Стать партнером
Мобильное приложение
Помощь
RU
Профиль
Вишлисты
Все акции
Открыть карту
Подарки
Женщинам
Мужчинам
Субсидий
Кешбэк
Обувь
Потрібнички
Детям
Дом
Наше
Белье
Аксессуары
Спорт
Красота
Premium
triangle
    КаталогТовары для домаКниги
    Каталог
    Товары для дома
    ПосудаТекстильДекор и дизайнМебельОсвещениеВсе для праздникаКомпактное хранениеСтроительство и ремонтАксессуары для ваннойСаунаСад и огородКнигиКанцелярияТворчество и хобби
    Показать ещё
    Свернуть
    Цвет
    Бренд
    Цена
    от
    до
    Количество страниц
    Год издания
    Видавництво "Родовід"
    Очистить все

    Книги (Бренд - Видавництво "Родовід")

    Художественная литератураУчебникиДля детейФантастика и фэнтезиКомиксыМангаБизнес и карьераЗдоровье и спортБиографии и мемуарыИстория и философияКулинария и домПДД
    Смотрите также 👉Картины по номерам 🖼️•Электронные книги
    Вид
    кешбэк от 6 ₴
    -25%

    Эта неординарная "книга двух книг" является завершающим аккордом совместного проекта исследований (2005) Наталки Гусар и Дженис Кулик Кифер посторанжевой Украины глазами художника и писательницы. Одна из стихотворений Дженис "На мосту", созданная по картине Наталки "Украина и я", освещает концепцию проекта: Украина-Канада, поэзия-малярство. Произведения или идеи к ним взяты из украинской жизни, а представлены авторами с канадской перспективы. Альбом напечатан в Украине, но для западного прежде канадского читателя. Импульсом к этому канадско-украинскому проекту стала принадлежность авторов к обеим культурам — в канадской они живут, а украинская живет в них как культура родительских семей. В сентябре 2009 года книга получила Специальную награду большого жюри Форума Издателей во Львове за лучший дизайн.
    кешбэк от 8 ₴
    -25%

    В 1940-х годах на фоне интереса модернистов к подсознательному оригинальному искусству самоуков было в тренде. На этой волне Собель пережила стремительный взлет к славе в нью-йоркской артсреде. Почти сразу стало ясно, что в лице Джанет Собель артсвит столкнулся не с очередной изюминкой, а с совершенно уникальным и высококачественным творческим феноменом. Стараниями сына художница познакомилась с выдающимся философом, психологом и педагогом Джоном Дьюи, галеристом и коллекционером Сидни Дженисом, художником Марком Шагалом. Ориентировочно в этот период, в начале 1940-х, Собель также подружилась с сюрреалистом Максом Эрнстом. Газеты смаковали подробности мещанского быта художницы и насмешливо пересказывали истории, как Джанет вдохновенно угощала выдающегося художника собственноручно запеченной курицей. Максу Эрнсту, очевидно, понравилась не только курица, ведь он познакомил Джанет со своей женой, галеристкой Пегги Гуггенгайм.
    кешбэк от 9 ₴
    -25%

    Это каталог выставки, которая должна открыться в Украинском Институте Модерного Искусства (УИММ) в 2020 году. Кураторша – Адриана Кочман. Каталог выставки, подготовленный УИММ и издательством РОДОВІД, выходит на двух языках – английском и украинском, включает более 90 репродукций, биографию и авторский текст исследовательниц искусства Адрианы Кочман и Виты Сусак. 15 картин модерниста Андриенко из Львовского музея были уничтожены в советское время как формальные и абстрактные. К счастью, многие его произведения хранятся в музейных и частных собраниях Франции, США и других стран. Большую коллекцию произведений художника собрали Александра и Андрей Илькив, врачи из Чикаго. Каталог выставки МИХАИЛ АНДРИЕНКО: ВОЗВРАЩЕНИЕ самая полная презентация главного представителя украинского модернизма в Украине и США.
    кешбэк от 18 ₴
    -25%

