-25%

991 ₴

743 ₴

Бесплатная доставка с

Книга Zaha Hadid (9783836536356) Taschen (364654012)

Zaha Hadid was a revolutionary architect, who for many years built almost nothing, despite winning critical acclaim. Some even said her audacious, futuristic designs were unbuildable.During the latter years of her life, Hadid’s daring visions became a reality, bringing a unique new architectural language to cities and structures as varied as the Rosenthal Center for Contemporary Art in Cincinnati, hailed by The New York Times as “the most important new building in America since the Cold War”; the MAXXI Museum in Rome; the Guangzhou Opera House in China; and the London 2012 Olympics Aquatics Centre.At the time of her unexpected death in 2016, Hadid was firmly established among the elite of world architecture, recognized as the first woman to win both the Pritzker Prize for architecture and the RIBA Royal Gold Medal, but above all as a giver of new forms, the first great architect of the noughties.From her early sharply angled buildings to later more fluid architecture that made floors, ceilings, walls, and furniture part of an overall design, this essential introduction presents key examples of Hadid’s pioneering practice. She was an artist, as much as an architect, who fought to break the old rules and crafted her own 21st-century universe. Заха Хадид была революционным архитектором, которая долгие годы почти ничего не строила, несмотря на признание критиков. Некоторые даже утверждали, что её дерзкие, футуристические проекты невозможно воплотить. В последние годы её жизни смелые видения Хадид стали реальностью, принеся уникальный новый архитектурный язык в города и здания, столь разные, как Центр современного искусства Розенталя в Цинциннати, названный The New York Times «самым важным новым зданием в Америке со времён холодной войны»; музей MAXXI в Риме; Оперный театр в Гуанчжоу, Китай; и Водный центр Олимпиады 2012 года в Лондоне. К моменту её неожиданной смерти в 2016 году Хадид уже прочно занимала место в числе элиты мировой архитектуры, будучи признанной первой женщиной, удостоенной как архитектурной премии Притцкера, так и Королевской золотой медали RIBA, но прежде всего — дарителем новых форм, первым великим архитектором «нулевых». От её ранних зданий с резкими углами до поздней, более текучей архитектуры, в которой полы, потолки, стены и мебель становились частью единого дизайна, эта вводная книга представляет ключевые примеры новаторской практики Хадид. Она была художницей не меньше, чем архитектором, которая боролась, чтобы разрушить старые правила, и создала собственную вселенную XXI века.

кешбэк от 22 ₴

-24%

кешбэк от 20 ₴

-24%

кешбэк от 26 ₴

-5%

кешбэк от 23 ₴

-5%

кешбэк от 27 ₴

-24%

кешбэк от 4 ₴

Рассрочка от 112 ₴

-5%

449 ₴

426 ₴

Бесплатная доставка с

Набор мешков для пылесоса No Brand (364301844)

Набор мешков для пылесоса Miele с клапаном Изделие для: Пылесоса Модель: MIELE Размер мешка: 280×180 мм Размер накладки: 90×105 мм Размер входа в мешок: 35 мм Материал изделия: Ткань Цвет мешка: Серый Количество штук в упаковке: 5 таких моделей: S227/S240 S270/S280 C1 series Classic C1 C2 series Complete C2 C3 series Complete C3 S8 series S8000 - S8999 S8 S5 S5000 - S5999 S2 S2000 S658 Compact C1 Compact C2 S246 - S256 S241 to S256i S290 to S291 S300 Series S300 to S399 S500 Series S500 to S578 S700 Series S700 to S758 S4 Series S4000 to S4 серии: Cat & Dog Allervac & Allervac Sensor Solution & Solution Hepa Automatic Xtra Power & Xtra Power 2300 Revolution 500 & 700 Revolution Power Plus 700 CLASSIC C1 SBAD0 SBAD1 SBAG0 SBAG1 SBAJ0 SBAN0 SBBN0 SB CD SCAC0 SCAE0 SCAE1 SCAG0 SCAG1 SCAG2 SCAJ0 SCBC0 SCBE1 SCCG0 SCCG1 SCRG1 SCRG2 COMPACT C2 SDAB0 SDAC0 SDAC1 SDAE0 SDAE1 SDAG0 SDAG1 SDAJ0 SDAN0 SDAO0 SD SDCB1 SDCE0 SDCE1 SDCG0 SDCG1 SDCJ0 SDCN0 SDCO0 SDMB0 SDRG1 COMPLETE C1 SEAB0 SEAC0 SEAE1 SEAG0 SEAJ0 SEAJ1 SEBC0 COMPLETE C2 SFAA0 SFA0 SFAC1 SFCA0 SFCC0 SFCE1 SFCG1 SFCJ0 SFRC1 SFRG1 SFRG2 COMPLETE C3 SGDA0 SGDA1 SGDC0 SGDC1 SGDE0 SGDE1 SGDG0 SGDG1 SGDH0 SGDN0 SGEA0 SGEE0 SGEE1 SGEH0 SGFE1 SGFG0 SGFG1 SGFH0 SGFH1 SGFH2 SGFK0 SGFK1 SGFK2 SGJA0 SGJA1 SGJE0 SGJE1 SGMA0 SGME0 SGME1 SGMJ0 SGNE0 SGPA0 SGPE0 SGPJ0 SG SGSH1 SGSH2 SGUG1 SGUG2 S2100 S4280 S600 S2110 S4281 S612 S2111 S4282 S6210 S2120 S428i S2180 S442i S6250 S2181 S444i S626 S241i S445i S6260 S242 S446i S6270 S242i S248i S4512 S6320 S249i S4560 S6330 S250i S4561 S634 S251G S4562 S6340 S251i S456i S255i S4711 S6390 S256i S4712 S644 S290 S4780 S646 S290i S4781 S648 S291 S4782 S510 S6780 S312i S511 S6790 S313i S517 S715 S314i S323i S5210 S718 S324i S5211 S724 S326i S5212 S726 S328i S5220 S728 S5260 S745 S346i S5261 S748 S347i S528 S749 S348i S5280 S758 S356i S5281 S373 S534 S768 S374 S536 S770 S376 S5360 S771 S378 S5361 S772 S380 S538 S774 S381 S5380 S778

< Назад 1...22 23 242526 27 28...48 Вперед >

ПОМОЩЬ

Revolution