Стать партнером
Мобильное приложение
Помощь
RU
Профиль
Вишлисты
Все акции
Открыть карту
Женщинам
Мужчинам
Субсидий
Кешбэк
Обувь
Потрібнички
Детям
Дом
Наше
Белье
Аксессуары
Спорт
Красота
Premium
triangle
    КаталогТовары для домаКнигиХудожественная литература
    Каталог
    Товары для дома
    Книги
    Художественная литератураУчебникиДля детейФантастика и фэнтезиКомиксыМангаБизнес и карьераЗдоровье и спортБиографии и мемуарыИстория и философияКулинария и домПДД
    Показать ещё
    Свернуть
    Цвет
    Бренд
    Цена
    от
    до
    Количество страниц
    Год издания
    Видавництво Анетти Антоненко
    Очистить все

    Художественная литература

    Вид
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    «БЫВАЕТ ЛИ ВАМ СТРАШНО, КОГДА НА УЛИЦЕ ВНЕЗАЦКАЯ РАЗДАЕТСЯ хромая ходьба, а тогда шаг шаг замирает и не двигается дальше? В одном из интервью Славко Грум, выдающийся словенский драматург-экспрессионист рассказал, что эта реплика, которую бросила одна девушка ночью в темном доме в пригороде, стала первым толчком к написанию пьесы «Событие в городе Гога». Такой момент зависания между двумя шагами, в атмосфере ожидания Чего-то проходит жизнь жителей города Гога. Города, в котором не происходит ничего. Не отпускающий города. Города, темные дома которого скрывают страшные тайны. «Событие в городе Гога» — необычная пьеса, где мозаику из мечтаний, страхов, надежд и иллюзий должен составить читатель и зритель. Чтобы купить эту книгу, сделайте заказ на сайте Readeat. Доставка по почте – от 1 до 3 дней. Стоимость доставки определяется тарифами почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    КТО ТАКОЙ МИЛАН УГДЕТ? Милан Угде – это чешский прозаик и поэт, автор театральных и радиопьес, эссеист, сценарист и политик. В период так называемой нормализации (от подавления Пражской весны летом 1968 г. до Бархатной революции конца 1989 г.) участвовал в самиздательских акциях, а после событий 1989 г. занялся политической деятельностью (на протяжении 1990–1992 гг. был министром культуры Чехословакии), но с 1998г. сосредоточился на творческой деятельности. Дебютировал сборником поэзии «Люди снизу» (1962), однако стал известен благодаря мюзиклу по его театральной пьесе «Баллада для разбойника» (1975); после 1989 г. издал, среди прочего, Десяток пьес (1995), Баллада для разбойника и другие анонимные тексты (2001), книгу мемуаров Воспоминания. Что я о себе знаю» (2013). О ЧЕМ ЭТА ПЬЕСА? Старый дом, разрушающийся на глазах. Странная семья: деспотический отец, мать - еврейка, которая, под страхом смерти за себя и сына, отреклась во время Второй мировой войны своих родителей; старший сын - диссидент, младший - сексот органов безопасности, дочь - психически больная. Попытка решить вопрос с наследованием заклятого дома, который был свидетелем многих неприятных событий, болезненный и гротескный в то же время, как и семейный завтрак, предложенный главой семьи с этой целью. Главным антигероем пьесы можно считать именно это роскошное, несмотря на его ужасное состояние, функционалистический особняк, всколыхнувший судьбу не одного поколения семьи Помпе. В первом действии знакомимся с отношениями, проблемами и психологическими травмами этой семьи, а уже во втором действии история семьи складывается в общую картину, до последнего, так сказать, пазла. Речь идет только о мещанской морали и попытке наладить нарушенные семейные отношения? Нет, не только. Речь о том, что исправить подобные отношения невозможно только определенными техническими мерами. Сделайте заказ книги "Чудо в черном доме" онлайн! Выберите удобный способ доставки и получите на своем отделении почты. Доставка по Украине - 1-3 рабочих дня. Стоимость доставки по тарифам почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    > "В то же время трагическое и запутаное, невероятно оригинальное "Очаг" Давида Пакета > наполнено удивительными и блестящими размышлениями, которые передают чрезвычайно > чувствительное видение мира молодым квебекским драматургом." > > 7e ciel, Journal Métro ПОЧЕМУ СТОИТ ПРОЧИТАТЬ "ОГНИЩЕ"? «Костром» Давид Пакет вырывает из нас смех, словно вырывает зуб. В этой остросюжетной пьесе автор атакует наше расшатанное коллективное сознание и застой, ей присущий. Человечество и