    "Александра Экстер: сцена - это мир" - каталог выставки Украинского Музея в Нью-Йорке, которая открыта 24 сентября и продлится до января 2025 года. На выставке представлено около 40 произведений Экстер – большинство из американских музеев, а также частных коллекций. > «Экспозиция одной из важнейших художниц начала 20-го века Александры > Экстер является первой из деколонизационной программы Музея представления украинского искусства в США. Александра Экстер была ключевой фигурой в развитии украинского авангарда, работая рядом с такими художниками, как Казимир Малевич, Владимир Татлин. Ее участие в этих течениях помогло сформировать курс украинского искусства в начале 20-го века, однако ее вклад часто омрачают русские современники. > > Подчеркивая роль Экстер в украинском современном искусстве, мы можем бросить > вызов российскому нарративу о модернизме и продемонстрировать разнообразие > творческих инноваций, происходивших в Украине в это время.» — Питер Дорошенко, > куратор выставки Творчество Экстер часто относят к кубофутуризму — течения динамические и абстрактные композиции. На ее творчество оказало влияние украинское наследие, а также знакомство с европейскими модернистскими движениями во время проживания в Париже. Однако, несмотря на ее украинское происхождение, творчество Экстер оставалось в значительной степени невидимым в истории искусства, и его вкладу в украинское искусство и культуру уделялось мало внимания. Выставка «Александра Экстер: сцена — это мир» охватывает шесть лет ее работы в Украине для участия в фильме «Аэлита» и переезда во Францию, а также шесть лет ее работы в Париже».
    кешбэк от 3 ₴
    -25%

    Малый каталог выставки «ЧИСТОЕ ИСКУССТВО» (13.04 - 09.05.2017, Художественный Арсенал) вмещает краткие биографии и произведения художников, представленных на выставке. Особое внимание уделено художникам наива.
    кешбэк от 5 ₴
    -25%

    «Жизнь здесь отличается от других мест, и это действительно интересно, особенно для иностранцев, таких как я, кто здесь работает. "From Dusk Till Dawn" показывает жизнь в наиболее густонаселенной стране на Земле с интимной точки зрения постороннего обзора. От военных маршей и париков в витринах салона до бездомных мужчин, спящих на парковых скамейках. Серия фиксирует мимолетные моменты повседневной жизни.»
    кешбэк от 10 ₴
    -25%

    Книга включает эссе известных канадских искусствоведов д-ра Секвои Миллер (о керамике) и Сары Милрой (о живописи и семейной истории). А также поэтические размышления Дженис Кулик-Кифер. Наталья Гусар включила в книгу все сохранившиеся керамические работы с 1977 года, которые были представлены на выставке «Золотая форма», а также ее последнюю по времени картину «Теряю маму» (2019–2023). В этой книге много размышлений-произведений Натальи о любви и потерях, о родном и приобретенном, о земле родителей и своей Украине. Наталья Гусар о названии: «Когда я рассказывала маме о своей взбалмошной жизни, она поднимала брови и удивленно качала головой: «Мокрое горит!» Так говорят о бездельнике: «Работает, как мокрое горит». Но в маминых устах эти слова означали другое – то, что бывает, когда бросают вызов невозможному. Огонь и вода; глина и краска. «Мокрое – горит!»
    кешбэк от 11 ₴
    -25%

    В Украине одним из самых распространенных видов декоративного искусства была до сих пор вышивка. Наряду с традиционными древними геометрическими орнаментами, существование которых нельзя очертить хронологическими рамками, в XVII-XVIII веках среди верхушки украинского общества большую популярность приобрела вышивка растительными орнаментами. Она исполнялась шелковыми нитями, золотой и серебряной сусальным летом, заполочью на употребительных вещах казацкой старшины — простынях, наволоках, скатертях, полотенцах, одежде и церковных вещах. Большой сборник таких произведений хранится в Черниговском областном историческом музее им. В.В. Тарновского.
    кешбэк от 3 ₴
    -25%

    Книга разговоров с французским исследователем авангарда и одним из величайших малевичеведов (а также автором монографии «Малевич») – Жаном-Клодом Маркаде. Автор, искусствовед и журналист Валентина Клименко, встретилась с Жаном-Клодом в его живописном доме в Гасконе и поговорила о том, как и когда он решил стать искусствоведом, какую роль сыграла в этом его жена, исследовательница Валентина Маркаде, а также о работе ученого, украинский авангард, Малевич и связь с Украиной. Дизайн: Алена Соломадина
    кешбэк от 20 ₴
    -25%

    Эта книга – супер интересный художественный рассказ. Роман в письмах, которое могло бы быть фильмом! Молодой красивый талантливый львовский художник Иван Остафийчук принял решение бежать из СССР — из-под надзора КГБ, сплошной цензуры, арестов во Львове в 1970-е. Знакомые украинцы из диаспоры посоветовали ему фиктивную женитьбу. На невесту предложили Наталью Гусар, которая тогда была студенткой арт колледжа. Наташа на роль согласилась. И играла ее в письмах более пяти лет. И так, что автор вступительной статьи, культурная атропологиня Наталья Ханенко-Фризен, усомнилась в фиктивности романа Ивана и Наталки. "Роман" читается как настоящая love story. Но без женитьбы. Ивана к Наталке не выпустили. И все же они встретились в Торонто! Но как??? Узнайте на страницах книги!
    кешбэк от 9 ₴
    -25%

