triangle
    Цвет
    Бренд
    Количество страниц
    Год издания
    IST
    Очистить все

    Книги по истории и философии

    Смотрите также 👉Карты Таро
    кешбэк от 28 ₴
    рассрочка
    -5%

    О книге: «Фотокнига» Александра Гляделова – это настоящий праздник для глаз и души. Каждая страница этого издания открывает новый мир, где фотография становится языком эмоций и размышлений. Здесь нет сухих фактов или формальных описаний — только искусство видеть мир в его тончайших деталях, в его свете и тени, в мгновениях, которые обычно остаются незамеченными. Эта книга будто приглашает вас на прогулку сквозь кадры жизни, где каждый снимок рассказывает собственную историю, оставляя ощущение восхищения и вдохновения. Это артбук и фотопроект одновременно, который подойдет всем, кто ценит фотографию как искусство, ценителей современного визуального искусства, дизайнеров, путешественников и всех, кто любит углубляться в красоту мгновений. Книга захватит и взрослых, и молодежь, стремящуюся к вдохновению и эстетическому наслаждению. Язык: Русский, Английский Формат 290х290 мм
    кешбэк от 18 ₴
    рассрочка
    -5%

    О книге: Фотокнига «Чипсы: Украинские наивные мозаики, 1950–90» фотографа Евгения Никифорова и историки искусства Полины Байцим документирует исчезающее явление на периферии искусства и общественной жизни. Архив, собранный в течение 2013-2023 годов, задуман как книга в 2019-м, представляет мозаики неизвестных авторов и авторов в состоянии их полураспада — когда те уже потеряли первоначальное сияние, разрушаются или уходят в нижние слои фасадов и городских панорам. Наивные мозаики часто являются обычным фоном для местных жителей или неудобным и проблематичным материалом в процессах трансформации публичных пространств. В книге они оказываются в фокусе внимания как явление, поднимающее вопрос о памяти и пространстве, прошлом и настоящем, самовыражение и подражание, а также фиксирует хрупкость монументального, что, как чипсы, в конце концов стало крошкой на дне пачки. Размер 165x220 мм
    кешбэк от 15 ₴
    рассрочка
    -5%

    О книге: В выпуске: эволюция дизайна украинских денег от Киевской Руси к настоящему; айдентика крупнейших банков – monobank, Ощадбанк, ПриватБанк; ключевые фигуры в создании финансовых логотипов – Михаил Агеенко и Борис Максимов; Георгий Нарбут, украинский художник-график, иллюстратор, автор герба Украины (УНР), дизайнер первых украинских государственных знаков (банкнот и почтовых марок УНР), создатель украинских шрифтов и узнаваемого авторского стиля графики, «денежные» шрифты и литерации, в частности Hryvnia от LevType; дизайн история ZAVOD и дизайн часов от Алексея Искоса (ведь время – это деньги); кейс компании Ajax – самое дорогое должно быть в безопасности. Выпуск создан киевским дизайн-бюро Spiilka в партнерстве с издательством ist publishing. Формат 165x235 мм
    кешбэк от 9 ₴
    рассрочка
    -5%

    I Love You — это артбук художницы Кати Лесов об этапах зрелости, а также об уважении к их естественному проявлению. Документальная фотографическая серия о пересечении живых ритмов двух отдельных пионов. «Однажды я купила у бабушки на рынке белый бутон пиона. Он раскрыл свои лепестки и стал пышным и красивым. Позже, 24 мая, я купила еще один бутон у той же бабушки и поставила их рядом в стаканы с водой. С каждым последующим часом первый бутон раскрывался все больше, тогда как второй только начинал открывать свои лепестки. Через день они были одинаково пышные и красивые, а через два — первый пион увял, а второй все еще оставался пышным и красивым», — Катя Лесов. Размер: 200 х 300 мм
    кешбэк от 5 ₴
    рассрочка
    -5%

    Ни один сборник Джона Берджера, британского арткритика и писателя, лауреата Букеровской премии, не говорит об искусстве и политике с таким стремлением к переменам. Сам Берджер называл «По карману» (2001) очень личным и написанным с ощущением неотложной потребности. С присущим ему вниманием и критическим взглядом, Берджер пишет о произведениях Босха, Рембрандта, Дега, Кало, фаюмский портрет и наскальные рисунки, благодаря которым находит формы рефлексии о духе настоящего, экономическом неравенстве и клаустрофобии глобализированного мира. Эссе 1991–2000 годов, собранные под одной обложкой, стремятся к сопротивлению ошибкам современного мира и ищут возможности для других пространств и других миров, одно из которых — пространство кармана между читателем и автором. Формат: 11x18 см
    кешбэк от 5 ₴
    рассрочка
    -5%

    Книга британского арткритика Джона Берджера «Как мы видим» является одним из самых читаемых современных текстов об искусстве. Она была написана по мотивам одноименного сериала BBC и впервые издана в 1972 году в издательстве Penguin Books. Берджер сосредотачивается на том, как люди видят произведения искусства, и на примере живописи и рекламы показывает, что вместе с сюжетным наполнением изображения имеют идеологический заряд, а средства воспроизводства влияют на наше нынешнее отношение к произведениям искусства. Берджер является одним из главных англоязычных арткритиков второй половины XX века. С текстами о способах видения, фотографии, искусства и революции он также внес значительный вклад в популяризацию современного взгляда на искусство для широкой аудитории. В мировых университетах книга Берджера относится к обязательному списку для чтения на искусствоведческих курсах, а также до сих пор является цитируемым источником в вопросах «искусства в эпоху его технического воспроизведения» (Берджер развивает идеи Вальтера Беньямина), изображения женщины в искусстве и связей масляной живописи и рекламы.
    кешбэк от 5 ₴
    рассрочка
    -5%

    О книге: «Наблюдение за болью других» — эссе американской критики и писательницы Сьюзен Зонтаг, вышедшей отдельной книгой в феврале 2003 года, за месяц до вторжения армии США в Ирак. Зонтаг продолжает межвоенные размышления Вирджинии Вулф о природе войны и задает вопрос о способности фотографии предотвращать насилие: если фотография делает видимыми ужасы во всех деталях, может ли она повлиять на прекращение войн или наоборот — приводит к ведению справедливой войны? "Наблюдение за болью других" - это также просмотр собственных тезисов Зонтаг из книги "О фотографии" (1977). В потоке многих других изображений, тиражируемых в новостях, становятся ли события реальными для зрителей из других стран? Избыток ли снимков рискует остаться нормализованным комнатным зрелищем? В эссе Зонтаг вписывает фотографию в историю иконографии страданий, рассуждает о восприятии и уязвимости взгляда, фотографии и смерти, фотографии и памяти о войне — коллективных и индивидуальных.