искренность в чудесном слове. Жесткая комедия и драма одновременно. «Очаг» — цикл из трех раундов с разными персонажами, отношения которых отравлены из-за истории с семейным наследием. Поиски защиты, попытки преодоления детской травмы — все превратилось в единственную безжалостную реальную жизнь. Немного жуткий фрагментированный текст балансирует между театром и перформансом. Наполненный сюрреализмом, сосредоточенный на подростках и человеческой психологии в целом. Оживленный, точный, выписанный, как партитура. Награжден Премией Sony-Labou-Tansi, «2 часа. 14» — одно из незабываемых произведений, которые заставляют смеяться, удивляться и болезненно переживать за персонажей. Вы можете купить эту книгу прямо сейчас. Для этого добавьте ее в корзину в нашем магазине, заполните нужные поля с контактами, и мы поскорее отправим ваш заказ! Доставка по Украине - 1-3 рабочих дня. Стоимость доставки по тарифам почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Андонис Георгиу – кипрский драматург и прозаик. Член редколлегии литературного журнальчика «Анев». Автор 7 пьес. Лауреат Литературной премии Европейского Союза за 2016 Пьеса «Любая моя стиралка» 2005 г. была награждена премией Кипрской организации театров в категориях: Театральный текст и Актерская игра. Это произведение переведено на французский, итальянский, турецкий и венгерский языки. Отличительной чертой пьес А. Георгиу есть интертекстуальное взаимодействие с произведениями греческой традиции: драматургией Аристофана или поэзией Я. Рицоса или европейского театра и поп-культуры: «Счастливые дни» С. Бекета и "Болезнь", "Гамлет-машина" Гайнера Мюллера и "Была я Лисистратой". Одной из центральных тем творчества А. Георгиу есть функционирование памяти как основного механизма осознания человеком своей личности, утрата памяти как разновидность социального умирания его персонажей, памятование и припоминание как процесс «игры» идеологий, вследствие которой человек может потерять свое личное Я, создать «фальшивые» воспоминания, приемлемые для тех или иных цен. и незыблемые нормы. Вспоминая эпизоды своей жизни, герои Георгиу постоянно попадают в ситуацию определения границ нормального и ненормального... Чтобы купить книгу "Любая моя Лісистрато", сделайте заказ онлайн на сайте Readeat. Доставка по почте – от 1 до 3 дней. Стоимость доставки определяется тарифами почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Что я должен знать об этой книге? Автор пьесы "Bella Figura", Ясмина Реза, является современной французской писательницей, романисткой и актрисой! Несмотря на неприятие творчества драматургини на ее Родине, произведения Реза переведены более чем на тридцать пять языков, а шедевральные пьесы "Божество резни" ("God of Carnage", 2006) и "Арт" ("Art", 1994) «Тони», премии имени Мольера и Лоуренса Оливье, Великой театральной премии Французской академии и других. Собственно, "Bella Figura" была заказана и первоначально поставлена в Берлине Томасом Остермайером в 2015 году. Несмотря на то, что первое воплощение пьесы на сцене было воспринято публикой неоднозначно, нашлись на самом деле увлеченные мастерством автора критики: > "Хитрый автор получает удовольствие от срывания масок; из социально-любовной игры, отмеченной хладнокровной жестокостью повседневности, не получится Конфликт в пьесе разворачивается вокруг конфликта между Борисом Аметтом и его любовницей Андреа, которые ссорятся на парковке ресторана, поскольку во время бала внимание мужчины было приковано к другой... Как развиваются отношения героев? Что они чувствуют и какие мыши их грызут? Ясмина Резе исследует психологию каждого из них и, как искусная хирургиня, представляет миру истинные и фальшивые чувства, отношения и поступки. Мнение автора не знает «обычных» и «случайных» событий: для него важна каждая мелочь, а даже малейшая деталь является составляющей гигантского пазла жизни. ЧЕМ ВАС ЗАИНТЕРЕСИТ "BELLA FIGURA"? * напряжением, которое держит в тисках, и неожиданной эмпатией к героям; * глубоким психологизмом; * сладкой страстью и ее горькими последствиями. Чтобы приобрести книгу Bella Figura, сделайте заказ онлайн на сайте Readeat. Доставка по почте – от 1 до 3 дней. Стоимость доставки определяется тарифами почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Эту книгу я писал отрывками несколько лет. Так что в начале это были только диалоги. Затем появилось видение литературного произведения. В процессе работы расправлялось понимание формы, которую можно было бы не только читать, но и играть в театре. Драматургическая природа здесь все еще присутствует в диалогах, и произведение это наверняка когда-нибудь еще найдет свое эхо и на сцене или киноэкране. Выдумывать велосипед, говорят, дело неблагодарное... А я все же придерживаюсь противоположного мнения. Ищущий должен полагаться только на себя. Ступить шаг за пределы известного и не искать подсказок или перекликов ни у кого другого является делом каждого отважного путешественника.
    кешбэк от 1 ₴
    рассрочка
    -4%

    О книге: Освободите золотой жеребенок. Каток В пьесе «Каток» вопреки тому, что герои могут жить просто и легко, они доискиваются мечтательного, иллюзорного счастья. В погоне за ним люди готовы пойти на все и даже ступить на скользкую тропу. Но при всех попытках это счастье лишь непрочный, мерцающий призрак, как лед на катке. Поймут ли это герои пьесы? Подобную тему автор затрагивает и в пьесе «Освободите золотой жеребенок». За медленными буднями и озабоченностью герои просто не замечают, что желанный миг радости совсем близко. Но как только у нее уже можно достичь, сознание затуманивается, а ум стремится к обыденности, потому что стерпеть такое счастье невозможно. Формат: 135x205мм
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Отмечена Литературной премией Межкантональной литературной комиссии кантонов Берн и Юра 2019 и "Prix Lilly Ronchetti" 2016, книга "Прогулка пропавших" Томаса Сандоза поглотит вас с головой! Летний вечер, дорога в Альпах, автобус едет на большой скорости. В нем воспитательница и четверо подростков-инклюзивщиков: бестолковая Полина, которая играет с плюшевым песиком, считая, что он жив и может нажать ей на платье, сладострастный мечтатель Бьеро, который не обходит ни одной девицы-молодки, болезненно вспыльчивый поклонник муз. И наконец Люк, который сильно беспокоится и паникует из-за министра. Недавно этот парень активно участвовал в дискуссионном форуме. Под чужим именем он несколько советовал министру, что и повлекло за собой контраверсионную реформу системы здравоохранения. Медиа затаились разоблачить виртуального гуру, который морочил и сшил в дураки чиновника. Теперь Люк должен срочно уничтожить доказательства мошенничества. Удастся ли ему это? Чтобы купить книгу "Прогулка пропащих", сформируйте заказ в нашем онлайн-магазине и выберите способ доставки. Получите свои книги через 1-3 дня. Стоимость доставки по тарифам почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Антонио Буэро Вальехо (1916 - 2000) является важнейшим испанским драматургом послевоенного поколения. Автор почти трех десятков исполненных пессимизма пьес («Сон разума», «История одной лестницы», «Сейчас праздник», «В пылающей тьме», «Слова на песке», «Ткаля снов») с элементами острой социальной и политической критики. Был награжден рядом литературных и театральных премий, в частности, Премией имени Лопе де Веги (1949) и Премией Сервантеса (1986). В поздних драмах Буэро Вальехо заметно влияние Бертольда Брехта, произведения которого он переводил. Чтобы купить книгу "Судди ночью", сформируйте заказ в нашем онлайн-магазине и выберите способ доставки. Получите свои книги через 1-3 дня. Стоимость доставки по тарифам почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    «Женщина-бомба» – самая известная драма современной хорватской писательницы Иваны Сайко. В ней ярко представлены доминанты своеобразной антипоэтики автора, отвергающей принципы классической драмы и воплощающей в своем тексте энергию бунта против устоявшихся правил. Центральным действующим лицом драмы является женщина-самоубийца, которая готовится выполнить свою террористическую задачу. Актуальности монодрами И. Сайко придает не только тему терроризма, но и попытки автора противопоставить деструкции креативность. Драматургиня дает голос женщине-бомби, однако не пытается сделать ее героиней. В пьесе звучат два основных голоса, которые ее определяют: не менее значимым, чем голос атентатора, есть голос самого автора. По свидетельству И. Сайко, «Женщина-бомба» – монолог, в котором принимают участие женщина-бомба, политик без имени, его охранники и любовница, Бог и хор ангелов, один червь, «Мона Лиза» Леонардо да Винчи, двадцать моих друзей, моя мать и я». Драматургиня в этой пьесе затрагивает многие проблемы современного мира, а также вечные темы искусства: смерть и рождение, безумие и бунт, сложную природу женщины.