    "Татлин: Киев" - издание, исследующее киевский период Владимира Татлина, выдающегося авангардиста начала ХХ века. Это также каталог одноименной выставки, проходящей в Украинском Музее в Нью-Йорке. Куратор – Питер Дорошенко. > «Выставка предлагает новый взгляд на достижения авангарда — взгляд постколониальный. Украинские художники активно переосмысливают культурные нарративы, доставшиеся в наследство от имперской России, и противятся внешним попыткам нивелировать их достижения. Мы хотим привлечь внимание к тому, как Татлин повлиял на украинских авангардистов, и пригласить к соображениям о национальной идентичности, модерности и сопротивлении» — пишет в Предисловии к каталогу Питер Дорошенко. Авторы исследований - Татьяна Филевская и Оксана Семеник - рассматривают биографию художника, рожденного в Харькове, его студии, поздние годы преподавательского труда, в частности период создания и управления отделом теа-кино-фото в Киевском художественном институте по приглашению ректора Ивана Вроны. А особенно мифы и легенды, которых много вокруг Владимира Татлина из-за ограниченного количества архивов, документов, произведений, более ранних исследований.
    кешбэк от 15 ₴
    -25%

    Напечатали франкоязычную версию книги «КАЗИМИР МАЛЕВИЧ. Киевский период 1928–1930». Составительница и автор вступительной статьи — Татьяна Филевская (Украина); научный редактор - Жан-Клод Маркаде (Франция); перевод на французский язык — Одиль Арден (Франция) и Жан-Клод Маркаде (статьи К.). Малевича); дизайн/верстка - студия "Графпром" (Харьков). Из истории издания. В конце 2015 г. в Киеве найдены новые тексты Казимира Малевича и документы о его преподавании в Киевском Художественном Институте в 1929-1930 годах. И даже свидетельство о создании Исследовательского Кабинета, своеобразного научного института Малевича. Около 70 страниц машинописи почти 90 лет хранились в архиве художника Марьяна Кропивницкого, преподавателя и ассистента Исследовательского Кабинета. Книга вышла в жесткой обложке. Здесь более 300 страниц, более сотни иллюстраций – как произведений Малевича из киевской выставки 1930 года (последней его персональной выставки здесь), так и произведений его коллег и архивных фото преподавателей, студентов КХИ, друзей и семьи Малевича. Поддержка: Культурно-информационный центр Посольства Украины во Франции и Культурный центр Анны Киевской (Сенлис, Франция). Презентация состоялась 20 мая 2018 в Сенлис-Париж и 2.06 на Книжном Арсенале в Киеве.
    кешбэк от 9 ₴
    -25%

    «Из страны рыжа и опия» – второй тревелолог Софии Яблонской, написанный на протяжении 1932-1935 годов, когда она работала оператором в Китае и Индокитае. В нем автор подробно описывает все сложности процесса съемок кинорепортажей и фотографий в среде, где люди до сих пор верят, что камера забирает душу. Роман Яблонской динамичен, наполнен яркими персонажами, необычными приключениями, даже авантюрами. Впервые опубликован в 1936 году во Львове. Издание 2018 является частью артпроекта «ТЕУРА. София Яблонская», цель которого – вернуть Софию Яблонской в культурный дискурс и утвердить как актуального персонажа украинского искусства. Кроме «Из страны рыжа и опия» в рамках проекта выходят в свет другие два путевых романа Софии – «Чар Марокка» и «Далекие горизонты», а также книга ее фото, отснятых в 30-х годах XX в.
    кешбэк от 12 ₴
    -25%

    Тема взаимовлияний крестьянского, наивного, народного искусства на авангардные течения начала ХХ века популярна и распространена в Украине в последние несколько десятилетий. Теперь идея перелетела в океан — Украинский Музей в Нью-Йорке открыл выставку «Крестьянское — модерное», которая продлится до 24 августа 2025 года. Кураторы выставки - Питер Дорошенко, Оксана Семеник и автор эссе Мирослава Мудрак исследуют в издании контексты народной традиции и практики профессиональных художников. «Народное творчество оказало существенное влияние на развитие украинского искусства с начала ХХ века до 1960-х годов. В работах Бурлюков, Делоне, Экстер, Гнездовского, Кричевского, Малевича, Синяковой, Собачко-Шостак, Ермилова, Косарева и других традиционные практики сочетались с современными поисками, создавая живую и многогранную художественную палитру. Эти художники не просто чествовали культурное наследие, а переосмысливали его, вплетали в современное искусство. Тесная связь между прошлым и настоящим до сих пор определяет суть украинского искусства» — отмечает в предисловии Питер Дорошенко. Издание содержит текстовую и каталоговую части. Рассчитано на широкую аудиторию, интересующуюся украинским искусством. Дизайн Владимир Гавриш.
    кешбэк от 12 ₴
    -25%

