In the midst of the realist-leaning artistic climate of the Late Gothic and Early Renaissance, Netherlandish painter Hieronymus Bosch (c. 1450–1516) was more than an anomaly. Bosch’s paintings are populated with grotesque scenes of fantastical creatures succumbing to all manner of human desire, fantasy, and angst. One of his greatest inventions was to take the figural and scenic representations known as drolleries, which use the monstrous and the grotesque to illustrate sin and evil, and to transfer them from the marginalia of illuminated manuscripts into large-format panel paintings. Alongside traditional hybrids of man and beast, such as centaurs, and mythological creatures such as unicorns, devils, dragons, and griffins, we also encounter countless mixed creatures freely invented by the artist. Many subsidiary scenes illustrate proverbs and figures of speech in common use in Bosch’s day. In his Temptation of St Anthony triptych, for example, the artist shows a messenger devil wearing ice skates, evoking the popular expression that the world was “skating on ice”—meaning it had gone astray. In his pictorial translation of proverbs, in particular, Bosch was very much an innovator.Bosch—whose real name was Jheronimus van Aken—was widely copied and imitated: the number of surviving works by Bosch’s followers exceeds the master’s own production by more than tenfold. Today only 20 paintings and eight drawings are confidently assigned to Bosch’s oeuvre. He continues to be seen as a visionary, a portrayer of dreams and nightmares, and the painter par excellence of hell and its demons.Featuring brand new photography of recently restored paintings, this exhaustive book, published in view of the upcoming 500th anniversary of Bosch’s death, covers the artist’s complete works. Discover Bosch’s pictorial inventions in splendid reproductions with copious details and a huge fold-out spread, over 110 cm (43 in.) long, of The Garden of Earthly Delights. Art historian and acknowledged Bosch expert Stefan Fischer examines just what it was about Bosch and his painting that proved so immensely influential.The author: Stefan Fischer studied art history, history, and classical archaeology in Munster, Amsterdam, and Bonn. In 2009 he completed his doctoral thesis “Hieronymus Bosch: Malerei als Vision, Lehrbild und Kunstwerk.” His specialist fields are Netherlandish painting of the 15th to the 17th centuries and museology. В условиях реалистического художественного климата поздней готики и раннего Возрождения нидерландский художник Иероним Босх (ок. 1450–1516) был более чем аномалией. Картины Босха наполнены гротескными сценами с фантастическими существами, поддающимися всевозможным человеческим желаниям, фантазиям и страхам. Одним из его величайших изобретений было использование фигуральных и сценических изображений, известных как «дроллерии», в которых чудовищные и гротескные образы используются для иллюстрации греха и зла, и перенесение их из маргиналий иллюминированных рукописей на крупноформатные панно. Наряду с традиционными гибридами человека и животного, такими как кентавры, и мифологическими существами, такими как единороги, демоны, драконы и грифоны, мы также встречаем бесчисленное количество смешанных существ, свободно придуманных художником. Многие второстепенные сцены иллюстрируют пословицы и фигуры речи, широко используемые в эпоху Босха. Например, в триптихе «Искушение святого Антония» художник изображает дьявола-посланника в коньках, напоминая о популярном выражении, что мир «катается на льду», то есть сбился с пути. В частности, в своем изобразительном переводе пословиц Босх был настоящим новатором.Босх, настоящее имя которого было Йеронимус ван Акен, был широко копирован и имитирован: количество сохранившихся работ последователей Босха превышает собственное творчество мастера более чем в десять раз. Сегодня только 20 картин и восемь рисунков с уверенностью относятся к творчеству Босха. Он по-прежнему считается провидцем, изобразителем снов и кошмаров, а также превосходным художником, изображающим ад и его демонов.Эта исчерпывающая книга, изданная в преддверии 500-летия со дня смерти Босха, содержит совершенно новые фотографии недавно отреставрированных картин и охватывает все творчество художника. Откройте для себя живописные изобретения Босха в великолепных репродукциях с обилием деталей и огромным разворотом длиной более 110 см (43 дюйма) с изображением «Сада земных наслаждений». Искусствовед и признанный эксперт по Босху Стефан Фишер исследует, что именно в Босхе и его живописи оказало столь огромное влияние.Автор:Штефан Фишер изучал историю искусства, историю и классическую археологию в Мюнстере, Амстердаме и Бонне. В 2009 году он защитил докторскую диссертацию «Иероним Босх: живопись как видение, учебное пособие и произведение искусства». Его специализация — нидерландская живопись XV–XVII веков и музееведение.