Стати партнером
Мобільний застосунок
Допомога
UA
Профіль
Вішлісти
Всі акції
Відкрити картку
Жінкам
Чоловікам
Субсидій
Кешбек
Взуття
Потрібнички
Дітям
Дім
Наше
Білизна
Аксесуари
Спорт
Краса
Premium
triangle
    КаталогТовари для домуКнигиІсторія і філософія
    Каталог
    Товари для дому
    Книги
    Художня літератураПідручникиДля дітейФантастика і фентезіКоміксиМангаБізнес і кар'єраЗдоров'я і спортБіографії і мемуариІсторія і філософіяКулінарія і дімПДР
    Показати ще
    Згорнути
    Колір
    Бренд
    Кількість сторінок
    Рік видання
    IST
    Очистити все

    Книги з історії і філософії

    Дивіться також 👉Карти Таро
    Вид
    кешбек від 28 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: «Фотокнига» Олександра Глядєлова — це справжнє свято для очей і душі. Кожна сторінка цього видання відкриває новий світ, де фотографія стає мовою емоцій і роздумів. Тут немає сухих фактів або формальних описів — тільки мистецтво бачити світ у його найтонших деталях, у його світлі й тіні, у миттєвостях, які зазвичай залишаються непоміченими. Ця книга ніби запрошує вас на прогулянку крізь кадри життя, де кожен знімок розповідає власну історію, залишаючи відчуття захоплення й натхнення. Це артбук і фотопроєкт одночасно, який підійде для всіх, хто цінує фотографію як мистецтво, поціновувачів сучасного візуального мистецтва, дизайнерів, мандрівників та всіх, хто любить заглиблюватися у красу миттєвостей. Книга захопить і дорослих, і молодь, що прагне натхнення та естетичної насолоди. Мова: Українська, Англійська Формат 290х290 мм
    кешбек від 18 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: Фотокнига «Чипси: Українські наївні мозаїки, 1950–90» фотографа Євгена Нікіфорова та історикині мистецтва Поліни Байцим документує зникоме явище на периферії мистецтва та суспільного життя. Архів, зібраний протягом 2013–2023 років, задуманий як книжка у 2019-му, представляє мозаїки невідомих авторок і авторів у стані їхнього напіврозпаду — коли ті вже втратили первинне сяйво, руйнуються або йдуть у нижні шари фасадів і міських панорам. Наївні мозаїки часто є буденним тлом для місцевих мешканців або ж незручним і проблематичним матеріалом у процесах трансформації публічних просторів. У книжці вони опиняються в фокусі уваги як явище, що порушує питання про пам’ять і простір, минуле й теперішнє, самовираження й наслідування, а також фіксує крихкість монументального, що, наче чипси, врешті-решт стало крихтою на дні пачки. Розмір 165x220 мм
    кешбек від 15 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: У випуску: еволюція дизайну українських грошей від Київської Русі до сьогодення; айдентика найбільших банків — monobank, «Ощадбанк», «ПриватБанк»; ключові фігури у створенні фінансових логотипів — Михайло Агеєнко та Борис Максимов; Георгій Нарбут, український художник-графік, ілюстратор, автор герба України (УНР), дизайнер перших українських державних знаків (банкнот і поштових марок УНР), творець українських шрифтів і впізнаваного авторського стилю графіки, «грошові» шрифти та літерації, зокрема Hryvnia від LevType; дизайн історія ZAVOD та дизайн годинників від Олексія Іскоса (адже час — це гроші); кейс компанії Ajax — найдорожче має бути в безпеці. Випуск створено київським дизайн-бюро Spiilka у партнерстві з видавництвом ist publishing. Формат 165x235 мм
    кешбек від 9 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: I Love You — це артбук художниці Каті Лесів про етапи зрілості, а також про повагу до їхнього природного прояву. Документальна фотографічна серія про перетин живих ритмів двох окремих півоній. «Одного дня я купила у бабусі на ринку білий бутон півонії. Він розкрив свої пелюстки та став пишним і красивим. Пізніше, 24 травня, я купила ще один бутон у тієї ж бабусі і поставила їх поряд у склянки з водою. З кожною наступною годиною перший бутон розкривався все більше, тоді як другий лише починав відкривати свої пелюстки. Через день вони були однаково пишні і красиві, а через два — перша півонія зів'яла, а друга все ще залишалась пишною і красивою», — Катя Лесів. Розмір: 200 х 300 мм
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: Жодна інша збірка Джона Берджера, британського арткритика та письменника, лавреата Букерівської премії, не говорить про мистецтво й політику з таким прагненням до змін. Сам Берджер називав «По кишені» (2001) дуже особистою та написаною з відчуттям нагальної потреби. З притаманною йому увагою та критичним поглядом, Берджер пише про твори Босха, Рембрандта, Деґа, Кало, фаюмський портрет і наскельні малюнки, завдяки яким знаходить форми рефлексії про задуху сьогодення, економічну нерівність та клаустрофобію глобалізованого світу. Есеї 1991–2000 років, зібрані під однією обкладинкою, прагнуть до спротиву помилкам сучасного світу і шукають можливості для інших просторів й інших світів, один з яких — простір кишені між читачем і автором. Формат: 11x18 см
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: Книжка британського арткритика Джона Берджера «Як ми бачимо» є одним із найбільш читаних сучасних текстів про мистецтво. Її було написано за мотивами однойменного серіалу ВВС й уперше видано в 1972 році у видавництві Penguin Books. Берджер зосереджується на тому, як люди бачать твори мистецтва, і на прикладі живопису та реклами показує, що разом із сюжетним наповненням зображення мають ідеологічний заряд, а засоби репродукування впливають на наше нинішнє ставлення до мистецьких творів. Берджер є одним із визначальних англомовних арткритиків другої половини XX століття. Із текстами про способи бачення, фотографію, мистецтво й революцію він також зробив значний внесок у популяризацію сучасного погляду на мистецтво для широкої аудиторії. У світових університетах книжка Берджера належить до обов'язкового списку для читання на мистецтвознавчих курсах, а також досі є цитованим джерелом у питаннях «мистецтва в епоху його технічного репродукування» (Берджер розвиває ідеї Вальтера Беньяміна), зображення жінки в мистецтві та зв'язків олійного живопису й реклами.
    кешбек від 5 ₴
    розстрочка
    -5%

    Про книгу: «Спостереження за болем інших» — есей американської критикині та письменниці Сʼюзен Зонтаґ, що вийшов окремою книжкою у лютому 2003 року, за місяць до вторгнення армії США в Ірак. Зонтаґ продовжує міжвоєнні роздуми Вірджинії Вулф про природу війни і ставить питання про здатність фотографії запобігати насильству: якщо фотографія робить видимими жахи в усіх деталях, чи може вона вплинути на припинення воєн або навпаки — призводить до ведення справедливої війни? «Спостереження за болем інших» — це також перегляд власних тез Зонтаґ з книжки «Про фотографію» (1977). У потоці багатьох інших зображень, тиражованих у новинах, чи стають події реальними для глядачів з інших країн? Чи надмір знімків ризикує залишитись нормалізованим кімнатним видовищем? В есеї Зонтаґ вписує фотографію в історію іконографії страждань, міркує про сприйняття і вразливість погляду, фотографію і смерть, фотографію і пам’яті про війну — колективні й індивідуальні.