Since the dawn of modernism, visual and music production have had a particularly intimate relationship. From Luigi Russolo’s 1913 Futurist manifesto L’Arte dei Rumori (The Art of Noise) to Marcel Duchamp’s 1925 double-sided discs Rotoreliefs, the 20th century saw ever more fertile exchange between sounds and shapes, marks and melodies, and different fields of composition and performance. In Francesco Spampinato’s unique anthology of artists’ record covers, we discover the rhythm of this particular cultural history. The book presents 450 covers and records by visual artists from the 1950s through to today, exploring how modernism, Pop Art, Conceptual Art, postmodernism, and various forms of contemporary art practice have all informed this collateral field of visual production and supported the mass distribution of music with defining imagery that swiftly and suggestively evokes an aural encounter. Along the way, we find Jean-Michel Basquiat’s urban hieroglyphs for his own Tartown record label, Banksy’s stenciled graffiti for Blur, and a skewered Salvador Dali butterfly on Jackie Gleason’s Lonesome Echo. There are insightful analyses and fact sheets alongside the covers listing the artist, performer, album name, label, year of release, and information on the original artwork. Interviews with Tauba Auerbach, Shepard Fairey, Kim Gordon, Christian Marclay, Albert Oehlen, and Raymond Pettibon add personal accounts on the collaborative relationship between artists and musicians. About the series TASCHEN is 40! Since we started our work as cultural archaeologists in 1980, TASCHEN has become synonymous with accessible publishing, helping bookworms around the world curate their own library of art, anthropology, and aphrodisia at an unbeatable price. Today we celebrate 40 years of incredible books by staying true to our company credo. The 40 series presents new editions of some of the stars of our program-now more compact, friendly in price, and still realized with the same commitment to impeccable production. Со времен зарождения модернизма визуальное и музыкальное творчество находились в особенно близких отношениях. От футуристического манифеста Луиджи Руссоло «Искусство шума» («L'Arte dei Rumori») 1913 года до двухсторонних дисков «Роторельефы» Марселя Дюшана 1925 года - в XX веке происходил все более плодотворный обмен между звуками и формами, знаками и мелодиями, различными областями композиции и исполнения.В уникальной антологии Франческо Спампинато, посвященной обложкам пластинок художников, мы открываем для себя ритм этой особой культурной истории. В книге представлено 450 обложек и пластинок визуальных художников с 1950-х годов до наших дней. Мы исследуем, как модернизм, поп-арт, концептуальное искусство, постмодернизм и различные формы современной художественной практики привнесли в эту сопутствующую область визуального производства и поддержали массовое распространение музыки с помощью определяющих образов, которые быстро и настойчиво вызывают слуховое восприятие.Попутно мы находим городские иероглифы Жана-Мишеля Баския для его собственного звукозаписывающего лейбла Tartown, трафаретные граффити Бэнкси для Blur и перекошенную бабочку Сальвадора Дали на альбоме Джеки Глисона Lonesome Echo. Рядом с обложками представлены подробные аналитические обзоры и фактологические справки с указанием артиста, исполнителя, названия альбома, лейбла, года выпуска и информации об оригинальном художественном оформлении. Интервью с Таубой Ауэрбах, Шепардом Фейри, Кимом Гордоном, Кристианом Марклеем, Альбертом Оэленом и Раймоном Петтибоном рассказывают об отношениях сотрудничества между художниками и музыкантами.О серииКомпании TASCHEN исполнилось 40 лет! С тех пор как в 1980 году мы начали свою работу в качестве культурных археологов, TASCHEN стал синонимом доступной издательской деятельности, помогая книжным червям по всему миру создавать свою собственную библиотеку искусства, антропологии и афродизии по непревзойденной цене. Сегодня мы отмечаем 40 лет невероятных книг, оставаясь верными своему кредо. В серии «40» представлены новые издания некоторых звезд нашей программы - более компактные, по более доступной цене, но выполненные с тем же стремлением к безупречному производству.