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Глубоко личный и философский монолог, в форме письма женщины к своему нерожденному ребенку. Автор, журналистка и будущая мать, рассматривается о беременности и развитии диалога с малышом, размышляя над смыслом жизни, ответственностью, выбором и страхом. Из-за внутренней борьбы героини, Фаллачи поднимает важные темы: * право женщины на материнство и самореализацию; * этические дилеммы вокруг абортов; * конфликт между карьерой и семьей; * общественные ожидания от женщины. Это не просто рассказ о беременности — это размышления о жизни, свободе, любви, боли и тех решениях, которые формируют наше бытие. Произведение остается актуальным и сегодня — оно трогает сердце и заставляет думать, независимо от того, вы родители, дети, или просто ищете смысл в личных выборах.
    кешбэк от 1 ₴
    рассрочка
    -5%

    О книге: Эту книгу я писал отрывками несколько лет. Так что в начале это были только диалоги. Затем появилось видение литературного произведения. В процессе работы расправлялось понимание формы, которую можно было бы не только читать, но и играть в театре. Драматургическая природа здесь все еще присутствует в диалогах, и произведение это наверняка когда-нибудь еще найдет свое эхо и на сцене или киноэкране. Формат 135x205мм
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Одному мастеру на все руки поручают щекотливую реставрацию статуи распятия. Она скрывает множество тайн, узнать о которых можно только прикоснувшись к ней, более того, для выполнения этой необычной работы нужно обнажить не только тело, но и душу. Искусство и религия в книге «Неприкрытая природа» превращаются в основные движки, помогающие лучше понять человеческие отношения, недостижимую любовь и творческую одержимость. "Неприкрытая природа" - это особый взгляд на смысл человеческой жизни, историю и искусство, религию и символы веры. В то же время это путешествие к параллельным измерениям, с другими культурами и традициями, и необходимостью тяжелого, но необходимого выбора, ведущего к новому познанию и пониманию мира. В своем философском романе современный итальянский классик Эрри де Лука затрагивает тему уязвимости, а еще любви в ее самых разнообразных ипостасях: «Существуют книги, заставляющие нас пережить любовь гораздо сильнее, чем в реальной жизни, или мужество, гораздо более отчаянное, чем пережитое на самом деле. В этом, наверное, и состоит сила искусства: выходить за пределы собственного опыта, оказывать телу, нервам, крови такое влияние, которое иначе было бы для них недостижимо». Чтобы купить книгу "Неприкрытая природа", сформируйте заказ в нашем онлайн-магазине и выберите способ доставки. Получите свои книги через 1-3 дня. Стоимость доставки по тарифам почты.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Пьеса «Новеченто» построена в форме монолога. Музыкант-тромбонист рассказывает историю Дэнни Будманна Т.Д. Лемона Новеченто, пианиста джазового оркестра на трансатлантическом судне «Вирджинец». Его вырастил один из участников оркестра после того, как Дэнни еще младенцам покинули на корабле бедные эмигранты. Так привычной окружающей средой мальчика стали трансатлантический корабль, море и музыка. Хотя он никогда не видел ничего, кроме океана, морей и портов, он много путешествует в собственной фантазии, внимательно прислушиваясь к рассказам пассажиров на борту. В свои 32 года наконец-то решается взойти на сушу, однако в последний момент передумывает и снова убегает на корабль. Маленькая пьеса поднимает важные вопросы жизненного выбора и мужества маленьких и больших шагов, которых требует от нас судьба. Можно никогда не покидать родительский дом и чувствовать себя гражданином мира. А можно много путешествовать и никогда не обрести душевного покоя. В конце концов, правильно говорят: куда бы мы не поехали, а приходится себя везти с собой.