    Эта книга – каталог выставки «НИКИФОР», которая проходит в Украинском Музее в Нью-Йорке с 19 января по 15 апреля 2023 года. Он включает в себя предисловие директора музея Питера Дорошенко, эссе кураторки выставки проф. Мирославы Мудрак, биографию художника, произведения Никифора и их перечень (149 ед.) из музейной коллекции. Все произведения Никифора напечатаны в цвете. Дизайн Владимир Гавриш. Никифор Эпифаний Дровняк (1895-1968) родился в Кринице (теперь Польша) от матери-лемкини с серьезными пороками слуха и речи, осиротел во время Первой Мировой войны. В родном городке Криница над ним сначала насмехались как с чудака. Большую часть жизни Никифор жил в физической и эмоциональной изоляции. Искусство стало для него отдушиной и главным занятием, что придавало жизни смысл. Среди тем творчества Никифора — автопортреты и панорамы Колодца с его купальнями и церквями православными и католическими. На каждом изображении – калейдоскоп знакомого и незнакомого.
    кешбэк от 12 ₴
    -25%

    Антология, посвященная Казимиу Малевичу, заключена Дмитрием Горбачевым. Содержит автобиографические тексты и письма Малевича, его статьи в украинских журналах, а также исследования родословной художника и другие статьи, написанные Дмитрием Горбачевым, Жаном-Клодом Маркаде, Валентиной Макаде, Мирославой Мудрак и другими исследователями.
    кешбэк от 6 ₴
    -25%

    кешбэк от 9 ₴
    -25%

    «Чар Марокка» – дебютный путешественник украинского путешественницы, писательницы и фотографки Софии Яблонской, впервые изданный во Львове в 1932 году. Автор прожила в Марокко четыре месяца, в течение которых исследовала и описывала арабскую Африку. Репортаж писательницы глубоко личностный, ее беспристрастный взгляд на эту страну лишен французского влияния и устоявшихся жанровых традиций экзотического романа, несмотря на то, что София, прежде чем отправиться в Марокко, уже несколько лет жила в Париже. Она описывает различные слои арабского общества, их взаимоотношения между собой и с иностранцами, положение женщин и свободных от европейского протектората берберских племен. Издание 2018 является частью арт-проекта «ТЕУРА. София Яблонская», цель которого – вернуть Софию Яблонской в культурный дискурс и утвердить как актуального персонажа украинского искусства. Кроме «Волшебства Марокко» в рамках проекта выходят в свет другие два путевых романа Софии – «Из страны рыжа и опия» и «Далекие горизонты», а также книга ее фото, снятых в 30-х годах XX в.
    кешбэк от 9 ₴
    -25%

    Монография Татьяны Павловой и Валентины Чечик наиболее полно научное исследование творчества выдающегося мастера украинского авангарда, харьковчанина Бориса Косарева. Исследователям хорошо известно его творческое наследие как театрального художника. Однако авторы убеждают нас, что он не менее интересен живописец и график. Его фотосессии являются настоящим открытием: Сорочинская ярмарка и рабочие моменты съемки фильма Довженко «Земля», где Косарев был помощником оператора. Монография содержит самый полный сегодня альбом графических, театральных и фотографических произведений художника 1910-1920-30х годов. Об авторах Татьяна Павлова доктор искусствоведения, профессор кафедры теории и истории искусств Харьковской государственной академии дизайна и искусств. Валентина Чечик – кандидат искусствоведения, доцент Харьковской государственной академии дизайна и искусств.
    кешбэк от 7 ₴
    -25%

    Новая книга Кирилла Головченко "Out of the Blue" родилась из отпуска на море. С дочерью Кирилл выбрался на море и в качестве профессионального фотографа не забыл камеру. Снимал из-за детского синего спасательного круга, а еще больше вспоминал в фото свое детство, бабушку и такие прекрасные летние отдыха на море-пляже. Сериал пляжных фотографий заканчивается не менее талантливым коротким эссе-воспоминанием "Как я утонул".
    кешбэк от 1 ₴
    -25%