    кешбэк от 1 ₴
    рассрочка
    -4%

    Можно ли изменить судьбу, повлиять на действительность? Или все, что происходит с человеком, неизбежно и предопределено, и, наконец, почему? Роман-притча величайшей украинской писательницы является переосмыслением вечной истории. Об избранных, посвященных в тайное знание, и тех, кто стоит на страже науки. Текст в тексте объединяет истории из разных временных пластов: времени неопределенного и длительного, прошлого и будущего, незримо перетекающих друг в друга. Это авторская версия из жизни общества первых христиан уже после распятия Христа, еще до принятия христианства Римской империей. Но прежде всего перед нами разворачивается драма неразделенных чувств женщины к мужчине. Зрелые супруги автора женских романов и программиста переживают семейный кризис. Еще двенадцать лет назад они также не понимали: что же на самом деле с ними происходит и почему? Главные герои как будто находятся в таинственной и роковой связи с загробным миром теней, который не могут ни разорвать, ни доискаться причин ключевых событий своей жизни. Формат 135x205мм
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Романы Джанфранко Каллигарича «Последнее лето в городе» и «Прогулки с собаками» образуют тандем. Если первая книга – это история молодого, амбициозного мужчины, живущего в Риме и мечтающего написать роман (по сути, его мы и читаем), то вторая книга «Прогулки с собаками», отделяемая от первой целых 50 лет, состоит из маленьких автобиографических рассказов. "Фильм о фильме", бэкстейдж писательского процесса. Мы узнаем много интересных, подлинных, не романтизированных деталей о богемной жизни тогдашнего Рима, описанных в присущей Каллигаричу саркастической манере. Оказывается, что роман «Последнее лето в городе», а значит и Каллигарича как писателя, вывела в свет величайшая итальянская писательница Наталья Гинзбург, воспоминаниям о которой посвящены отдельные главы. Надежды, разочарования, любви, находки и потери, даже работа с кротом от крупнейшей телерадиокомпании в стране… Очень интересными и щемящими оказываются прогулки с собаками по волнам памяти.
    кешбэк от 1 ₴
    рассрочка
    -5%

    О книге: Драма-парабола «Крах Атласа» — крах иллюзии о том, что можно безнаказанно вмешаться в определенный порядок, праздновать триумф, не уплатив цену за победу. Четыре китобоя, чьи имена отсылают в популярную культуру — Роко Черный Глаз, Кровавая Среда, Лука Фонарь, Ники Тайфун, — работают на китобойном судне недалеко от Бермудских островов. Гарпун, убивающий кита, запускает серию непредсказуемых событий, в конце концов приводящих к катастрофе. Во время шторма корабль поврежден, и моряки постепенно теряют то, что их объединяло. По словам автора, центральным мотивом драмы является близость к границе и ничто, и текст на самом деле работает не с историей, ведь жизнь уже позади. Все персонажи, оказавшиеся на разбитом корабле, фрагментарно рассказывают о том, кем они были, что с ними произошло, что определило их жизнь, и эту драматическую ситуацию можно декодировать и приложить ко всей цивилизации, которая тоже находится в переломном моменте. (Уметность в времени материализма: Žanina Mirčevska o prezente Art Export). В 2009 году Жанина Мирчевская за «Крах “Атласа”» получила награду имени Славка Грома — словенская премия за лучшее драматическое произведение. Формат: 135x205мм
    кешбэк от 1 ₴
    рассрочка
    -5%

    Пьеса «Новеченто» построена в форме монолога. Музыкант-тромбонист рассказывает историю Дэнни Будманна Т.Д. Лемона Новеченто, пианиста джазового оркестра на трансатлантическом судне «Вирджинец». Его вырастил один из участников оркестра после того, как Дэнни еще младенцам покинули на корабле бедные эмигранты. Так привычной окружающей средой мальчика стали трансатлантический корабль, море и музыка. Хотя он никогда не видел ничего, кроме океана, морей и портов, он много путешествует в собственной фантазии, внимательно прислушиваясь к рассказам пассажиров на борту. В свои 32 года наконец-то решается взойти на сушу, однако в последний момент передумывает и снова убегает на корабль. Маленькая пьеса поднимает важные вопросы жизненного выбора и мужества маленьких и больших шагов, которых требует от нас судьба. Можно никогда не покидать родительский дом и чувствовать себя гражданином мира. А можно много путешествовать и никогда не обрести душевного покоя. В конце концов, правильно говорят: куда бы мы не поехали, а приходится себя везти с собой. Формат: 135x205мм
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Один из корифеев современного греческого театра, писатель, переводчик, открывший для Эллады творчество В.А. Гомбровича, Ж. Батая и М. Бланш. Пьесы Д. Димитриадиса называют «театром крушения», поскольку, погружаясь в глубины бессознательного, прорабатывая механизмы травмы и потери, автор препарирует идею нормальности. Он стремится разработать концепт «человеческой природы», чтобы взглянуть на то, что скрывается под или за ним. В пяти театральных монологах автор говорит о пяти концептах, каждый из которых описывает сущность того, что мы называем «человеком». В драме "Insenso" Д.Н. Димитриадис сосредотачивается на обсессивной женской исповеди, одновременно хроникой трансгрессии сексуальности и дегуманизации, которая для человека становится крахом самого бытия. Обесчещенная итальянская графиня Ливия Серпьери из киноленты Лукино Висконти «Чувство» охотится на фантом бывшего любовника, отравляющего ее жизнь, чтобы в конечном итоге оказаться на пепелище Реальности, где напряжение между женским/мужским, коллективным/личностным становится вещью.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Драмы известного хорватского писателя Слободана Шнайдера «Кожа Змеи», «Инес & Дениз», «Иерусалим-99» объединяет тема войны, которая приобретает в этих произведениях универсальное звучание. Для его героинь война не кончается с последним выстрелом, а продолжается раной в сердце. Для его героев война не заканчивается никогда, ведь они живут в Боснии, являющейся для автора не только страной, но и метафорой. Чтобы рассказать о вечной трагедии человека, Слободан Шнайдер обращается к святым книгам и фольклорным источникам, культурологическим изысканиям и документальным свидетельствам, переплавляя их в высокоэмоциональный художественный текст. В его историях исконное, архетипное переплетается с узнаваемо современным, а «вчера» и «завтра» человечества отражаются в настоящем. Произведения хорватского драматурга удачно ставятся в театрах Европы и мира.