    Одним из самых славных героев творческого пера Романа Завадовича является Гномик Ромтомтомик, впервые появившийся в 1940 г. Гномик много лет развлекает украинских детей, но он все еще молод, отважен и интересен.
    кешбэк от 20 ₴
    -25%

    В этом 400-страничном альбоме – более 700 иллюстраций из более 50 музеев, архивов и библиотек Украины и мира. О нашем гербе – будто простой, но до сих пор загадочный. «…Это украшение вопросительное, не заимствованное, связано с нашей тысячелетней государственной политической и культурной историей», – писал Михаил Грушевский 100 лет назад, когда Тризуб утвержден гербом УНР. Хотя ему была ближе идея совершенно нового символа «творческого мирного труда в новой Украине» – золотой плуг на голубом поле. Во время дискуссии того времени, который из наших исторических символов достоин стать главным знаком новейшей украинской государственности, «претендентами» прежде всего были три: галицкий золотой лев, спинающийся на скалу; киевский архистратиг Михаил, который на рубеже XIX-XX вв. стал восприниматься как герб Приднепровской Украины; казак с мушкетом со времен Гетманщины, уже в XVIII в. трактовали как "национальный герб". О каждом из них в альбоме – несколько десятков страниц. Владельческий знак из монет времен князя Владимира Великого, известный до этого лишь узкому кругу специалистов, воспринимался сначала скорее как робкий компромиссный вариант. Но он стал выстрелом «в яблочко». Было несколько факторов, перевесивших тогда в его пользу дело нашего национально-государственного герба. В этой книге об этом идет речь. И произошел феномен: давно забытый, но теперь найден – Тризуб мгновенно прижился как национально-государственный герб Украины. Все остальные символы, имевшие куда более сильные позиции и более длительную (но не более глубокую!) традицию, отступили на второй план. Знак графически красивый, лаконичный, самобытный – а главное древний – Тризуб фактически легитимизировал историческую связь модерной Украины с Киевской Русью. На протяжении всего XX ст. наш герб вдохновлял художников на создание его художественных интерпретаций. Василий Кричевский, Георгий Нарбут, Юлиан Буцманюк, Олекса Новаковский, Павел Ковжун, Петр Холодный, Роберт Лисовский, Николай Битинский, Нил Хасевич, Михаил Михалевич, Николай Бутович, Мирон Левицкий, Михаил Дмитренко, Святослав Гордынский и т.д. – их работам в этом альбоме посвящено много страниц. А о Тризубе в общем – более половины этой книги.
    кешбэк от 9 ₴
    -25%

    MYPH является первое фото заведения о Mykolaiv Young Photography School, которое было основано в 2018 году Сергеи Мельниченко. Это started в Melnitchenko's hometown, но теперь его участники являются все выше, чем Украина и даже около. “Когда я пройду мысль для школы,” Sergey says, “I wanted to work on expanding imaginations and understanding of contemporary photography among photographers, colleagues, and students. Я был смотрел на профессиональный рост и коммуникацию. И мы делаем много в четырех годах MYPH должны быть по-настоящему: в связи с подготовкой его, мы организованы или участвовали в более чем 20 проектах (exhibitions, festivals, markets, etc.) в Украине, Польша, Италия, Франция. После Russia's full-scale invasion of Ukraine, в школе сделаны его собственной NFT collection, которые номера 333 фотографий. 50% действий, которые могут быть способны к армии и тому, что противодействуют войне.” Мельниченко selected 60 художников для этого фотокниги. Designer Katia Lesiv had idea для переговорів з артистами можна продовжувати їх говірку з юристами, з ними можу скорбитися про свої варти, думають, и провини в этот разный период войны. MYPH является co-publication из RODOVID and MYPH.
    кешбэк от 4 ₴
    -25%

    Книга посвящена Анатолию Петрицкому (1895–1965), художнику первой величины украинского авангарда начала ХХ ст. Его биография отражает все перипетии украинского искусства ХХ века, связанные с историей Украины, ее борьбой за независимость, поражениями и победами. Подобно своим старшим предшественникам, родившимся в Украине в конце XIX в. (Малевич, Экстер, др.), он ищет пути развития своего таланта в чужих столицах и художественных центрах. Его привлекают ВХУТЕМАС, где он учился в 1922–1924 годах, и Баухауз, куда мечтал поступить учиться, но не реализовал своего намерения из-за фатальных политических перемен в Германии.