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Телефонный аппарат, с помощью которого неудачливый актер, играющий роль Фернандо Пессоа, мечтает доверить свои страхи и тревоги Луиджи Пиранделло («Синьора Пиранделло просят к телефону»); в больничной палате бьется в отчаянии мужчина, переживающий непоправимую потерю близкого человека («Время давит»)... В обеих этих пьесах одним из героев является загадочный девтерагонист, чье-то невозможное или недостижимое присутствие, в то же время отсутствие. «Тот, второй» (соответственно призрак или труп) воспринимается как предмет желания и как противник, своей смертью избежавший решающего, смертельного поединка. Однако из-за того, второго монолог протагониста пытается постичь собственную сущность и поймать хотя бы осколок своей личности в разбитом зеркале бытия. Таким образом раскрывается одиночество современного человека: бедного, жалкого Нарцисса, на которого никто не смотрит, да и сам он не способен разглядеть даже себя самого. Как в двух причудливых «моментах истины», когда бык не выходит на арену и тем самым выставляет на посмешище тореро, в этих «Диалогах, каких не было» тема одиночества приобретает противоречивое звучание и вызывает тревогу, будто в ожидании ответа или смеша, которые так и не прозвучат, чтобы за ним.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Драма-парабола «Крах “Атласа”» — крушение иллюзии о том, что можно безнаказанно вмешаться в определенный порядок, праздновать триумф, не уплатив цену за победу. Четыре китобоя, чьи имена отсылают в популярную культуру — Роко Черный Глаз, Кровавая Среда, Лука Фонарь, Ники Тайфун, — работают на китобойном судне недалеко от Бермудских островов. Гарпун, убивающий кита, запускает серию непредсказуемых событий, в конце концов приводящих к катастрофе. Во время шторма корабль поврежден, и моряки постепенно теряют то, что их объединяло. По словам автора, центральным мотивом драмы является близость к границе и ничто, и текст на самом деле работает не с историей, ведь жизнь уже позади. Все персонажи, оказавшиеся на разбитом корабле, фрагментарно рассказывают о том, кем они были, что с ними произошло, что определило их жизнь, и эту драматическую ситуацию можно декодировать и приложить ко всей цивилизации, которая тоже находится в переломном моменте. (Уметность в времени материализма: Žanina Mirčevska o prezente Art Export). В 2009 году Жанина Мирчевская за «Крах “Атласа”» получила награду имени Славка Грома — словенская премия за лучшее драматическое произведение.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Сквозь строки дневниковых заметок кипрского журналиста появляется драма содержания уцелевших во время Холокоста евреев в фильтрационных лагерях (camps, камбосы), созданных британскими властями на острове Кипр с целью помешать увеличению еврейских общин в Палестине и усилению антибританской борьбыев. Рефлексивный тон заметок прерывает несколько историй взаимоотношений киприотов с чужаками, с которыми они, будучи и сами объектом колонизации, имеют много общих черт, а также историй евреев, стремящихся избавиться от статуса вечных изгнанников и, возможно, пустить корни на этом клочке суши. На страницах новеллы оживает античный прием трагического незнания, когда киприоты, наблюдая и сочувствуя пленникам лагерей, не знают (в отличие от читателей), что через несколько лет сами окажутся в таком же положении: потеряют родину, которая из цветущей земли превратится в город-призрак по Фамагусту, а по городу-призраку Фамагусту единственным надежным ориентиром против ненависти, притворства, уныния будет человечность.
    кешбэк от 1 ₴
    -5%

    Никогда не мечтали о непостижимо-метафизическом холодильнике, похожем на пещеру Аладдина? Хотите пива? Пожалуйста. Горячего шоколада? Без проблем. Именно с такими непонятными вещами столкнулись персонажи пьесы «Втроем на качелях», и каждый из них отреагировал на ситуацию по-своему: с юмором, со страхом, научным интересом. В этой философской комедии украинский зритель имеет дело с современной версией традиционной Комедии дель арте. Луиджи Лунари начал работать над этой комедией, поспорив, что за считанные дни напишет симпатичное и бессодержательное произведение, где люди час-полтора будут говорить ни о чем. Пару он проиграл. После дебютного показа на сцене Авиньонского фестиваля пьеса «Втроем на качелях» приобрела статус шедевра и впоследствии начала путешествовать по миру в переводе на 27 языков.